Блоги

Услуги по экстренному открыванию дверей любой сложности

Наверняка у каждого из читателей возникала такая ситуация, когда в самый неожиданный момент у нас заклинило замок входной двери или просто мы потеряли ключ от своего авто. Что вы делали в таком случае? Возможно брались самостоятельно решить проблему, но у вас ничего не вышло? Если вдруг с вами приключилась подобная неприятность, тогда срочно переходите по ссылке https://key24.od.ua/avariynoe-otkryvanie-kvartir на официальный веб-сайт компании, которая на профессиональном уровне поможет вам устранить такую трудность без лишних стрессов и потерь. Вы можете заказать вызов специалиста на дом или в любое другое удобное для вас место. Заявку могут принять как посредством сайта компании, так и по телефонному звонку.

Что предлагает компания Key24/7

Так что же предлагает для вас компания? Прежде всего — это открывание замков всех возможных типов и любой сложности. При этом речь может идти о дверных замках, автомобильных и других. Компания гарантирует, что вскрытие произведут с минимальными потерями для вас и вашего имущества. Если вы самостоятельно попытаетесь взломать собственную дверь, то можете повредить не только замок, но также и сами двери безвозвратно. А вот специалисты из Key24/7 сделают все аккуратно и очень быстро. Также здесь вам помогут решить и другие проблемы, связанные с безопасностью и охранными системами. Это и вскрытие сейфов, устранение проблем с сигнализацией, а также изготовление ключей любого типа и сложности. ( подробнее )

Лодочка оригами: как сложить самостоятельно

Поделки из бумаги — увлекательное занятие для детей. Благодаря ему появляется усидчивость, развивается мелкая моторика рук. Лодочка оригами представляет собой один из наиболее простых видов поделки. Что необходимо

Для работы необходимо подготовить: Листок бумаги. Подойдет абсолютно любая. Но следует учитывать, что чем выше плотность бумаги, тем лучше кораблик «переживет» путешествие по воде. Клей ПВА. Он не требуется для сборки самого изделия. Но может пригодиться для придания прочности кораблику. Проклеенные и просохшие элементы станут более устойчивыми к воздействию воды. Схема простой лодочки

Для лодочки оригами требуется листок квадратной формы. Если он прямоугольный, то это просто исправить. Нужно расположить лист вертикально перед собой. Загнуть один из углов, как показано на рисунке. Часть бумаги, оставшуюся внизу, можно отрезать или аккуратно оторвать.

Начинающим рекомендуется собирать лодочку оригами по схеме: Лист бумаги сложить вдвое по горизонтали и обозначить линию сгиба. Затем снова его развернуть. Верхний и нижний край листа сложить к центру. Их края должны оказаться рядом, вдоль обозначенной ранее линии. Нужно прижать пальцами оба сгиба, чтобы они зафиксировались в таком положении. Затем загнуть внутрь все четыре угла полученной заготовки.

Далее, нужно снова загнуть все углы внутрь. На этот раз линия сгиба должна доходить до середины верхней и нижней части. В результате получается ромб, расположенный горизонтально.

Верхний и нижний углы ромба нужно сложить внутрь, к центру фигурки.

Теперь нужно поднять образовавшиеся по бокам бортики. Придерживать края пальцами и вывернуть лодочку наизнанку.

Поделка готова. Лодочка оригами с парусом

Другой вариант поделки. В исполнении так же прост, как и первый. Но в этом случае лодочка оригами будет с парусом. Основанием для изделия также является лист бумаги квадратной формы. Нужно сложить квадрат по диагонали так, чтобы образовался треугольник. Отогнуть верхний угол треугольника вниз к основанию и зафиксировать линию сгиба. Перевернуть заготовку, и повторить те же действия с другой стороны. В таком положении загнуть вверх правый угол. Затем левый угол тоже загнуть вверх. После этого нужно отогнуть вверх нижний уголок до середины фигурки. Теперь можно перевернуть заготовку и кораблик с парусом готов.

Для этого изделия можно раскрасить лист бумаги с одной стороны. Тогда в готовом кораблике основание получится одного цвета, а паруса – другого.

Оригами лодочка из бумаги для детей и начинающих мастеров может показаться не такой простой. Следует придерживаться схемы. Достаточно однажды освоить технику и подсказки больше не понадобятся.

Во время работы рекомендуется внимательно и аккуратно загибать края, приглаживать линии сгибов и не мять бумагу. Тогда лодочка получится красивой и не придется ее переделывать.

Если все же в процессе были допущены какие-то ошибки, то не стоит пытаться повторить действия с тем же листом бумаги. Лучше использовать новую заготовку, чтобы старые сгибы и неровности не путали. Автор: Ирина Волошина 14 Октября, 2018

подробнее )

Как слепить акулу из пластилина: мастер-класс с фотографиями

Акула является грозным хищником. Как детям, так и взрослым будет очень интересно воспроизвести модель акулы из пластилина, чтобы украсить морской коллаж либо просто создать интересную фигурку. С помощью небольшой инструкции, которая приведена ниже, можно освоить технику выполнения, чтобы потом реализовать любые креативные идеи, связанные с выполнением обитателей морского мира. Материалы

Для творчества нужно подготовить ровную поверхность. Идеальным вариантом станет специальная доска для пластилина. Также можно использовать различные клеенки и гладкую бумагу. Что понадобится: Пластилин 4 цветов: черный, белый, красный и еще один любой, который будет взят за основу (нами был выбран синий). Стека. Зубочистки. Скалочка.

Как слепить акулу?

Для начала берем немного пластилина синего цвета и скатываем из него шарик. Из него делаем длинный овал, слегка приплюснутый сверху и снизу. Со стороны хвоста он должен немного сужаться. Это станет основой для туловища. Затем раскатываем тонкий пласт из белого пластилина и прикрепляем его с той стороны, где будет располагаться брюхо.

Затем делаем несколько шариков основного цвета. Из них должен получиться хвост, 2 передних плавника и 3 задних. Не забываем и об отличительном верхнем плавнике, кончик которого должен быть немного закругленным. Пока что заготовка больше напоминает кита. Как слепить акулу?

Перед тем как их присоединить, сначала нужно сделать глаза и зубы акулы. Стекой намечаем глаза и зубастую пасть. Пластилином черного цвета делаем 2 небольших "блинчика" и крепим их в уже заготовленные углубления. Можно так и оставить, а можно сделать зрачки из красного цвета, чтобы придать акуле зловещий вид. Стекой делаем ноздри.

Заготовку для пасти обклеиваем белым пластилином. Стекой делаем зигзагообразные надрезы, чтобы сымитировать заостренные акульи зубы. Не забываем сделать несколько надрезов, чтобы изобразить жабры. Вот таким образом можно выполнить морду акулы. Как слепить остальные части?

Если плавники еще не готовы, то их необходимо доделать. Заметьте, что одна часть хвоста должна быть немного длиннее другой. Чтобы лучше скрепить детали, рекомендуется все части присоединять к туловищу с помощью зубочисток. Таким образом присоединяем передние плавники с двух сторон. Сверху крепим изогнутый плавник. Затем присоединяем акулий хвост и рядом с ним 3 плавника: один сверху и два по бокам. Вот и все. Мастер-класс о том, как слепить акулу, на этом заканчивается.

Заключение

В результате получилась акула, которая имеет вполне грозный вид. Стоит отметить, что цвет для нее может быть выбран любой. Если хочется получить акулу не мультяшных расцветок, то можно использовать серый цвет, который покупают уже готовым либо смешивают самостоятельно. Акулы бывают разных видов, поэтому можно не ограничиваться классическим вариантом и сделать тигровую или акулу-молот.

Если для лепки было выбрано тесто, то через некоторое время поделка высохнет и станет полноценной фигуркой. Но нужно позаботиться о том, чтобы все детали были надежно прикреплены, иначе такие мелки элементы, как глаза, могут осыпаться. Но в любом случае их всегда можно вернуть на место с помощью суперклея. Поделки из классического пластилина не стоит оставлять в жарком месте или под прямыми солнечными лучами, иначе они потекут. Автор: Иванкова Юлия 4 Ноября, 2018

подробнее )

Как сделать выкройку чехла для швейной машинки своими руками: особенности построения с фото

Практически каждая опытная хозяйка замечательно владеет мастерством шитья на машине. Но даже если и не виртуозно, то определенные навыки есть! Подшить занавески, прошить разошедшийся шовчик на одежде, подогнуть простынку либо край полотенца - все это очень важные умения! А кто-то зарабатывает на жизнь подобной работой, создавая гардероб для детей и взрослых.

Короче говоря, почти в каждом доме есть швейная машинка, и хранят ее очень бережно, укрывая от попадания пыли, загрязнений или каких-то повреждений.

Рукодельницы и здесь приложили свою руку и для машинок стали создавать потрясающие чехлы - стиль абсолютно любой - от "пэчворк" до имитации нарядных детских платьиц!

Выглядит это бесподобно - яркие объемные аппликации, рюшки, воланчики, оборки, нарядные кружева и масса других декораций. "Одежду" для своей помощницы вы можете сделать и в виде сумки, саквояжа с множеством кармашков для размещения нужных швейных мелочей. Чехлы делают в виде пуховичков, простегивая полотно по всей площади - получится не просто милый аксессуар, а еще и надежная защита для техники.

Машинку, одетую в такой чехол, даже не надо убирать - она выглядит как предмет интерьера и служит декором. Инструменты и материалы

Для работы по шитью чехла необходимо будет обзавестись такими материалами, как: Материал, из которого вы сошьете верхнюю часть чехольчика.

Наполнитель - можно воспользоваться синтепоном, шерстепоном, поролоном и т. п. Ткань для изготовления внутренней части. Швейные нитки, подходящие по тону к ткани. Булавки для скалывания краев выкроек. Ножницы, иглы. Косая бейка для обработки краев. Лента, цветные лоскутки, бусины, кружево и т. д. - для декорирования чехла.

Ну и непосредственно швейная машина - для работы на ней, а также для снятия мерок. Поэтапное выполнение работы

Прежде чем начать работу по шитью чехлов на машинку, надо будет создать выкройку. Придумана масса вариантов для этого, но существует и несколько популярнейших. Самой лучшей защитой станет мягкий "колпак", обшитый тканью. Сшить чехол для швейной машинки своими руками из синтепона не получится - он рыхлый и будет рваться. Вы можете приобрести готовую подкладку, уже с простежкой.

Самым первым делом снимем замеры с нашей техники - ширина стороны и высота. Одинаковых параметров не может быть из-за того, что все модели различны. Поэтому записываем свои и по ним строим индивидуальный чертеж.

Во втором варианте изготовление предусматривает лишь три части - спинка + перед и две полукруглые детали боковинок. Ориентируемся также лишь на свои размеры.

А вот третий способ является самым простым - шьется прямоугольник и по бокам пристрачиваются завязки. С этим шитьем справится любая мастерица.

Ходом работы будет следующая последовательность действий: Чертим выкройку чехла для швейной машинки своими руками на бумаге, применяя свои замеры, вырезаем ее. Переносим выкройку на ткань и выкраиваем из каждого вида материала: основного, прокладки и подкладочной ткани, не забывая о припусках на каждый шов. Далее при помощи булавок, или прошивая крупными стежками, соединяем все части. Причем делаем это по отдельности с каждым слоем, оставляя отверстие для того, чтобы была возможность вывернуть изделие. В заключение выворачивайте чехол, отверстие зашивайте, а саму поверхность декорируйте на свой вкус.

"Одежда" готова - наряжайте свою помощницу! Выкройка чехла для швейной машинки из ткани своими руками

Итак, в самом начале процесса по созданию чертежей, как мы уже отметили выше, обмерьте все стороны машинки. Выкройка чехла для швейной машинки своими руками - занятие абсолютно несложное!

Нам нужна высота, ширина низа и верха (здесь берется маховое колесо за ориентир).

Формула длины основной детали такова: (высота * 2) + ширина верха. На свободное облегание также добавьте около 1 см с обеих сторон. Учитывайте каждую выступающую деталь!

Во-первых, строим прямоугольную фигуру со сторонами, равными ширине и высоте машины. Делим ширину пополам и проводим через весь прямоугольник пунктир. На нем отложим расстояние, равное радиусу маховика плюс выступающая над ним часть. При помощи циркуля проведите окружность через самую верхнюю точку. Из нижних точек проведите линии до широкой части круга.

Скорректируйте длину основного полотна, измерив контур бока, не включая ширину низа, а шириной является длина машинки плюс 1 см для свободной посадки.

Вот и все - выкройку чехла для швейной машинки своими руками мы построили, осталось перенести ее на ткань и вырезать. Шьем чехол для швейной машины

Выкройки переносим на ткань (каждый вид) и вырезаем их. Прошиваем по швам, проглаживаем их утюгом. Затем складываем изнанкой друг к другу и сшиваем, оставив небольшой промежуток. Выворачиваем налицо.

По нижнему краю чехла можно пройти декоративной строчкой, закрепляя все слои между собой и придавая дополнительную жесткость.

В верхней части прорежьте отверстие под ручку и аккуратно обшейте его косой бейкой.

Каждый шов проглаживайте утюгом - это придаст аккуратный внешний вид вашему изделию.

К готовому чехлу вы можете пришить карманы для мелочей - тогда все будет храниться в одном месте.

Красота из ткани готова! Отделывайте по своему вкусу! Сшить чехол для швейной машинки из старых джинсов

У любого из нас обязательно на какой-нибудь из дальних полок шкафа припрятаны очень старые джинсы. Носить их уже неприлично, а выбросить жалко! А почему не сшить чехол для швейной машинки из старых джинсов своими руками? Джинсовая ткань относится к самым надежным и прочным тканям, прослужит подобное изделие очень долго.

Так что смело распарывайте каждый шов, вырезайте из них детали по уже построенным выкройкам. Если есть возможность, то расположите выкройки так, чтобы кармашки пришлись на боковые части чехла. Тем самым вы получаете дополнительное хранилище для ножниц, булавок, ниток и т. д.

На этапе соединения деталей не бойтесь лишний раз пришить и отрезать, подгоняя для наилучшего вида. Нижнюю кромку подверните внутрь и прострочите.

И вуаля - у нас получилась замечательная обновка для машинки! Чехлы-сумки

Такая защита не помешает, а в качестве приспособления для транспортировки она вообще незаменима! Сшить чехол для швейной машинки Janome Juno 1715, например, очень просто.

Для работы необходимо: Фланелевая ткань - при ширине 90 см. понадобится 115 см. Флизелин для проклеивания. Жесткая широкая тесьма - для ручек.

Габариты этой машины составляют: по длине (C+A) - 35 см, высоте B - 26 см и ширине A - 14 см.

Далее выкраиваем 2 комплекта деталей - флизелиновых и фланелевых, не забывая о припусках на шовчики.

С изнанки на фланель наложите флизелин и простегайте в диагональном направлении. Интервал выдерживайте около трех - четырех сантиметров.

Теперь все подготовленные детали сшейте между собой, чехол выверните и прошейте края швом вподгибку либо окантуйте тесемкой. Из этой же тесьмы сделайте ручки и пришейте их в нужных местах. Накидка на машинку с завязками

Один из самых простейших способов спасения швейной машинки от загрязнений и повреждений - сшить накидку без сложных в обработке отверстий для ручки, клапанов и вытачек.

Конструкция его такова, что он просто накидывается на машину, а по бокам завязывается при помощи шнуров.

Допустим, параметры машинки следующие: в длину 40 см, в высоту - 35 см, а в ширину - 18 см.

Для работы подготовьте: Материал для наружного слоя. Наполнитель - чем плотнее и жестче, тем лучше. Подкладочная ткань.

Делаем простейшую выкройку - высоту умножаем на 2, прибавляем ширину и припуск - 35*2+18 + 1 = 89 см - получили длину основы. Ширина ее будет равняться длине машинки плюс 1 см, итого 40 + 1 = 41 см. Вот и все, остается прибавить по краю по 1 см на подгибку (если вы планируете обработать край при помощи косой бейки, то припуски не делайте).

Выкройку чехла для швейной машинки своими руками мы сделали. Осталось простегать все, обшить кромку и пришить в необходимых местах завязочки - шнуры, ленту, тесьму. Автор: Алексей Потёмин 2 Ноября, 2018

подробнее )

Монеты Ивана Грозного: описание, фото

Денежная реформа 1535 года – одно из важнейших событий в истории средневековой Руси. Она была проведена при Иване IV Васильевиче (Грозном), при непосредственном участии его матери – княгини Елены Глинской. В результате этой реформы государство наладило выпуск денежных знаков единого вида. Именно поэтому в коллекции любого уважающего себя нумизмата должны присутствовать монеты времен Ивана Грозного. О них и пойдет речь в нашей статье. Иван Грозный и его роль в истории страны

Государь Иван IV Васильевич имел много прозвищ – Тит, Смарагд, Иона, Грозный. В историю же вошло последнее из этих имен. Но не из-за ужасности и кровожадности его характера, как считают многие. Ведь в русской традиции того времени слово «грозный», в первую очередь, отождествлялось с эпитетом «справедливый».

Иван Грозный стал первым царем всея Руси (с 1547 года), формально же правил государством с 1533-го. Таким образом, он находился во главе российского государства дольше, чем кто-либо другой в истории – 50 лет и 105 дней.

В русской историографии персона Ивана Грозного оценивается неоднозначно. Тем не менее, именно при нем был проведен ряд важных реформ (в частности, денежная и судебная). Именно его войско установило контроль над Казанью и Астраханью, присоединило Западную Сибирь, Башкирию и прочие земли. Однако вторая половина его царствования была омрачена внедрением опричнины и поражениями в Ливонской войне. Денежная реформа 1535 года и ее результаты

В начале XVI века на Руси разгорелся настоящий денежный кризис. Суть его заключалась в том, что монеты стали приниматься не по своему номиналу, а «на вес». Кроме того, значительно участились случаи порчи и фальсификации денег.

Реформа 1535-1538 годов вывела из обращения все монеты старого образца, включая обрезанные и испорченные. На замену им пришел новый денежный знак – копейка или «новгородка». Эта серебряная монетка на долгие годы стала основной расчетной единицей в государстве.

Кстати, существует две теории касательно генезиса ее названия. Согласно первой, слово «копейка» происходит от глагола «копить». Вторая теория связана с изображением на монете всадника с копьем. Так или иначе, название этой денежной единицы используется в нашей стране до сих пор (и не только в нашей).

Серебряные монеты Ивана Грозного стали общепринятым эквивалентом одной сотой части рубля. К слову, именно с этим историческим периодом связывают возникновение популярной пословицы «Копейка – рубль бережет». Она удивительно созвучна по своему содержанию с английским изречением «Позаботьтесь о пенни! Ведь фунты позаботятся о себе сами». Монеты Ивана Грозного: фото и основные разновидности

Все денежные знаки данного временного периода принято делить на три группы: Дореформенные (1533-1534 гг.). Монеты, выпущенные до коронации государя (1535-1547 гг.). Монеты, отчеканенные после 1547 года (их можно легко отличить по наличию надписи «царь»).

В результате денежной реформы Ивана Грозного монеты были приведены к общему стандарту. Они чеканились на монетных дворах сразу четырех русских городов – Новгорода, Пскова, Твери и Москвы. Так, в обращении появились следующие их разновидности: Копейка (вес – 0,68 г). Денга (0,34 г). Полушка (0,17 г).

На аверсе копейки чаще всего изображался всадник с длинным копьем (иногда – наездник с мечом). На обратной стороне такой монеты наносилась надпись «Князь Великий». Все копейки при Иване Васильевиче чеканились исключительно из серебра. В обращении они находились вплоть до периода первых Романовых.

Полкопейки (или денга) – это самая распространенная монета царских времен Ивана Грозного. На денгах можно встретить сразу несколько различных надписей: «Денга Тверская», «Пуло Московское» или «Осподарь». На лицевой стороне полушки изображали двуглавого орла – основной символ русской государственности. Дореформенные монеты

Монеты, выпускаемые в 1533-1534 годах, представлены в двух основных вариантах, которые отличаются друг от друга оружием изображаемого всадника. Это может быть либо копье, либо занесенная над головой сабля. В любом случае, дореформенные монетки встречаются редко, а потому цены на них относительно высокие.

Любопытно, что для изготовления этих монеток, как правило, использовалось импортное серебро (ввиду отсутствия собственных запасов данного металла). Как утверждают историки, для этих целей переплавлялись европейские талеры. Причем, расплав очищали до весьма высокой 960-й пробы. Монеты получались не очень красивыми и аккуратными, поэтому в народе их прозвали «чешуйками».

Отличительная черта дореформенных монет Ивана Грозного – это непостоянный вес (диапазон от 0,36 до 0,45 граммов). Монеты 1535-1547 годов

Реформа Елены Глинской предусматривала изменение веса всех существующих монет в сторону снижения. То есть, говоря современным языком, произошла девальвация валюты. При этом русская денежная единица потеряла в ценности около 15 %. Тем не менее, единая система денежных знаков поспособствовала укреплению финансовой мощи государства.

Любопытный экземпляр данного временного периода – это так называемая «безымянная копейка» весом в 0,68 г. Здесь, прежде всего, привлекает внимание надпись на реверсе монеты: «КНЗЬ ВЕЛИКИ ГДРЬ ВСЕЯ РУСИ». Так, некоторые слова из нее не уместились построчно. Поэтому литера «И» съехала на следующую строку к слову «ГДРЬ». При этом буква «Д» в нем почему-то больше похожа на «О». Как результат – получается совсем неуместное имя «Игорь». Именно так среди нумизматов и именуется эта монетка. Монеты Ивана Грозного в период его царствования

Коронация Ивана Васильевича прошла в 1547 году. Это событие означало неизбежность обозначения на денежных единицах нового титула государя. Таким образом, на всех монетах, выпущенных после 1547 года, мы видим лаконичную надпись «ЦАРЬ».

Одна из редчайших монет этого периода – новгородская копейка с инициалами ГА под всадником. К слову, если внимательно рассматривать нумизматические каталоги, то можно сделать один любопытный вывод: фигура наездника заметно отличается на разных экземплярах. Так, на одних и тех же «копейках» борода государя может существенно отличаться по своей густоте. Нумизматы насчитали не менее десятка различных вариаций новгородской монеты этого периода.

Дополнительную информацию о монетах Ивана Грозного вы можете почерпнуть из следующего видеоролика:

Стоимость монет

Если вы планируете всерьез заняться коллекционированием этих денежных знаков, рекомендуем вам раздобыть один из существующих тематических каталогов. Монеты Ивана Грозного, к примеру, великолепно представлены в нумизматическом каталоге И. В. Гришина и В. Н. Клещинова. В нем, в частности, отмечена степень встречаемости той или иной монетки, что поможет вам определить, насколько ценен конкретный экземпляр.

Средняя стоимость большей части монет Ивана Грозного варьируется в пределах от 120 до 700 рублей (в зависимости от состояния и степени сохранности). Но есть и более дорогие экземпляры.

Так, например, высоко ценятся полушки, выпущенные на Псковском монетном дворе. Коллекционная стоимость одной такой монетки сегодня достигает 30 тысяч рублей. Не менее ценна денга, отчеканенная в Твери – порядка 20 тысяч рублей. Но самой дорогой монетой этого периода считается копейка с изображением копьеносца и надписью «Царь и Великий Князь», выпущенная в Пскове или Новгороде. Сегодня она встречается крайне редко и стоит около 70 000 рублей. Автор: Антон Савчук 26 Сентября, 2018

подробнее )

Яйцо Совы: описание, назначение, фото

Если вам хочется принести реальную радость малышу, проводить с ним веселые и оригинальные игры, развлекаться, то именно такая вещь, как Яйцо Совы привнесет в вашу жизнь массу новых положительных эмоций! Этот мягкий и уютный кокон подарит ощущение недоступности, недосягаемости и защищенности от внешнего мира. Здесь малыш будет счастлив - ведь нет никаких запретов, а раздолья для деятельности прибавится! Любые кувырки, катания, прыжки, игры в улиток и черепах - все теперь доступно! Яйцо Совы для детей - что это такое?

Приспособление для игр, представляющее собой мягкий мешок в форме шара, где возможно спрятаться и укрыться от мира, как в теплый и уютный домик.

Прототип для появления Яйца Совы - Яйцо Кислинг. Оно было изобретено немецким специалистом в сенсорико-интегральном развитии детей Уллой Кислинг. В таком мешке-шаре малыши чувствуют себя так же, как и в мамином животе. Они могут кувыркаться, перекатываться, брыкаться - короче говоря, делать то, что захочется. Впечатления специалистов от яйца-кокона

Восторженные отзывы поступают как со стороны детей, так и со стороны взрослых.

Педиатры замечают, что пребывая внутри, детишки сосредоточены только на том, что они ощущают. Это позволяет дотронуться до них, и даже более того - дети ждут подобного прикосновения.

Иногда ребятишки по тем или иным причинам боятся кувырков и перекатов. При помощи такого замечательного мешка это вдруг становится реальным и вполне выполнимым! Идет реализация даже того, о чем сложно мечтать в работе с подобными детьми - достижение телесного контакта, так как, находясь в надежном коконе, ребенок ощущает себя в безопасной зоне. Это и является причиной, позволяющей малышу переносить прикосновения, поглаживания и похлопывания.

Яйца Совы специалисты используют в реабилитации как здоровых детишек, так и тревожных малышей, имеющих расстройства сна, аутизм, детский церебральный паралич и т. д. Маленький человек может почувствовать себя, а следовательно, успокоиться.

В современной медицине, занимающейся корректировкой отклонений в развитии, яйцо-кокон - мощнейший и интереснейший инструмент, который очень часто присутствует на проведении занятий по сенсорике и интеграции. Для чего используют яйцо?

Каждый из нас в детстве строил шалаши из пледов, покрывал и прочих мягких приспособлений. Сейчас этим занимаются наши дети. И это не случайное совпадение! Каждый малыш подсознательно стремится скрыться от мира в надежном месте.

Это, конечно, не страшно. Единственным минусом является нагромождение одеял и других подручных средств, которые потом необходимо разбирать и раскладывать по местам. Это порой очень раздражает!

В таком направлении помощи в развитии ребенка, как сенсорная интеграция, Яйцо Совы применяется всячески. Допустим, взрослые могут покружить или покачать малыша, для чего сверху пришиваются специальные петли. За них же можно подвесить мешок на специально предусмотренные веревки с карабинами - вот вам и потрясающий гамак, который очень похож на каплю! Но из гамака-капли можно легко выскользнуть, а вот чтобы вылезти из яйца-кокона, надо постараться!

Для стимуляции развития детей это приспособление является уникальнейшим в своем роде и незаменимым помощником. Маленький человечек чувствует свое тело, растет и становится здоровым, умным и счастливым, а мешок отлично способствует развитию проприоцептивной и вестибулярной системы. Ребенок получает множество новейших ощущений, испытывает массу ярчайших эмоций, начинает прислушиваться к себе.

Путем прикосновения и ощущения все мы черпаем сведения о происходящем вокруг. Детям сложно упорядочить всю информацию. У них с трудом получается наладить отношения с внешним миром, порой очень жестоким.

Даже абсолютно здоровые дети иногда находятся в замешательстве, что уж говорить о таких, которые требуют специального подхода. Когда связи рецепторов и мозга ослаблены либо нарушены, начинаются проблемы восприятия - ребенок становится тревожным, раздражительным и плаксивым. Нужно срочно прийти ему на помощь - вот тут и начинается волшебство Яйца Совы!

Все упорядочивается, встает на свои места, общение дается гораздо проще, усвоение новых знаний идет полным ходом, идет отличная адаптация в коллективе.

Итак, Яйцо является эффективнейшим инструментом в развитии особенных малышей и развлечением для остальных. Устройство

В тех изделиях, которые есть в продаже, "скорлупку" составляют пять компонентов.

Два слоя - внешний и внутренний - шьют из очень нежной и приятной смешанной ткани (хлопка с полиэстером). Три средних слоя занимает наполнитель, который должен быть тяжелым и качественно сделанным. Никаких скомканных и неприятных на ощупь материалов присутствовать не должно, иначе потеряется ощущение комфортности и безопасности.

Все слои простеганы - это придает мешку прочность и надежность.

Как видно по фото, в Яйцо Совы проникнуть несложно. Это делается через отверстие, расположенное сверху.

Также по бокам есть очень крепкие петли, за которые можно подвешивать кокон к потолку, качать и носить мешок.

Размеры яиц, предлагаемых в продаже, различны: Самым крошечным является размер XS. Предназначено оно для малышей до пяти лет, приблизительного диаметра 55 см. Для следующего размера S диаметр будет равняться 66 см. Подойдет детишкам от шести до восьми лет. Существуют даже средние и большие яйца. В них играют дети с девяти до двенадцати лет и старше. Размеры M и L соответствуют диаметру 70 и 80 см. Инструменты и материалы для создания кокона

Вещь эта, безусловно, замечательная, но есть и существенный минус. Стоимость ее высокая - не каждый может себе позволить ее приобрести.

Но ведь можно Яйцо Совы сшить своими руками из материалов, которые доступны.

Итак, подготовьте следующие инструменты и составляющие: два одеяла из синтепона; мягкую ткань - махровую и флис; синтепон; молнию, которая может открываться с двух сторон; ленту-липучку или застежку-молнию; нитки; иголки; ножницы; швейную машинку; кусок старых обоев - для построения выкроек; измерительную ленту и линейку; карандаш. Шьем Яйцо Совы своими руками

Во-первых, как и при любой работе по шитью, необходимо будет снять мерки с вашего малыша. Рост ребенка важен - именно от него зависит размер яйца.

Размеры яиц, как уже было упомянуто выше, отличаются, а диаметром должна быть отметка в 2/3 части роста. Это делается потому, что очень просторное яйцо не даст ощущения уюта, укрыться в позе эмбриона в нем не получится. Узкое приспособление также не покажется малышу комфортным.

Далее возьмем обои и построим выкройку, ориентируясь на снятые мерки.

Переносим контуры при помощи мела на одеяло, ткань и синтепон. Таких деталей-лепестков из каждого вида материала должно получиться по 6 штук. Все части сшиваем между собой, оставляя открытым один шов. Складываем все части по порядку - одеяло, синтепон, флис, одеяло.

Исходя из возраста ребенка или ваших предпочтений, на последнем этапе вшивается либо застежка-молния, которую ребенок сможет открыть, находясь снаружи или внутри, либо лента-липучка.

Вот и все! Готово наше чудесное Яйцо Совы для веселых и развивающих игр! Автор: Алексей Потёмин 25 Октября, 2018

подробнее )

Голландский угол в искусстве кинематографа и фотографии

На сегодняшний день в киноиндустрии и в искусстве фотографии существует множество различных художественных приемов. Все они необходимы, чтобы авторы кинокартин или фотографий могли косвенно донести идею или первоначальную задумку до зрителя. Именно использование интересных творческих методов является одной из составляющих собственного стиля режиссера или фотографа.

В данной статье вы узнаете о таком приеме, как «голландский угол» и сможете наглядно увидеть примеры таких работ. Сущность художественного приема

Согласитесь, если бы все режиссеры и фотографы снимали то, что находится у них перед глазами, нам вряд ли было бы интересно. Именно поэтому существует множество выразительных средств (визуальных, звуковых, психологических и т. п.), чтобы помочь нам понять, что хотел показать автор. Художественные приемы нужны для того, чтобы подчеркнуть динамику и атмосферу кадра, заострить внимание на определенной детали и подчеркнуть тот или иной элемент. Самые популярные виды творческих приемов следующие: мизанабим, или «объект в объекте» (например, когда в фильме, помимо основного сюжета, герои рассказывают историю из прошлого); долгий кадр (как правило, используя этот прием, фильм снимают одним дублем); одна локация (данный прием подходит для триллеров или фильмов ужасов); немое кино; необычные пропорции кадра (в основном в документальных фильмах); съемка от первого или третьего лица.

Зрителям недостаточно видеть на экранах кинотеатра просто качественный продукт. Фильм должен цеплять зрителя глубиной сюжета и динамикой кадра, вызывать всевозможные эмоции и оставлять приятное послевкусие. Что такое «голландский угол»

Данный прием обозначает угол наклона фотографии или кадра от пяти до девяноста градусов, визуально это выглядит как эффект заваленного горизонта. Чаще всего этот творческий метод используют в фильмах ужаса или в фильмах в стиле нуар. Помимо киноиндустрии, деятели искусства также используют голландский угол в фотографии, что помогает создавать необычные композиции с довольно узнаваемыми объектами в кадре (например, фотография Эйфелевой башни снизу вверх).

История происхождения немецкого угла

На самом деле голландский угол вовсе не голландский, а немецкий. Возник данный эффект во времена Первой мировой войны, когда военно-морская блокада союзных стран делала все возможное, чтобы помешать Германии экспортировать немецкие фильмы. В отличие от кинематографа Голливуда, где режиссеры то и дело снимали фильмы о красивой и счастливой жизни в Америке, немецкая киноиндустрия и литература утопали в популярном в то время стиле экспрессионизм, стремясь подчеркнуть всю сумбурность жизни в течение Первой мировой войны. В фильмах экспрессионистов часто речь шла о предательстве, самоубийстве, психозе, терроре и других темных психических состояниях. Именно в этот период кинематографисты увидели, как можно подчеркивать различные состояния героев простым эффектом заваленного горизонта.

Но в английском слово Deutsch (немецкий) очень похоже на Dutch (голландский). Отсюда и пошла путаница.

Позже этот прием переняли известные фотографы, и все чаще на всемирных выставках стали появляться работы, которые выражали драматизм при помощи голландского угла.

В конце 30-х годов техника немецкого экспрессионизма пришла и в Голливуд. Голландский угол стали использовать такие новаторские режиссеры, как Джеймс Китс в «Невесте Франкенштейна» (1935) и Джон Хьюстон в «Мальтийском соколе» (1941). Даже знаменитый мастер жанра ужасов Альфред Хичкок использовал данный прием в одном из своих фильмов под названием «Тень сомнения» (1943). К более поздним фильмам с использованием голландского угла можно отнести «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» (1998), «Бэтмен: Начало» (2005), «Миллионер из трущоб» (2008), «Сомнение» (2008) и «Звездный путь» »(2010). Применение данного эффекта

Используют голландский угол в кино, чтобы вызвать у зрителя множество эмоций, такие как страх, беспокойство, смех, смущение или даже заставить его почувствовать легкую дезориентацию, сходную с опьянением. Все это помогает усилить психологическое напряжение и не оставляет зрителя равнодушным после просмотра фильма. Данный прием может быть использован, чтобы подчеркнуть следующие элементы или ощущения: переход в другое измерение; противостояние героев; сумбурная реальность; особая атмосфера и динамика кадра; воздействие запрещенных препаратов или состояние алкогольного опьянения героя; сумасшествие; напряжение; смена состояния объектов.

Стоит отметить, что голландский угол является эффективным творческим методом, но его чрезмерное применение не всегда уместно. Примеры работ с заваленным горизонтом

Примеры голландского угла в фотографии помогут вам визуально оценить эффективность данного метода. Вы можете увидеть их ниже.

Голландский угол - один из самых выразительных и запоминающихся приемов деятелей искусства. Смело берите фотоаппарат и создавайте динамичные портреты знакомых, пейзажи, снимайте красивую архитектуру вашего города. Автор: Лолита Лавандовская 26 Октября, 2018

подробнее )

Вязание шнура крючком: схемы и описание. Шнур "Гусеничка". Нитки для вязания крючком

Необходимым этапом в вязании крючком является умение создавать разнообразные шнуры. Они - довольно важная часть во множестве изделий. Используют их и в качестве функциональной части предметов гардероба, и как декоративную отделку. Для оформления вышивок, наволочек на подушки для диванов также пригодится это умение. Вязанные крючком шнуры просты в исполнении, работа по их изготовлению занимает совсем мало времени, а результат приятно вас удивит. Для каких целей применяют

Как было сказано выше, для шнуров из пряжи найдена масса применений: от завязок на кардиганы и шапки до простой окантовки. Например, шнуры "гусенички" являются самыми любимыми почти у всех мастериц-вязальщиц.

Именно с их помощью создается прекрасное румынское кружево, иначе называемое "шнурковым". Еще они составляют основную часть в наборном полотне при вязании ирландской техникой.

Связав "гусеничку", вы сможете сделать пояса, бретели, ручки сумок или чехлов для сотовых телефонов. Из нее вы создадите дизайнерские эксклюзивные заколки для причесок, бижутерию и т. д.

Поверхность такого шнурка рельефная, плотная, грани скругленные, а эластичность совершенно отсутствует.

Шнур ай-корд. Его поверхность похожа на лицевую вязку спицами. Это не просто гладкий шнурок, он очень эластичен из-за своей фактуры. Он прекрасно подходит для декорирования вязаных изделий.

Шнуры плоские с декоративным назначением вяжут для украшения одежды, например, лямки купальников, топов, пояски, а также ручки сумок, украшение каких-либо вещей. Вяжут их из пряжи почти любого вида: все зависит только от назначения. Популярные виды

Создание шнура при помощи крючка и пряжи относится к абсолютно нетрудным процессам. Вязание шнуров крючком по схемам и описанию под силу всем. Можно даже начать обучение рукоделию с них. Но есть много методов их изготовления, которые совсем не относятся к легким.

Самые известные и простые: Шнуры, связанные путем набора воздушных петель. Для них идеально подойдет толстая пряжа. Усложненные шнуры, когда предварительно вяжут цепочку нужной длины из воздушных петель, а затем дополняют ее полустолбиками. Такой шнурок ненамного толще, но гораздо плотнее. Ажурные шнуры - цепочка воздушных петель, обвязанная комбинацией из столбиков без накида или из столбиков с накидами крючком. Как вязать подобное изделие, можно разобраться с помощью прилагаемых схем и описания.

Простые шнуры легко сделать, даже закрыв глаза, а вот усложненные варианты требуют некоторой практики.

Предлагаем вам связать несколько шнуров крючком по схемам и описанию, добавленным ниже в статье. Здесь мы приводим разные способы: от простейших до более сложных. Пряжа, подходящая для работы

Самым важным вопросом будет решить, какую пряжу лучше взять для работы и как подобрать крючок. Естественно, связать шнур вы смогли бы из любого материала, от пластиковых веревок до шпагата, важна конечная цель: для чего вы создаете его?

Пряжа из мерсеризованного хлопка потрясающая, ее фактура ярко выражена, а эластичность очень мала. Поэтому, если вам необходим плотный, неэластичный шнурок, возьмите именно ее.

Для нежных, тонких изделий и шнуры должны быть соответствующими. Прекрасно подошли бы нитки наподобие "Ириса", "Ромашки", "Фиалки" и т. п.

Для работы с крючком пряжа берется крученая, гладкая, упругая. Иначе нить станет расщепляться на волокна, пушиться и портить внешний вид изделий.

Шерстяную пряжу вы также можете взять для вязания шнуров.

Еще один прекрасный вид пряжи - смесовая. Как следует из названия, это несколько типов нитей, соединенных в одну: шерстяная и акрил, хлопковая и акрил, шерсть с микрофиброй и т. д.

Как видите, подходят почти все виды нитей. Исключением является лишь мохеровая. Очень пушистая, она не выделяет достоинств плетения, а скрывает их. В случае ошибки распустить изделие невозможно.

Крючки для шнуров выбирают, ориентируясь на то, насколько толстые нити были подобраны. Толстая нитка - толстый крючок, и наоборот. Если вас терзают сомнения, присмотритесь к этикетке: на пряже обязательно пишут номера крючков и спиц, для которых она подходит.

На диаметр шнуров влияет толщина пряжи. Из тонкой вы свяжете соответствующее изделие, а толстая даст большую размерность в сечении. Вязание шнура крючком: тонкая "гусеничка"

Чтобы получить ее, в начале работы надо сделать свободную петельку и вывязать еще одну. Теперь в первую протянем нитку и получим 2 петли. Их надо провязать одной.

Повернем работу и найдем двойную петлю сбоку. Через нее протянем нитку, создавая петельку. Снова провяжем их вместе.

Вновь поворачиваем вязание и опять находим двойную петельку - сюда вводим крючок и вытягиваем нитку. Получили две петли - провязываем их вместе. Так повторяем до тех пор, пока длина не станет такой, как нужно вам. Создание широкой "гусенички"

Вязание толстого шнура идет почти так же, как и тонкого, он лишь слегка усложнен.

Вначале наберем три петельки. Крючком прокалываем петлю 2 и цепляем нитку в работе, вытягивая петельку, а потом в петлю 3 и так же формируем петлю. У нас на крючке 3 петли. Подхватываем нитку и провязываем все их вместе.

Поворачиваем вязание и продолжаем дальше. Входим крючком в двойную петлю, которая сформирована при вязании последней петельки, вытягиваем нитку. Далее входим в двойную петлю сбоку шнура и вытягиваем нить. Снова три петли провязываем вместе.

Разворачиваем изделие и продолжаем работу по вышеописанной схеме. Вяжите свой шнур таким образом до достижения необходимой длины. Эластичный шнур, связанный крючком

Ай-корд считают самым легким в создании. Конечный результат превосходен: круглое сечение, поверхность, неотличимая от вязания при помощи спиц и большая эластичность.

Как связать шнур крючком? В начале работы набирается цепь из трех воздушных петель. Вводим крючок во вторую и вытягиваем нитку - на крючке две петли. Теперь вытягиваем нить через первую в цепочке петельку - три петли на крючке. Две из них снимем, зажав пальцами, а далее провяжем их: сначала первую, потом вторую, а потом третью, которая на крючке. У нас снова получилось три петельки. Опять снимайте две из них и проделывайте те же манипуляции, что и ранее.

Связав шнур до нужной длины, закрепите узлом все петли, а хвостик нитки затяните внутрь изделия.

Научите вязать такие шнуры своего ребенка, и он сможет создать для себя неповторимые аксессуары своими руками! Декоративные плоские шнуры крючком: схемы и описание

Более сложными в создании являются плоские изделия. Чтобы связать такой шнур крючком по схеме и описанию, необходимы некоторые навыки и умения.

Как всегда, вначале надо связать цепочку из воздушных петель (четырех вполне достаточно). В петлю № 1 вяжем 1 столбик с накидом крючком. Как вязать его, вы можете увидеть на фото.

Далее из вершины вяжем цепь из трех воздушных петель. В получившееся кольцо вяжите 7 столбиков с накидом. Теперь три воздушные петли подъема, столбик без накида вяжем в арочку и разворачиваемся. Еще три петельки подъема и вяжем в арочку 7 столбиков с накидом, три петли вывязываем и крепим столбиком без накида в последнюю петельку предыдущего ряда. Продолжаем до получения необходимой длины. Шнур с "сердечками"

Этот декоративный шнурок составляют пышные сердечки. Он имеет очень большой объем и применяется для отделки вещей. Относят эту работу к более сложной, поэтому приводим подробное описание этапов. Вначале вяжем цепочку из четырех петелек и накидываем рабочую нитку. Крючок ввести в петлю 1 цепи и сделать петлю, вытягивая ее до четвертой по счету. Опять накид, крючок идет в ту же петельку, и тянем еще одну петлю. Такие петли делаем еще четыре раза. Всего в результате получаем пять петель-накидов и пять вытянутых, образующих вместе пучок. Следующим этапом будем провязывать этих петель, захватывая поочередно по две и протягивая через них рабочую нить. Так повторим четыре раза. Таким образом свяжем одну сторону звена. Повернем работу и повторим все манипуляции, уже проделанные с одной стороны: вытягиваем длинные петли, чередуя их с накидами, а затем провязываем по две. В конце остается три петельки - соединяем их одной. Все, одно "сердечко" связали. Для перехода к следующему наберем три воздушные петли. Формируем новое звено-сердечко, вводя крючок и вытягивая длинные петли из петли, которая соединяет три последние предыдущего "сердечка". Продолжаем вязание так же, как и в первом случае.

Свяжите необходимое количество звеньев и оборвите нить.

Вот так вы можете связать самые различные шнуры. Проще или сложнее, шире или уже - выбирайте сами! Автор: Алексей Потёмин 4 Ноября, 2018

подробнее )

Узор "Сеточка" спицами: как связать взрослым и детям?

Говоря о современном вязании, следует упомянуть, что его фундамент составляют много смешанных ажурных узоров. Причем их могут вязать как по простой схеме, так и с причудливым орнаментом. Они обладают либо фантастически запутанным видом, либо четким направлением линий. А вот соединить их в единое целое и поможет узор «Сеточка» спицами, то есть сетчатое вязание. Он будет прекрасно смотреться и в качестве ажурной вставочной части, и главного узора.

Сетка обычная

Существует очень много вариантов того, как создается узор «Сетка» спицами. Стоит рассмотреть самые простые и распространенные, которые будут по силам даже начинающим мастерицам.

Итак, сеточка бывает простой, сложной, крупной, мелкой, с узором односторонним и двухсторонним, диагональная или горизонтальная. Чтобы получился красивый ажурный узор, необходимо добавлять накиды и вязать вместе две или три петельки. Что именно получится в итоге, будет находиться в прямой зависимости от того, как чередуются накиды с петельками лицевыми и изнаночными.

Нежный узор «Сеточка» спицами вяжется не так уж и сложно. Если для работы выбрать тонкую пряжу из ангоры, у изделия будет очень воздушная и нежная текстура. К тому же этот незамысловатый рисунок прекрасно комбинируется на полотне с чем-либо другим.

Чтобы вывязать образец, необходимо на спицу набрать 29 петелек (то есть, нечетное число). Их общее число должно делиться на два. Одна петелька оставляется для узора. Должно быть еще две кромочных. Далее вязать таким образом: Первый ряд: одна кромочная, две вместе лицевыми, один накид. Так повторять до последней кромочной. Второй ряд: вязать только изнаночные петельки. Третий ряд: одна кромочная, одна лицевая, две вместе лицевыми петельками, один накид. Так повторять до последней кромочной.

Следующие ряды повторяются. Начинать снова с первого рядка. Когда вывязываются две лицевых вместе, необходимо их вязать за переднюю стенку петли. Узоры по горизонтали

Еще один необычный, выполненный спицами узор «Сетка» тоже можно сочетать с полосками, вывязанными только лицевыми петельками, квадратами, полученными из сочетания равного количества лицевых и изнаночных петелек (например, 5 лицевых, 5 изнаночных — типа «Шахматка») и другими вариантами. На спицы набрать число петелек, которое будет кратным двум плюс еще две кромочных петельки. Узор повторять с первого по 12-й рядки. Первый ряд: все петельки вязать изнаночными. Второй ряд, как и все остальные четные: вязать, как будут смотреть петельки, а накиды — изнаночными. Третий ряд: все петельки лицевые. Пятый ряд: все петельки изнаночные. Седьмой: две вместе провязываются лицевой, один накид. Девятый: одна лицевая петелька, две вместе лицевой, один накид, одна лицевая.

Выполненный таким образом узор «Сеточка» спицами получится довольно интересным и может быть использован для кофточек и легких свитеров. Неувядающая классика

Многие предпочитают классику даже в вязаных изделиях. Прекрасной основой для летней модели одежды можно назвать классический узор «Сеточка» спицами. Схемы и описание наглядно покажут красоту и простоту исполнения. К тому же его можно сочетать с косами и разнообразными вертикальными полосами иных рельефных узоров.

На спицы набирается число петелек, кратное 13 + 2 кромочных. Каждый ряд в этом вязании начинается и заканчивается одной кромочной.

Первый ряд: две петельки вяжут вместе лицевой, один накид, две петельки провязать лицевой вместе, один накид, одна лицевая, один накид, две петельки вязать лицевой вместе, две петельки лицевой вместе, две лицевых, один накид, две петельки вязать лицевой вместе, один накид, повторять все еще раз.

Второй ряд, как и все четные, вязать только изнаночными петельками.

Третий ряд: один накид, два петельки вязать лицевой вместе, один накид, две петельки вязать лицевой вместе, один накид, две лицевых петельки, две петельки вяжут вместе лицевой, две петельки лицевой вместе, один накид, одна лицевая, один накид, две петельки лицевой вместе, повторить сначала. В этом вязании постоянно надо повторять 1-4 рядочки.

Беспроигрышным вариантом при таком исполнении является правильное комбинирование нескольких узоров в одной модели. Например, соединить полосы ажура с «косичками», что визуально сделает более стройным силуэт. Притом не только узор «Сеточка» спицами может послужить основой объединения. Этот же принцип допустимо использовать для различных некрупных ажурных узоров. Для любимых малышей

Такой узор — «Сеточка» спицами идеально подойдет для того, чтобы связать летнюю одежду ребенку. Это крестообразная сеточка, которую лучше вязать из тонкой и натуральной пряжи.

Есть один небольшой секрет, благодаря которому готовое изделие будет выглядеть достаточно интересно: все петельки в этом узоре необходимо вязать только изнаночными. Первый ряд: все петельки изнаночные. Второй ряд: две вместе изнаночной, одна изнаночная петелька. Третий ряд: одна изнаночная, одну изнаночную надо вывязать из протяжки между петлями, одна изнаночная. Четвертый ряд: одна изнаночная, один накид, две петельки вязать изнаночной вместе. Автор: Екатерина Соболевская 6 Ноября, 2018

подробнее )

Как правильно фотографировать ногти? Правила удачного фото

Для мастера, который стремится раскрутить свой профиль в соцсети, вполне очевидно, что грамотная реклама – это настоящий двигатель маркетинга. Без красивых фоторабот невозможно привлечь клиентов.

Узнать, как красиво сфотографировать ногти, стремятся и многие блогеры. Сегодня немало экспертов стиля и красоты, которые пишут о трендах и интересных приемах, новых техниках и необычных материалах.

Красивые фотографии ногтей тоже могут приносить деньги. Их можно не только использовать для рекламы собственных услуг, но и продавать на фотохостингах. Обзор распространенных ошибок

Прежде чем узнать, как правильно фотографировать, кратко рассмотрим перечень того, что делать не стоит.

Главнейшая ошибка – это небрежность. Лишние предметы, не имеющие отношения к маникюру, пыль и плохо отполированная поверхность – это то, чего быть на фото не должно.

Профессионалы не рекомендуют составлять композицию так, чтобы в кадр попадало оборудование: лампа, вытяжка, сухожар. Не место в постановочном кадре и флаконам с профессиональными жидкостями.

Непростительны размытые фото. Такое случается, если делать снимок, удерживая фотоаппарат или телефон на весу. Запыленный или запотевший объектив – это еще один способ безнадежно испортить кадр.

Распространенные ошибки связаны с положением рук. Поза не должна быть напряженной, вынужденной. Свет творит чудеса

Свет в фотографии – это основа основ. Правильно подобранная освещенность позволяет сделать изысканное фото неброских ногтей, которое можно использовать даже для рекламы на билбордах.

Главное правило красивой фотосъемки ногтей – свет не должен быть желтым. Он придает коже неприятный оттенок, руки кажутся старыми и усталыми, мелкие естественные складки превращаются в морщины. Материалы, даже самые лучшие, тоже проигрывают: насыщенность оттенков теряется, топ кажется тусклым, выгоревшим.

Помните: большинство ламп накаливания дают именно желтый свет.

Для съемки маникюра можно применять ту же лампу, которую мастер использует для освещения рабочего места в процессе работы. Абсолютное большинство таких профессиональных осветительных приборов дают именно белый рассеянный свет. Направлять лампу желательно не на сами ногти, а на отражатель (его легко можно сделать из фольги; подойдет даже лист глянцевой белой бумаги). Больше – не значит лучше

Важный вопрос: сколько пальцев должно быть в кадре? Некоторые мастера уверены, что все 10. Но выглядят такие фото неорганично. Особенно это касается кадров, в которых пальцы переплетены. В таком случае сложно понять идею и отследить логику.

Чтобы показать, как обработана кутикула, есть ли ровный блик, как оформлен торец, вполне достаточно, чтобы в кадре было 4 или даже 2 ногтя.

Можно одну руку уложить на передний план и сфокусировать камеру на ней, а вторую оставить видимой вдалеке, но слегка размытой. Постановка рук

Говоря о том, как фотографировать ногти правильно, особое внимание нужно уделить положению, в котором будут находиться кисти. Чем естественнее поза, тем лучше.

Хорошо смотрятся руки, пальцы которых касаются стены или стола. Рука, лежащая ладонью вниз, смотрится скучно и неинтересно. Можно положить ее на тыльную сторону и слегка согнуть пальцы, развернув ногтями к камере. Фон для кадра

Сегодня в продаже огромное множество великолепных фотофонов, которые стоят достаточно дешево. Очень популярны фоны, имитирующие фактурные доски, пробку, рогожку.

Поверхность может быть любой, даже черной. однако пестрых пятен быть не должно. Выбирайте фоны с равномерными оттенками.

Отвечая на вопрос, на каком фоне фотографировать ногти, некоторые советуют заказать в типографии специальный именной лист с анаграммой или инициалами мастера. Напечатать можно также адреса страничек в соцсетях и рекламу салона красоты. Но сделанные на таких фонах кадры выглядят коммерческой рекламой, а не художественной работой, в которую вложен талант. Декоративные элементы для создания композиции

Чтобы руки не смотрелись скучно, добавьте в композицию интересные элементы. Возьмите в руки колоритную чайную чашку, солнечные очки, флакон духов. Отлично, если дополнительный декор перекликается с сюжетом, выбранным для дизайна ногтей. Например, если на ногтях изображены озорные муми-тролли, сфотографировать кисть можно на открытой книге Туве Янссон. А для съемки ногтей, украшенных сладостями, в кадр можно добавить карамельки.

Вот несколько идей: Открытые жестяные банки с монпансье. Зеленые и высушенные листья, каштаны, орехи. Косметика и флаконы с духами. Рафинад, палочки с кристаллическим сахаром. Желейные и шоколадные конфеты, мармелад, зефир. Флаконы с использовавшимися для работы лаками (это даст возможность показать, с какими материалами вы работаете). Маленькие статуэтки, вписывающиеся в тематику. Живые и искусственные цветы, физалис. Цукаты в красивой стеклянной емкости. Перья (фазана, павлина, цесарки). Крафтовое мыло.

Старые календари, плакаты поп-арт, блокноты ручной работы, скетчбуки, модные журналы – все это может стать не только колоритным дополнением, но и фоном.

Сигареты, даже самые изящные и тонкие, и бутылки с алкоголем – плохая идея. А вот фужер с красивым рубиновым вином или высокий бокал с коктейлем вполне можно вписать в кадр.

Все это лишь дополнение. Перечисленные выше детали не должны перетягивать акцент на себя. Центр кадра и главный его элемент – ногти.

Раздумывая, как фотографировать ногти правильно, вы можете использовать эксклюзивные идеи. В хорошем кадре может оказаться даже суточный цыпленок, огромный патиссон или кожаный хлыст. Главное – уметь критично оценивать результат. Ирония допустима, но черного юмора быть не должно. Идеальные блики

Ровные одинаковые блики – признак мастерства. Именно они говорят о том, что мастер сделал идеальное выравнивание ногтевых пластин.

Но не все знают, как правильно фотографировать ногти с бликами. Чтобы получить их, нужно использовать не отраженный свет, а прямой. Для кольцевидных отражений необходима лампа в виде кольца с маленькими диодными лампочками.

Разумеется, красивые блики не получатся, если выравнивание не идеальное. Погрешности при такой расстановке света будут хорошо видны. Художественная съемка на улице

Рассмотрим, как правильно фотографировать ногти при естественном освещении. Природа сама подкидывает чудесные сюжеты: фактурный ствол дерева, ворох листьев, меловая скала. Используйте весь потенциал окружающей вас красоты.

Проводить съемку можно либо до 11 часов дня, либо после 17 вечера в летнее время. В межсезонье и зимой, когда солнце светит не так интенсивно, хорошие кадры получатся в любое время светового дня. О технике

Некоторые полагают, чем дороже камера, тем круче будут фото. С профессиональными фотоаппаратами нужно уметь работать. Если нужных навыков нет, а техника имеется, выбирайте режим «Авто», но не забудьте отключить вспышку. В крайнем случае, можно сгладить резкость света вспышки с помощью обычного белого стаканчика от йогурта: просто наденьте его на вспышку. Он немного рассеет лучи.

В наше время люди чаще интересуются, как правильно фотографировать ногти на телефон. Полезными могут стать приложения, созданные специально для предметной и макросъемки. В настройках выбирайте максимальное качество фото, режим «Натюрморт» или «Макро». Если это предусмотрено программным обеспечением, экспериментируйте с диафрагмой и выдержкой. Полезные приобретения

Существует специальная лампа для фотосъемки, сделанная в виде кольца. Ее обычно используют для селфи, но она прекрасно подойдет и для съемки ногтей.

Очень полезной покупкой станет штатив. Тогда у вас все реже будет возникать вопрос, как правильно фотографировать ногти на телефон. Штатив избавит от проблемы дрожания рук, поэтому снимки станут более четкими. Зачем нужны хэштеги

Чем интереснее фотографии, тем больше людей захотят подписаться на вашу страничку. Придумывайте интересные идеи, обыгрывайте всеми любимые сюжеты фильмов и книг. Уделяйте внимание трендам и последним новостям мира красоты.

Как это работает? Например, недавнее бракосочетание принца Гарри маркетологи многих брендов использовали в своих рекламных компаниях. Придумайте и выполните дизайн, связанный с Великобританией, монархией или Виндзорами (для этих целей можно даже пригласить модель). Напишите небольшой пост на тему королевской свадьбы и прикрепите фото. Теперь самое главное – добавьте хэштеги. Именно они приведут на вашу страничку множество людей, интересующихся последними новостями. Часть из них станет подписчиками, а некоторые воспользуются вашими услугами.

Очень удачной идеей может стать съемка женских рук в мужских. Даже реквизит не понадобится – нужно просто уложить изящную женскую кисть с красивым маникюром в сильную мужскую ладонь (потребуется помощь друга-мужчины). Выбор хэштегов очень широк: #love, #mylove, #lovenail и многое другое.

Бывая в интересных местах, фотографируйте собственные руки (добавьте хэштеги, связанные с этим местом).

Если на большей части ваших снимков все внимание направлено на ногти, сделайте небольшую серию кадров, где показаны и обладательницы маникюра. Несколько примеров: смеющаяся девушка, прикрывающая рот ладошкой, отважная всадница, поглаживающая гриву коня, спортсменка, протирающая ладонью лоб. Все эти сюжеты интересны и эффектны, их хочется рассматривать. Хотя маникюр невозможно будет разглядеть до мельчайших деталей, на руки моделей ваши клиенты обязательно обратят внимание. Какими хэштегами дополнять такие посты? Здесь выбор еще шире: просто описывайте все, что попало в кадр, не забывая о собственном бренде.

Главное правило удачного фото – 7 раз сними, но 1 раз опубликуй. Делайте несколько снимков, а для публикации выбирайте лучший.

Допустимо использовать «Фотошоп». С его помощью можно поправить завалившийся горизонт, обрезать лишний фон, убрать небольшие погрешности.

Никогда не пытайтесь исправить с помощью графических редакторов собственные грехи, касающиеся маникюра. Не трогайте кутикулу, блики и торцы. Это не принесет хороших результатов. Обманывая клиента, вы завышаете собственную планку, заявляете об уровне, которого пока не достигли. Если к вам придут за услугой, которую вы не умеете предоставлять, не избежать скандалов.

Как видим, ничего сложного в искусстве фотосъемки нет. Как и в обучении искусству нейл-арта, здесь многое зависит от практики. Тренируйтесь, учитесь новому. Со временем вы непременно получите хороший результат. Автор: Наташа Рысева 22 Октября, 2018

подробнее )