Блоги

Как сделать панораму в "Фотошопе": пошаговый урок, применение склейки, советы и рекомендации специалистов

Изображение на фотографии выглядит совсем по-другому, если подать его не в обычном формате, а в панорамном. Спрашиваете, что такое панорама? Это изображение с широким кругозором, помогающее увидеть больше окружения, чем попадает в объектив фотоаппарата. Хороший фотограф заботится о том, чтобы зритель получил максимум удовольствия, глядя на его работу. Лучше всего для создания панорамы подходит пейзаж. Главное, изначально правильно подобрать геометрические параметры и сделать качественные фотографии. Затем можно приступать к созданию панорамы. Давайте обсудим, как сделать панораму в "Фотошопе". Создаем снимки

Для более наглядного примера будем рассматривать процесс того, как сделать в "Фотошопе" панораму из изображений природы. Делая предварительные снимки, важно учесть, чтобы на изображении отсутствовали второстепенные объекты, например, люди, машины и так далее. Фотографируя рассвет или закат, лучше, если установите аппарат на штативе. Это позволит хорошо проработать мелкие детали и сохранит правильную линию горизонта. Точные фотографии потом легче склеивать.

Установив автоспуск затвора с задержкой в десять секунд, можно предотвратить нежелательную вибрацию камеры. Если снимки не будут в формате RAW, тогда стоит настроить камеру на баланс белого. Изображение получится более качественным и естественным. Делаем минимум три снимка выбранного нами пейзажа. Чем больше снимков, тем лучше. Это позволит подобрать самые подходящие изображения для склейки.

Делаем фотографии, каждый раз поворачивая фотоаппарат под небольшим углом от предыдущего кадра. Можно даже объединить снимки в 360 градусов, предварительно фотографируя пейзаж вокруг себя, если камера с хорошим широкоугольным объективом.

Процесс создания панорамы

Для создания панорамного изображения используем фото-редактор. Фотографию можно собрать из любого количества снимков, но круговая панорама в "Фотошопе" делается из пяти-семи кадров. Тут главное - вникнуть в принцип работы. Если фотографии получились неодинаковыми по тону, чувствительности, резкости и т. д., это можно исправить в "Фотошопе".

Загружаем снимки в редактор. Если фотографии получились разными по экспозиции, программа сама выставит картинку в нужной последовательности. Запускаем программу. Заходим в "Файл" - "Автоматизация" - "Объединение фото". В открытом окне редактора выбираем папку или отдельные фото, из которых будет создаваться панорама в "Фотошопе". Нажимаем кнопку "добавить открытые файлы". Ставим галочки на всех трех пунктах под списком загруженных фотографий. После этого нажимаем ОК. "Фотошоп" обрабатывает полученные снимки и формирует примерную склейку панорамы. На просмотре будут видны вертикальные линии каждого фрагмента, а в отдельном окне - показаны слои.

Количество кадров влияет на процесс автоматической компоновки панорамы. Если в настройках установлена галочка на кнопке "Авто", то нам ничего делать не нужно, программа сама подбирает экспозицию и исправляет неровности.

Редактирование

Теперь все видимые стыки нужно слить в одну панораму. Нажимаем кнопку: "Слой" – "Объединить слои". Приступаем к обрезке ненужных элементов изображения: Выбираем меню обрезки Наводим на области выравнивания изображения и срезаем их. Небольшие области можно закрасить, применив: "Инструменты" - "Штамп". Удерживаем клавишу Alt, обозначаем область закрашивания и кликаем по ней левой клавишей мышки.

Вот мы и узнали, как склеить панораму в "Фотошопе". Особого труда в этом нет, программа сама все делает за вас.

Творческий подход

Финальный этап в большей степени зависит от вашего творческого воображения. Полученную панораму можно отредактировать с помощью цвета, выбрать другой тон, убрать какие-то мелкие детали. Лучше всего это получается в режиме 16 бит. Все это можно найти в настройках. Практические советы

В отличие от других программ, Adobe Photoshop лучше справляется с процессом сшивания панорамных снимков. Склейка панорам в "Фотошопе" происходит автоматически, пользователь никак не может повлиять на процесс вручную. Особенно, если вы начинающий фотограф. После загрузки фотографий в программу, открыть их можно нажатием сочетания клавиш Ctrl+O. Если вы используете более трех снимков, нужно выровнять их, открыв: "Окно" – "Выровнять" – "Каскадом". Сборку панорамы лучше делать на новом файле. Для этого нажимаем Ctrl+N и перетаскиваем фотографии на него. Чтобы не запутаться с большим количеством изображений, после перетаскивания фото в новый файл исходник сразу закрываем. Выделяем все слои, из которых будет состоять будущая панорама: удерживаем Shift и нажимаем мышкой на первую и последнюю фотографию. Запускаем склейку снимков: "Редактировать" – "Автоматическое выравнивание слоев". Выбрать режим: проекция сшивания панорамы. Чем меньше погрешностей и отклонений от вертикали будет на исходных снимках, тем лучше получится панорамная фотография.

Если вы редко пользуетесь фото-редакторами, и еще не знаете, как сделать панораму в "Фотошопе", ради интереса можно попробовать все режимы склеивания, которые предлагаются программой. Посмотрите, что из этого получится.

Дорабатываем получившееся изображение, чтобы стыки слоев не были так заметны, особенно если экспозиция снимков разная. Для этого выбираем меню: "Редактировать" – "Автоматическое смешивание слоев". Параметры

В зависимости от качества и тематики исходных снимков и тех задач, которые предстоит программе с ними выполнить, выбираем необходимые параметры того, как сделать панораму в "Фотошопе": Смешивание изображений. Стыкует изображения по максимально подходящим друг к другу границам, по цвету. Поверх накладывается маска со стыками. При отключенном параметре, маска не создается. Удаление виньетирования. Компенсирует экспозицию цветом, удаляя темные углы фотографии. Коррекция геометрического искажения. Выравнивает искажения, которые появляются на фото снятом объективом «рыбий глаз».

Если в программе нет функции смешивания, все искажения придется редактировать самостоятельно.

Ретуширование

Если во время съемки не были сделаны дополнительные кадры по бокам, сверху и снизу пейзажа, то при проекции обязательно получатся пустые углы по краям. В этом случае можно либо обрезать изображение, либо отретушировать пустоты частями взятых с дополнительных кадров, вставляя их с панораму и смазывая стыки функцией "Деформация". На это надо немного больше времени, но оно того стоит. Автор: ***мирослава*** 10 Октября, 2018

подробнее )

Как связать медвежонка крючком

Не только дети приходят в восторг от вязаных игрушек. Взрослые также очень радуются, когда получают столь необычный и оригинальный подарок. Однако чтобы связать задуманного персонажа, важно обладать особыми навыками. Которые отсутствуют у начинающих мастеров. Поэтому в статье мы предлагаем изучить технологию выполнения медвежонка крючком. С чего начать

Опытные рукодельницы говорят, что вязание игрушек - очень плодотворное занятие. И не только потому, что позволяет занять себя творческой работой. Гораздо важнее то, что в результате удается получить удивительное и оригинальное творение, которое будет радовать всех членов семьи и в первую очередь саму рукодельницу. Поэтому те, кто однажды рискнул сделать вязаную игрушку, навсегда влюбляются в эту технику.

Профессиональные мастера отмечают, что гораздо удобнее выполнять различные поделки при помощи крючка, нежели спиц. А также говорят, что наибольшей популярностью пользуются вязаные мишки. Однако для того чтобы сделать действительно красивую поделку, необходимо подготовиться. Первым делом решить, какого медведя хочется связать. Это может быть мишка Тедди, советский олимпийский Мишка, Умка или даже говорящий медведь из американской комедии "Третий лишний". В представленном далее материале мы подробно разберем, как связать крючком медвежонка Тедди. Ведь именно он является самой востребованной игрушкой.

Выбор пряжи

Вязаные игрушки выполняются в технике амигуруми. Особенности мы подробно изучены далее. Пока же рассмотрим наиболее подходящие для работы вязальные нити. Опытные мастера убеждены, что лучше всего для выполнения изучаемой поделки подходит акриловая пряжа. Если изделие готовится в качестве подарка ребенку, разумнее рассмотреть детскую пряжу. Среди которой несложно выбрать подходящий цвет. В данном случае нам требуется серый - основной, белый - для мордочки, голубой - для носика, черный - для сшивания деталей. При этом лучше выбирать мотки одной фирмы. А вот пушистую или многослойную пряжу лучше не использовать. По крайней мере, начинающим рукодельницам. Работать с ней неудобно. Кроме того, связанный крючком медвежонок может получится слишком дырчатым. То есть через вязаное полотно будет проглядывает наполнитель. Изделие будет выглядеть неаккуратно и, соответственно, некрасиво. Поиск крючка

Опытные рукодельницы советуют с особой тщательностью и скрупулезностью подойти к выбору инструмента, которым будет осуществляться вязание задуманного изделия. Традиционно для различных вещей вязальщицы используют крючок, равный толщине нити. Однако у техники амигуруми есть свои особенности. И размер крючка относится именно к ним. Мастерицы, занимающиеся вязанием игрушек профессионально, говорят, что вязание медвежонка крючком должно осуществляться таким образом, чтобы вязка была максимально плотной. Поэтому разумнее рассмотреть более тонкий инструмент. Ориентироваться нужно на выбранную пряжу. Также не следует приобретать слишком длинный крючок. Идеален тот, который хорошо лежит в руке. Дополнительные элементы

Многие начинающие рукодельницы, решив сделать вязаную игрушку, долго раздумывают над тем, какой наполнитель выбрать для набивки своей поделки. Опытные мастерицы убеждены, что связанного крючком маленького медвежонка или большого лучше всего наполнить холлофайбером. Это позволит при необходимости постирать и без проблем его высушить. Вату или ватин лучше не использовать. Этот материал будет очень долго сохнуть, стекая, оставлять рыже-коричневые следы на игрушке. Кроме того, мишка будет довольно тяжелым.

Также стоит отметить, что профессиональные вязальщицы приобретают наполнитель в большом количестве в специализированном магазине. Потому как им нужно наполнить много игрушек. Если же читатель хочет просто освоить новое мастерство или опробовать свои силы в интересующей технике, можно использовать в качестве набивки внутренности распотрошенной подушки или ненужного одеяло. Еще можно положить в связанного крючком медвежонка обрезки ткани. Но в этом случае поделка также может получится тяжелой. К тому же стирать ее будет не очень удобно. "Волшебное" кольцо амигуруми

Быть может, читателю приходилось слышать о термине, который мы сформировали в заголовке текущего пункта? Если нет, то мы поясним, что кольцо амигуруми является еще одной особенностью этой техники. С него начинается вязание любой поделки. В том числе и нашего медвежонка. Однако никаких трудновыполнимых действий оно не предполагает. Далее мы предлагаем читателям изучить подробную инструкцию по выполнению кольца амигуруми: Первым делом берем подготовленную пряжу. И обматываем нитью указательный и средний палец. В результате чего получается петля. Которую необходимо аккуратно снять. И обвязать шестью столбиками без накидов. Соединить первую и последнюю петлю. А после аккуратно стянуть серединку получившегося кружка. Для этого нужно потянуть за начало нити. Так мы положили начало вязанию крючком медвежонка амигуруми. В следующем ряду нам нужно увеличить количество петель вдвое. Для этого вывязываем из каждого столбика нижнего ряда два новых. Потом вяжем три ряда по конкретной инструкции. И поворачиваем кружок к себе другой стороной. Благодаря чему, начальная ниточка окажется внутри медвежонка. Дальнейшую работу осуществляем, также двигаясь по кругу, но уже в другую сторону.

Туловище-основа

Осуществив грамотную подготовку и разобрав все особенности изучаемой техники, можно приступать к вязанию медвежонка крючком. Начинается работа с выполнения самой крупной детали - тельца мишки. Для этого берем основную пряжу и внимательно изучаем последовательность действий, описанную далее: Делаем петлю, формируя кольцо амигуруми, и обвязываем шестью столбиками без накида. В первом ряду из каждой петли нижнего ряда вывязываем две новые. Во втором делаем прибавку через один столбик без накида, в третьем - через два. В четвертом ряду вывязываем два столбика без накида из одной петли нижнего ряда, сохраняя интервал в три столбика. Следующие пять рядов вяжем без изменений, просто двигаясь по кругу. В десятом ряду осуществляем первые убавки. Вывязываем два столбика без накида и скрепляем их единой петлей. Интервал - один столбик. Дальнейшее описание медвежонка крючком подразумевает простую провязку текущего количества петель. Поэтому вяжем пять рядов без прибавок и убавок. В пятнадцатом ряду делаем убавку, сохраняя интервал в пять столбиков. После чего набиваем туловище мишки подготовленным наполнителем. Провязываем шестнадцатый ряд, делая убавку через один столбик. Работа выполнена! Голова мишки

В следующей части инструкции о том, как связать медвежонка крючком, мы разберем технологию выполнения самой главной детали нашей поделки. Для этого готовим пряжу двух цветов. Поскольку мы начинаем работу с носика, берем белую вязальную нить. После чего погружаемся в творческий процесс, следуя описанию: Первым делом формируем кольцо амигуруми. Во втором ряду делаем прибавку через каждые три столбика. Третий и четвертый ряд вяжем по кругу без изменений. Переходим на пряжу серого цвета. В пятом и восьмом увеличиваем количество петель вдвое, вывязывая из каждой петли предыдущего ряда два новых столбика. В шестом делаем прибавку через один столбик. В седьмом - через два столбика. Следующие четыре ряда вяжем без изменений. Далее начинаем сокращать петли. В тринадцатом ряду делаем убавку через три столбика. Четырнадцатый и пятнадцатый ряд просто провязываем. В шестнадцатом делаем убавку через два столбика. В семнадцатом - через один столбик. Следующий ряд вяжем без изменений. В девятнадцатом убавляем половину петель. Двадцатый провязываем без изменений. Обрываем нить и пропускаем через оставшиеся петли. Ушки для мишки

Опытные рукодельницы говорят, что совсем не обязательно вязать Тедди медвежонка крючком. Начинающие могут использовать описанную технологию для выполнения любого другого белого или бурого пушистика. При желании можно даже связать панду. Нужно лишь подобрать вязальные нитки соответствующих цветов. Разумеется, ни один медвежонок не обойдется без ушек. Поэтому далее мы выясним, как выполнить эту деталь: Начинается работа с вязания кольца амигуруми. После делим количество петель на три. 2/3 ушка провязываем прибавками через два столбика. Оставшуюся 1/3 соединительными столбиками. Повторяем два последних шага еще один раза. Далее 2/3 ушка вяжем три ряда без изменений простыми столбиками, а 1/3 - соединительными. По описанной инструкции готовим две детали.

Верхние лапки

Если присмотреться к медвежатам, связанным крючком, удастся заметить, что верхние и нижние лапки отличаются по размеру. Поэтому вязать следует по две детали, а не одинаковые все четыре. Первым делом мы изучаем технологию выполнения верхних лапок или ручек: Формируем кольцо амигуруми. Делаем прибавку через два столбика, а в следующем ряду - через три. После четыре ряда вяжем без изменений. В седьмом ряду делаем убавку через два столбика. С восьмого по одиннадцатый ряд делаем убавки с интервалом в три столбика. Двенадцатый и тринадцатый ряд вяжем без изменений. В четырнадцатом сокращаем половину петель. Обрываем нить и пропускаем через оставшиеся петли. Нижние лапки

В этом пункте мы изучаем технологию выполнения ножек нашего мишутки: Первым делом формируем кольцо амигуруми. Делаем прибавку через один столбик, а в следующем ряду - через два. После шесть рядов вяжем без изменений. В седьмом ряду делаем убавку через два столбика. С восьмого по одиннадцатый ряд делаем убавки с интервалом в три столбика. Следующие три ряда вяжем без изменений. В пятнадцатом ряду делаем убавку через три столбика. Затем два ряда вяжем без изменений. В восемнадцатом году сокращаем половину петель. Обрываем нить и пропускаем через оставшиеся петли.

Как сделать мишку, который может стоять

Многие рукодельницы предпочитают вязать такие игрушки крючком, как медвежата, "умеющие" стоять. При желании читатель также может сделать подобную поделку. Для этого нужно лишь иначе связать лапки. Некоторым начинающим мастерам этот вариант кажется гораздо более простым и удобным. Однако каждый должен решать самостоятельно. Мы же можем поделиться с читателями инструкцией. Которая заключается в следующих действиях: Начинается работа с формирования кольца амигуруми. После вяжем кружок нужного размера. Достигнув желаемого, вяжем деталь в высоту. Просто двигаемся по кругу без прибавок и убавок. Затем постепенно сокращаем петли. Профессиональные мастера говорят, что лучше фиксировать начальное прибавление петель и завершать деталь аналогичным образом. То есть сделать вместо прибавок убавки.

Если читателю больше пришлось по душе это описание, им можно воспользоваться при вязании верхних лапок. Но мы хотели бы еще раз напомнить, что нижние лапки должны быть больше верхних! Также важно упомянуть, что в независимости от того, какой вариант предпочтет читатель, лапки нужно будет хорошенько набить. Собираем медвежонка

Когда все детали готовы, можно переходить к завершающей части нашей инструкции. На ней нам предстоит воспользоваться иголкой с ниткой и пришить к туловищу верхние и нижние лапки, голову. К последней детали следует прикрепить ушки. Также ее следует дополнить глазками. Причем для этих целей можно использовать простые черные бусины или готовые глазки. Приобрести их можно в любом магазине рукоделия. Также при желании можно сделать "живые" глаза самостоятельно. Опытные рукодельницы предпочитают их вязать, начав с кольца амигуруми и продолжив делать прибавление до нужного размера кружка. Начинающие клеят глазки из цветного картона. После чего оба варианта покрываются толстым слоем клея "Момента". Сушатся и используются по назначению. Носик для медвежонка можно связать, вышить или сделать так же, как глазки. В любом случае важно не забыть дополнить готовую поделку бровками и перетяжками, изображающими пальцы.

Изюминка мишки Тедди

Мы представили вашему вниманию мастер-класс: «Вяжем медвежонка крючком». Однако напоследок важно заметить: тем, кто решил связать мишку Тедди, нельзя обойтись без еще одного шага. Нашивки небрежной заплатки на боку, лапках или головке медвежонка. Для ее выполнения лучше всего использовать кусочек фетра контрастного цвета. Хотя также можно связать квадратные заплатки.

Вязаные игрушки с каждым днем приобретают все большую популярность. Выполняются они несложно. Но при наличии у рукодельницы фантазии и необходимых знаний и умений получается создать настоящий шедевр. Автор: Алиса Фролова 28 Ноября, 2018

подробнее )

Как сшить юбку с запахом: выбор модели и советы по пошиву

Вы хотите сшить юбку с запахом, но не знаете, как это сделать? Сложные выкройки вводят вас в тупик? В данной статье мы разберем несколько самых легких вариантов пошива данного изделия. Единственное, что вам понадобится - ткань и немного терпения. Сшить юбку с запахом может даже новичок, главное - четко следовать инструкции. Конструкция

Многим не особо понятна сама конструкция изделия. Что значит "с запахом"? На самом деле все довольно просто. В юбке этого типа одна пола юбки заходит на другую, как бы закрывая ее. У многих девушек она является обязательной частью гардероба. Юбка с запахом считается базовой вещью, особенно если она сшита в классических тонах. Удобная в ношении, она также легко сможет подчеркнуть вашу фигуру. Выбор модели

После того как вы поняли суть конструкции данного изделия, стоит приступить к выбору интересной вам модели. Сшить юбку с запахом можно совершенно любым способом. Самыми простыми моделями считаются: юбка-карандаш и юбка-солнце. Но это не значит, что они будут хуже смотреться. Все зависит от выбранных тканей, правильного и аккуратного пошива. Даже самое простое изделие можно обыграть с помощью бантов, ремешка или пуговиц. Опытные мастерицы советуют в качестве первого эксперимента попробовать сшить юбку-полусолнце. Этим мы и займемся. Необходимые материалы

Перед началом работы вам следует приготовить следующие предметы и инструменты: Приобрести шелковую ткань. Она хорошо подойдет для этого типа юбки. Сантиметровая лента, чтобы сделать все необходимые замеры. Ножницы, мел или засушенный кусочек мыла, линейка. Две пуговицы, подобранные под цвет вашей ткани, размерами по 1-1.5 сантиметра. Лента или резинка того же цвета, что и пуговицы.

После подготовки всех необходимых материалов можно в первый раз попытаться сшить юбку с запахом. Пошаговая инструкция

Если четко следовать каждому пункту, то изделие получится аккуратным и красивым. Главное - не переживать. Если что-то начинает идти немного не так, всегда можно вернуться к прошлому шагу и что-то переделать. Для начала снимем мерки. Нам нужно знать обхват бедер. Больше ничего измерять не придется. Например, если в бедрах вы у себя измерили 100 сантиметров, то к этому значению еще нужно прибавить 30 сантиметров. Это очень важно и нельзя пренебрегать этим шагом. Данное значение (ваш обхват бедер + 30 сантиметров) и будет шириной будущей юбки.

Далее нужно разобраться с длиной изделия. Лучше взять 100-110 сантиметров. Но окончательно решение в вопросе длины остается за вами, так как здесь все зависит от личных предпочтений и типа фигуры. Теперь нужно вырезать получившийся прямоугольник из общего полотна ткани. Отложить его в сторону. Взять ту ткань, которая осталась неиспользованной. Из нее мы вырежем прямоугольник. Его длина будет равна вашему обхвату талии + добавление по 3 сантиметра в качестве запаса с каждой стороны. А ширина этого прямоугольника составит 10 сантиметров. Разложим перед собой главное вырезанное полотно ткани. Возьмем мел или засушенное мыло. Со всех 4 сторон необходимо отметить по 2 сантиметра. Это будет запас. По линии завернуть весь этот запас с 4 сторон внутрь. Взять утюг и пригладить по швам припуски. Следующей задачей будет создание складочек. От самого края будем отмерять по 4-5 сантиметров и отмечать эти участки мелом. Потом с помощью иголки и нити закрепим складки. После этого нужно будет переключить свое внимание на работу с поясом.

Данную полоску мы укрепим, чтобы пояс прослужил дольше. Для укрепления можно использовать обычную подкладку или фризолин. Этот материал нужно прикрепить к поясу, путем проглаживания. Далее пояс мы пришиваем к лицевой стороне юбки. И финальная часть. Чтобы наша юбка как-то застегивалась, нужно пришить две пуговицы к разным сторонам изделия. Только в той стороне, которую вы будете запахивать, пуговица должна быть прикреплена к самому краю. А к той стороне, на которую будет накладываться противоположная, пуговицу нужно пришить на то место, где будет заканчиваться запах.

Готово! Сшить юбку с запахом без выкройки оказалось очень просто. Но несмотря на эту простоту, изделие получилось очень привлекательным. Летний вариант

Многим нравятся те изделия, которые не стесняют движений. В летнюю пору особенно хочется носить какие-то просторные и хлопковые ткани, особенно светлых тонов. Мы уже разобрались, как сшить юбку с запахом. Своими руками сделать это оказалось не так уж и сложно. А чтое если попробовать сшить еще один удобный, но летний вариант такой юбки? Приступим. Точно так же работу начинаем со снятия мерок. Здесь нужно измерить обхват бедер, талии, а также знать желаемую длину будущего изделия. Если у вас возникают сложности со снятием мерок, то попробуйте привязать на талию веревочку. Ее длину можно будет измерить гораздо проще. В качестве материала будем использовать ситец или хлопок для юбки с запахом. Летняя версия нашего изделия будет отличаться тем, что она будет гораздо длиннее прошлой, а также легче пропускать воздух. Для жаркого периода это самый оптимальный вариант. Длина нашей юбки будет такой, какая вам больше по душе. Но в нашем варианте ее длина будет равна 150 сантиметрам. К этой величине мы добавим 20 сантиметров в качестве запасного варианта. Ширина будет равна мерке ваших бедер. Но так как наше изделие идет с запахом, то к объему нужно добавить как минимум половину. Если бедра 110 сантиметров, то вам нужно взять ширину в 160 сантиметров. По периметру ткани нужно сделать складочки, чтобы юбка смотрелась воздушной и легкой. Прострочить их. Точно так же, как и с прошлым вариантом, делаем пояс. В этот раз значительно длиннее, чем ширина вашей юбки. Так как этот пояс мы потом прикрепим в качестве завязок. Перед финальным этапом следует обработать края главного полотнища. Далее проделывает специальные петли для пояса с лицевой стороны. Делаем это так, чтобы запах сохранялся. Продеваем ремень. Надеваем юбку, завязываем ее, готово.

Таким простым и воздушным оказался этот вариант юбки с запахом. Летняя версия отличается своей простотой, свежестью и подходящим стилем. Интересные идеи

В качестве оригинального варианта можно рассмотреть клетчатую юбку. Подобная расцветка всегда остается модной, а также отличается своей привлекательностью. Многие рукодельницы считают, что она также должна быть базовой вещью в женском гардеробе. Такое изделие можно сшить как длинным, так и коротким. Главной задачей является правильное сочетание квадратных узоров, что под силу не каждому новичку. Еще одним смелым вариантом является клетчатая юбка, сшитая из разных цветовых элементов. Это можно сделать, если взять ткань с квадратами сразу нескольких цветов.

Основные ошибки

Профессионалы выделяют ряд ошибок, которые допускают почти все новички в этом деле. Вот основные из них: Многие ошибаются насчет уровня сложности юбки с запахом. Сшить быстро - не значит пренебрегать всеми возможными советами и алгоритмами. Нельзя просто взять полотнище ткани и обернуться им. Еще одна проблема возникает с замерами. Многие девушки думают, что если втягивать живот во время снятия мерок, то готовое изделие не будет их полнить. В этом заключается ошибка. Готовая юбка просто-напросто будет вам не по размеру, и ходить в ней вы долго не сможете. Лучше выберите ту расцветку или узор, которые будут выгодно подчеркивать вашу фигуру. Так как самый простой вариант изготовления юбки с запахом - это солнце, то многие новички при работе с таким изделием просто забывают делать припуски. Без них изделие не получится гармоничным и аккуратным. Юбка-солнце с запахом на завязках будет сшита правильно только в том случае, если со всех сторон вы оставите как минимум 3-4 сантиметра ткани.

Ряд ошибок всегда пополняется, и каждый человек делает их в своих конкретных местах. Но выше мы перечислили самые распространенные заблуждения, с которыми сталкиваются многие новички. Советы по пошиву

Эксперты часто высказываются по поводу юбки с запахом. Сшить ее своими руками не так сложно, но при этом количество допускаемых новичками ошибок не уменьшается. Существует ряд советов, которые лучше взять себе на заметку, если вы собираетесь делать такое изделие. Чтобы не портить хорошую ткань, особенно хлопковую, сделайте пробный вариант юбки из ненужного старого материала. Так можно посмотреть на свои ошибки и исправить их, когда будете шить уже окончательный вариант. Работая со светлым хлопком, тщательно вымойте поверхность, на которой будете шить. Это же касается и утюга. Не делайте пояс без подкладки или укрепления. Иначе юбка будет плохо держаться в уровне талии.

Это были основные советы, которые могут помочь вам при пошиве юбки с запахом своими рукам.

Цена

Стоимость такого изделия не будет высокой. Хлопчатую ткань можно приобрести за 300-400 рублей за 1 метр ткани. Ситец продается за 100-150 рублей за 1 метр. Шелковую же ткань дешево приобрести не получится. Ее стоимость может составлять 1000-2000 рублей за 1 метр. Но всегда можно найти альтернативную ткань - заменитель. Подручные же материалы есть дома практически у каждого. В итоге, не оказалось таким уж сложным создание юбки с запахом. Сшить своими руками ее оказалось гораздо проще, чем можно было себе представить. Автор: Филиппова Валерия 6 Ноября, 2018

подробнее )

Трапунто: техника выполнения, особенности и мастер-класс

Новое - хорошо забытое старое.

Высказывание мадемуазель Бертен, модистки королевы Франции Марии-Антуанеты, актуально уже почти 200 лет. Действительно, мода движется если не по кругу, то точно по спирали. Яркие принты сменяет клетка, затем полосы, однотонные полотна, блестящие, рельефные и снова принты. Новые технологии, новые материалы, но силуэты все те же, что были 20 или 30 лет назад. И вот в моду вновь вошла стеганая ткань. Ромбы, полосы, квадраты... А что, если хочется романтики, изысканности, плавных линий, но при этом оставаться в тренде? Именно тогда на помощь приходит такая техника, как трапунто.

Что же это - вышивка или стежка? Сущность

Техника трапунто - объемная вышивка. В классической вариации на двухслойной основе вышиваются контуры основного рисунка: как правило, это цветы, перья, завитки, геометрические фигуры. Затем на подкладочном слое раздвигаются волокна ткани и набиваются элементы рисунка ватой или другим наполнителем. Кроме того, заполняется свободное пространство произвольной фоновой строчкой (линии, сетка, спирали, волны, эхо), которые при необходимости также наполняются. Данный процесс трудоемкий и требует максимальной усидчивости и внимательности.

Существует и второй способ выполнения трапунто. Он появился относительно недавно, однако большинство мастеров выбирают именно его. Суть способа заключается в том, что между двумя слоями ткани заранее прокладывается слой листового наполнителя, после чего выполняются строчки основного рисунка и фона. Благодаря тому, что наполнитель изначально находится в основе, дополнительно набивать изделия, как правило, не надо. Это существенно экономит и силы, и время. Также стоит отметить, что использование цельного листа наполнителя позволяет добиться одной толщины у аналогичных элементов. Хотя современный вид трапунто можно отнести уже не к вышивке, а к стежке. История

Данная техника имеет очень глубокие корни. Родиной ее считается остров Сицилия, где еще в III веке н. э. деревенские девушки развлекались, создавая объемные полотна. В основном это были растительные мотивы или геометрические фигуры, но встречались и сюжетные варианты, например, история о Тристане и Изольде. Девушки вышивали на двойном полотне узоры, после чего наполняли ветошью, ватой или нитками элементы, придавая им объем.

В конце XVII века вышивка в данной технике покорила высший свет Европы. С этого времени для основы стали выбирать белоснежные дорогие материалы, например, батист, что вкупе с трудоемкостью процесса привело к тому, что позволить себе такие вещи могли только очень состоятельные семьи, да и то только по праздникам. Например, покрывало в технике трапунто стелили в первую брачную ночь. На рождение детей дарили одеяльце, а на крещение - крестильные наборы.

В связи с техническим прогрессом и автоматизацией производства изделия стали доступны более широкому кругу населения, однако до сих пор они ассоциируются с достатком, роскошью и изысканностью. Инструменты и материалы

Прежде чем приступить к созданию изделий в технике трапунто, необходимо подготовить следующие материалы и инструменты: Бумага. Карандаш. Лайт-бокс (копировальная бумага). Водорастворимый маркер. Ткань. Наполнитель. Ножницы. Иглы. Нити. Пяльцы. Швейная машина.

Данный список может незначительно меняться в зависимости от предпочтений мастера. Например, вместо маркера можно использовать мыло или карандаш, а лайт-бокс можно заменить не только копировальной бумагой, но и хорошо освещенным окном.

Кроме того, начинающим технику трапунто лучше осваивать вручную и на небольших изделиях. Это позволит лучше понять суть такой вышивки, поэкспериментировать с натяжением нити, подобрать оптимальные материалы, а также понять, будет ли новичок в дальнейшем заниматься данным видом творчества или нет. Швейная машина

Швейная машина существенно упрощает процесс работы с изделием, но и здесь существует несколько нюансов. Во-первых, она должна быть достаточно мощной, чтобы производить большое количество строчек без сброса настроек и перегрева. Во-вторых, необходима специальная лапка для вышивки, которая не закрывает обзор и позволяет легко перемещать ткань под иглой. В-третьих, машинка должна иметь функцию свободного хода, то есть давать возможность свободно передвигать ткань не только вперед и назад, но и в стороны или под углом. Именно это позволит делать строчки максимально плавными, а способность останавливаться в положении, когда игла остается внутри изделия, облегчит движение по рисунку, не прерывая шов. Идеальными машинами в данном случае являются специализированные (для стежки) либо те, у которых имеется функция квилтинга или просто буква Q, что, по сути, одно и то же.

На классической бытовой машине также можно работать в технике трапунто, однако при этом необходимо выбирать несложные рисунки небольшого размера, которые легко можно будет провернуть вокруг иглы. Понадобится также внимательно следить за настройками натяжения нитей и делать несколько подходов, чтобы она не перегрелась. Ткань

Внешний вид готового изделия напрямую зависит от материала. Для того чтобы вышивка в технике трапунто выглядела максимально привлекательно, необходимо использовать тонкий, но плотный однотонный материал, который имеет полотняное плетение. Обычно для этих целей выбирают хлопчатобумажные ткани, сатин, батист или шифон. Также можно использовать и другие материалы, однако на слишком плотной ткани практически не будет объема, а на тканях с рыхлым плетением, например, атласных, будет пропадать строчка, совпадающая с длинными участками в структуре. Данный материал, конечно, можно использовать, однако при этом его нужно располагать так, чтобы горизонтальные или вертикальные линии не проходили параллельно долевой нити.

Подкладочную ткань можно выбрать такую же, как и основную - тогда изделие будет двусторонним - либо же другую. Главное, чтобы она не тянулась, иначе весь объем вышивки уйдет вниз. А если будет использоваться классическая техника с последующим наполнением, то структура полотна должна быть достаточно рыхлой, чтобы была возможность раздвинуть волокна, набить элемент наполнителем, а затем восстановить плетение. Можно взять и плотную ткань, но в этом случае необходимо будет сделать надрезы на каждом элементе, после чего наполнить его, а отверстие зашить. Наполнитель

Сегодня существует множество наполнителей, которые подходят для прикладного творчества. Классические вата и поролон уже практически не используются, потому как оба со временем приобретают желтый оттенок. Кроме того, за изделием с ватой тяжело ухаживать, а поролон со временем начинает крошиться. Также уже не особо используют и синтепон. Связано это с тем, что готовые изделия с таким наполнителем нельзя утюжить, так как он слипается и восстановить объем уже невозможно. Поэтому самыми оптимальными на данный момент наполнителями являются холофайбер и спанбонд. Нитки и иглы

Очень важно, чтобы строчки данной вышивки были аккуратными и неразрывными. Поэтому большую роль играет выбор нитей. Лучше остановиться на полиэстровых и акриловых. Они, в отличие от хлопковых, не распушатся при трении об иголку и являются более прочными. Что касается цвета, то здесь все индивидуально. Красиво смотрится вышивка, выполненная нитями как подобранными под ткань, так и контрастными. Кроме того, в вышивке можно использовать несколько нитей разных цветов, чтобы разнообразить рисунок.

Иглы должны быть тонкими, длинными и иметь большое ушко. Именно в этом случае на материале не будет оставаться больших отверстий, а нить будет легко скользить за иголкой. Желательно для каждой работы использовать новую иглу. Этапы

Когда выбраны и приготовлены все материалы, можно приступить к созданию изделия. Мастер-классов по технике трапунто достаточно много, но все они включают в себя следующие этапы: Разработка рисунка. Перенос на ткань. Формирование основы. Вышивка. Обработка края.

Каждый этап очень важен в работе и имеет ряд особенностей. Разработка рисунка

Рисунок обычно используют модульный, состоящий из множества повторяющихся элементов. Найти его можно как в специализированных журналах, так и на просторах интернета. Однако нет ничего прекраснее, чем создание изделия по собственным эскизам. Для того чтобы нарисовать симметричное изображение, достаточно нанести на лист лишь половину модуля, а затем отразить его зеркально с помощью лайт-бокса, светлого окна или копировальной бумаги. После того как модуль будет готов, его переносят на пластиковый лист или бумагу, формируя законченный эскиз изделия. Также можно воспользоваться графическим редактором и его возможностями редактирования изображения. Перенос на ткань

После того как готов эскиз, его необходимо нанести на ткань. Лучше это делать, используя лайт-бокс. Но если ткань достаточно просвечивающая, достаточно просто подложить под нее рисунок и обвести все контуры смывающимся маркером для ткани. Подходит и цветное мыло, но им неудобно обводить мелкие детали, к тому же часть рисунка во время работы может стереться.

Второй способ позволяет перенести рисунок максимально точно и быстро. Для этого необходимо на эскиз положить прозрачный пластиковый лист, обвести рисунок, затем наложить заготовку на ткань чернилами вниз и аккуратно проутюжить. В результате рисунок отпечатается на материале. Формирование основы

Это один из важнейших этапов. Сначала ткань необходимо подготовить - постирать и отутюжить. Если в качестве наполнителя будет использоваться синтепон, то готовое изделие уже нельзя будет подвергать активной термической обработке. При покупке ткани нужно иметь в виду, что в данном случае учитывается не только параметр усадки после стирки (как правило, 10% по длине), но и усадка на объем (от 7 до 10 процентов по всему периметру обязательно). Также лучше отрезать изначально больший размер материала, чем необходим с учетом всех усадок. Если размеры готовой вышивки соответствуют желаемому размеру, лишний материал можно обрезать, а вот если вышивка получилась меньше, чем надо, то ее можно дополнить фоновыми строчками или произвольными элементами, доводя размер до необходимого.

Саму основу следует выкладывать следующим образом: Нижний слой - его располагать лицевой стороной вниз. Наполнитель. Если говорить о синтепоне, то его плотность должна быть 100 г/кв. м. Более пышный материал не столько даст дополнительный объем основным элементам рисунка, сколько сделает грубым и толстым полотно с фоновой вышивкой. Кроме того, необходимо учитывать возможности пяльцев и высоту подъема лапки швейной машины. При чрезмерно большой толщине основы машинка может пропускать стежки, что нарушит целостность линий и внешний вид изделия. Верхний слой - уложить лицевой стороной вверх.

Все слои необходимо скрепить между собой булавками, а если размеры полотна большие, то лучше склеить края водорастворимым клеем. Вышивка

Сама по себе техника выполнения трапунто достаточно проста: достаточно лишь вышить контуры рисунка, двигаясь от центра к краям. Таким образом можно избежать появления ненужных складок и заломов. Длина стежка должна равняться примерно 2 мм. После того как все линии эскиза будут прошиты, следует приступать к фоновой строчке. Можно заранее нанести ее контуры на ткань маркером либо двигаться в произвольном порядке. Чем плотнее и мельче будет фоновый орнамент, тем лучше будут просматриваться основные объемные элементы. Лишние нити следует закрепить и спрятать внутрь работы.

Готовую вышивку необходимо замочить на 15-20 минут в теплой воде, чтобы линии маркера полностью растворились, после чего аккуратно отжать через полотенце (выкручивать изделие нельзя) и высушить на горизонтальной поверхности. Уже сухую заготовку проверить на необходимость наложения дополнительной фоновой строчки либо добавки наполнителя в элементы основного рисунка. На этом этапе сама вышивка готова.

Кроме классической однотонной вышивки, существуют несколько вариантов придания яркости и цвета. Самый простой - вышивка по контурам заводского принта. Можно предварительно вышить гладью элементы на верхней части основы, нашивать цветную ткань по принципу аппликации, но самый интересный способ - это использование техники шадоу трапунто.

Она заключается в теневом окрашивании работы. Например, в классической вариации объемные элементы наполняли цветными нитями для вязания, которые, просвечивая сквозь верхний слой, и давали "теневую" окраску изделию. Для того чтобы создать подобную окраску в варианте с трехслойной основой, необходимо на изнаночную сторону верхнего слоя нашить лист фетра и вышивать только те детали, которым необходимо придать данный цвет. Затем лишний фетр отрезать, отступив от строчки 1,5 мм, и нашить все остальные цвета. После того как теневая окраска будет нашита, можно приступать к самой технике трапунто.

Важно! В данном случае фетр необходимо пришивать водорастворимыми нитями, чтобы не было дублирования строчки рисунка. Обработка края

Какой бы красивой ни получилась вышивка, неряшливые края в корне загубят внешний вид изделия. Можно край закрыть косой бейкой: для этого необходимо сначала прошить основу по периметру, отступив 0,3 см от края, чтобы он не был толстым, а слои не сместились в процессе обработке, после чего нашить тесьму. Таким способом можно обрабатывать двусторонние изделия.

А вот если шить подушку в технике трапунто, то необходимо будет либо соединять две вышивки, либо вышивку с материалом для обратной стороны изделия. Также можно использовать широкую окантовку, помещая объемную часть в своеобразную рамку, как картину. Это позволит сконцентрировать внимание на необходимом элементе декора.

Хороший мастер-класс по технике трапунто для начинающих представлен в данном видео:

Несмотря на множество нюансов, кропотливый труд и достаточно сложную технику исполнения, даже начинающий мастер может создать уникальную вещь с объемной вышивкой трапунто, будь то прихватка, жилет, элемент на верхней одежде, подушка или покрывало. Главное - не бояться начинать новое и помнить, что королевскую роскошь и изящество можно сделать своими руками. Автор: Куратова Евгения 7 Декабря, 2018 0 комментариев Показывать: Новые Новые Популярные Обсуждаемые

Выйти

:) ... ( подробнее )

Монета номиналом 15 копеек 1962 года выпуска: стоимость, описание и история

15 копеек 1962 года – не самая редкая и далеко не самая ценная для нумизматов монета. Ее тираж не был ограничен, поскольку она активно использовалась гражданами СССР, и экземпляров осталось по сей день много. Но все же одна монета другой – рознь, потому что ценность даже такого часто встречающегося экземпляра зависит от ряда обстоятельств. От чего зависит стоимость монеты в 15 копеек 1962 года?

Как и любая другая монета, 15 копеек имеет два основных критерия оценки. Первый – это то, из какого металла она сделана. Наша монета изготовлена из сплава меди и никеля, так называемый сплав нейзильбер. Это недорогой металл.

Второй критерий – коллекционная стоимость монеты. И она складывается из ряда факторов, таких как тираж, сохранность монеты, ее внешний вид и т. д. И тут стоимость монеты одного и того же номинала и года выпуска может иметь разницу в десятки и сотни раз. Аукционная стоимость 15 копеек

По данным сайта-аукциона raritetus.ru, стоимость монеты номиналом 15 копеек выпуска 1962 года варьируется от 5 до 308 рублей. И рассчитывается цена по специальной международной шкале нумизматов, состоящей из 7 градаций: G, VG, F, VF, XF, aUNC, UNC, где G – это самая низкая степень сохранности монет, а UNC – самая высокая. Соответственно градации будет выявлена и стоимость 15 копеек 1962 года выпуска, поскольку кроме высокой степени сохранности в данной монете для нумизматов мало ценности.

Средняя стоимость, таким образом, распределилась вот так: VF – 24 рубля; XF – 42 рубля; AU – 91 рубль; UNC – 207 рублей.

Помимо градаций, существует еще одна категория – Proof. Это монеты в идеальном состоянии, которые хранятся в специальных пластиковых коробочках или кейсах, запаянных так, чтобы из внешней среды внутрь ничего не проникало, и изделие сохранилась в первозданном виде. Такой денежный знак на данном сайте-аукционе имеет среднюю стоимость 155 рублей.

Монета была ходовой, встречалась массово. 15 копеек СССР в период с 1961 по 1991 год имеют один и тот же стандарт чеканки. Описание монеты

На лицевой стороне монеты изображен герб СССР (от 1956 года). Изображение нанесено достаточно крупно, но упрощенно (на ленте, обвивающей колосья, нет надписи). В центре, в верхнем полудиске лицевой стороны, изображены перекрещенные между собой серп и молот, которые находятся на фоне схематически изображенного земного шара. Серп и молот и земной шар по бокам обвивает венок из колосьев пшеницы, переплетенный лентой из пятнадцати витков (именно столько республик было в Советском Союзе). Венчает все пятиконечная звезда, находящаяся между кончиками колосьев. Кроме того, на аверсе изображен полудиск лучистого солнца (находится под земным шаром между половинками венка). В нижней части – надпись «СССР».

На реверсе изображен номинал, под ним – слово «копеек», а также год выпуска – 1962-й. По бокам – незамкнутый венок из колосьев и дубовых листьев (внизу венка).

Периметр монеты с обеих сторон обрамлен выпуклым кантом, который как бы начинает гурт.

На ребре монеты номиналом 15 копеек 1962 года – множество насечек. По типу гурт – рубчатый.

Сама монета белого (серого) цвета из-за особенностей сплава. Ферромагнитных свойств не имеет. История монеты

Монета отчеканена в Ленинградском монетном дворе, но никаких знаков этого монетного двора на ней нет. В 1962 году, кстати, выпускались только мелкие (разменные монеты) до 50 копеек. Наиболее схожей разновидностью линейки 15 копеек СССР для образца 1962 года является монета того же номинала 1961 года. Автор: Мария Гриндич 5 Сентября, 2018

подробнее )

Как правильно выбираются эскизы для выжигания

Выжигание по дереву используется для декорирования поверхностей. Тема для формирования рисунка может быть совершенно любой, отличие заключается в сложности выполнения. Изначально стоит подготовить эскиз для выжигания, который потом переносятся на дерево. Следующим этапом осуществляется сам процесс выжигания, где нужно применить все мастерство работы с выжигателем. Что входит в набор для выжигания

Чтобы приступить к работе без проблем, можно купить набор для выжигания по дереву в специализированном магазине. Комплект может состоять из различных предметов – все зависит от уровня профессионализма. Продаются наборы даже для детей, где сам выжигатель приспособлен для начального уровня и полностью безопасен. Существуют профессиональные комплекты для художественного выжигания.

Набор среднего уровня может содержать такую комплектацию: Прибор для выжигания по дереву средней мощности. Комплект насадок. Эскизы для выжигания, которые уже нанесены на деревянную основу. Несколько рамок для готовых изделий. Подставка под выжигатель.

Комплектация может быть и другой – все зависит от потребностей мастера, качества и цены. Как сформировать эскиз на деревянной основе

Иногда возникает проблема с переносом эскиза для выжигания на деревянную основу. Особенно если нет таланта художника. Есть несколько способов переноса рисунка на дерево. Если доска в дальнейшем будет использоваться исключительно в декоративных целях, то можно использовать несколько способов: Нужно распечатать на принтере понравившийся рисунок. Приложить его фасадной стороной к доске. Смочить ватный диск ацетоном, и хорошо прижимая рисунок к основе, протереть бумагу с внешней стороны. Аккуратно убрать лист. На дереве пропечатаются чернила. Эскиз можно перенести на досочку с бумаги с помощью копирки. Уложить на деревянную заготовку копирку, сверху поместить рисунок, и с помощью ручки обвести каждый элемент. Так останется основа рисунка для выжигания. Если рисунок небольшой, то можно контуры эскиза покрыть чернилами и перепечатать на доску. Работать нужно быстро, так как такая краска моментально высыхает, и аккуратно, чтобы не смазать контуры в процессе перепечатывания.

Простые рисунки можно перенести на основу с помощью простого карандаша, который в процессе выжигания полностью перекроется. Безопасным вариантом станет техника продавливания. Приложить рисунок к основе и обвести все контуры ручкой. На дереве останутся продавленные следы, которые потом можно обвести карандашом. Подойдет способ перерисовки. Уложить рядом рисунок и доску, а между ними перпендикулярно поставить стекло. Карандашом обвести отражение рисунка на заготовку. Какие эскизы для новичков станут актуальными

Если приобретается первый набор для выжигания по дереву, стоит обратить внимание на сложность представленных в нем рисунков. Уровень можно определить по количеству и виду насадок для выжигателя. На этапе обучения лучше выбирать простые варианты изображений.

Какие эскизы для выжигания по дереву для начинающих стоит выбирать без сомнений: Использовать рисунки, на которых нет тени и полутени. Элементарный эскиз без художественных эффектов. Все элементы изображения должны быть крупными и простыми, а линии - плавными и точными. Лучше использовать абстрактные изображения, на которых не будут видны возможные ошибки.

Простыми вариантами являются все без исключения детские рисунки, которые можно взять из любой книги сказок или раскраски. Эскизом могут служить картинки из журналов, кроссвордов-судоку и любых других источников. Самые популярные эскизы для выжигания

Иногда очень сложно выбрать определенный эскиз для выжигания. Причиной такой растерянности может стать неопытность, отсутствие художественного вкуса или неопределенность точной тематики будущей картины. Точно определиться с выбором помогут несколько простых советов: Сначала стоит определиться с уровнем своего мастерства. От этого будет зависеть выбор картинки по уровню сложности. Рисунок стоит подбирать и в соответствии с параметрами инструмента и видами насадок. Стоит учесть, какой отделке в дальнейшем будет подвергаться готовая картина. Нужно оценить габариты таблички, на которой планируется размещение будущей картины. Далее нужно определить дальнейшую функциональную особенность картины: декорирование отдельного элемента, украшение интерьера, использование в виде кухонной утвари. Выбрать подходящую для вышеперечисленных пунктов тематику.

Существуют самые популярные варианты для работы с деревом. Особой популярностью пользуются эскизы животных для выжигания. Очень активно мастера используют цветочные и растительные мотивы. Абстракции и морские темы менее популярны, но все же присутствуют в работах многих мастеров. Автор: Дикарева Лера 12 Ноября, 2018

подробнее )

Великолепное жилье за городом со всеми удобствами цивилизации

Покупка квартиры — это всегда очень ответственный процесс, который требует от нас немалых усилий и огромного количества времени. Особенно если вы не хотите потратить деньги зря, а наоборот сделать выгодную покупку с прицелом на много лет вперед. Если говорить о Киеве, то здесь стала наблюдаться интересная тенденция — стремление горожан выезжать за пределы города. Многие киевляне продают свои квартиры и покупают новые в уютных пригородных кварталах. Вы можете лично в этом убедиться если посетите бровары лесной квартал форум, где своими мнениями делятся те, кто уже успел провернуть такую операцию по переезду. Новые кварталы позволяют без особенных потерь в обслуживании, получить спокойствие и умиротворение после трудового дня.

Уникальное единение с загородной природой

Так что же особенного в этих новых кварталах в Броварах, что под Киевом? Прежде всего мы можем вести речь об уникальном сочетании природных ресурсов и продуманной инфраструктуры. Чего только стоит тот факт, что в непосредственной близости от жилых комплексов расположился красивый сосновый лес. Жители кварталов имеют уникальную возможность ощущать сосновый аромат ежедневно. Также лес станет отличным сетом для прогулок как в летний зной, так и красочной заснеженной зимой. А еще здесь есть много продуманных мест для спортивного отдыха взрослых и детей.
Лесной квартал

Все необходимая инфраструктура и отличное сообщение

А если вы переживаете о том, что не сможете нормально добираться в город по работе или учебе, то мы поспешим вас успокоить. Всего в двадцати минутах ходьбы от комплексов расположена ближайшая станция киевского метро, а еще прямо возле комплекса проходит свободная киевская трасса. Так что добирание до столицы у вас не вызовет никаких затруднений. Ну а если говорить отдельно об инфраструктуре, то можно сказать с уверенностью, что здесь есть все, что нужно для полноценной жизни. Больше подробной информации вы сможете почерпнуть на официальном веб-сайте этого нового жилого комплекса в пригороде Киева. ( подробнее )

Как связать крючком бантик для декора

Во все времена люди старались украсить свою одежду. К декоративным элементам, привносящим в наряды изюминку, всегда относились очень трепетно. Это могли быть цветы, ленты, бусины, вышивка, драгоценные нити и т. д. Но классика - бант! Различные вариации не теряют актуальность, придавая изделию нарядность и женственность.

Связать крючком бантик очень просто, потому ими украшают почти все: головные уборы, перчатки, сумки, обувь, предметы интерьера, аксессуары и даже бижутерию! В женском наряде он может присутствовать в виде броши, колье. Изготовив простейший маленький бантик, вы превратите обычный повседневный образ в более нарядный и нежный.

Как связать крючком бантики большие и маленькие, простые и более сложные, расскажем далее.

Условные обозначения, используемые в схемах, представлены ниже.

Как связать бантик крючком для начинающих

Каждая рукодельница рано или поздно сталкивается с проблемой, когда нужно украсить бантом вязаное изделие. Изготовить подобный декор своими руками не составит большого труда, если следовать описанной ниже инструкции.

Вот как связать бантик крючком для начинающих пошагово: Первым делом сверните колечко амигуруми из пряжи и из него провяжите пять воздушных петель. В это же колечко ввяжите пять-семь столбцов с двумя накидами, а затем снова наберите пять петелек и полустолбиком соедините цепочку с кольцом. Вязание обязательно должно вестись внутрь колечка, не расщепляя нитку. Далее свяжите еще пять воздушных петель и пять-семь столбцов с двумя накидами. Продолжаем работу пятью петельками и полустолбиком в кольцо. Рабочую нитку отрезаем, оставив хвостик около 15 см. Колечко амигуруми нужно затянуть, а длинной нитью оборачиваем центр банта, укладывая виток к витку.

Концы ниток прячем с помощью иголки или крючка. Симпатичный маленький аксессуар готов! Простой плоский бантик

Следующим украшением можно декорировать любое вязаное изделие.

Перед тем как связать крючком бантик, запаситесь следующим: Пряжей (можно взять двух оттенков). Крючком, подходящим по номеру к ниткам. Иголкой (лучше штопальной). Ножницами.

Вначале работы надо будет набрать цепь из шестнадцати воздушных петель. Затем, идя от второй петли от крючка, вяжите столбики без накида до конца цепочки (15 штук).

Одна петля подъема, развернуть работу и связать еще ряд. Так вяжем от шести до десяти рядов. Получается прямоугольник - это основная деталь банта.

Теперь нам необходимо обвязать изделие по краю одним рядом столбиков без накида. Если вы решили создать двухцветный бантик, то берите пряжу другого цвета.

Перемычка формируется из этой же нити (в случае вязания двухцветного банта) или из основной. Для нее наберите 6 петель и свяжите 8 рядов столбиками без накида.

Осталось лишь собрать бант. В центре стяните его ниткой, поверх оберните связанной перемычкой. Края сшейте между собой, а кончики нитки спрячьте. Как связать маленький бантик крючком

Иногда для отделки какой-нибудь маленькой вещицы (например, детской кофточки, пинеток, шапочки) нужен крохотный нежный декор. Как связать крючком бантик так, чтобы он гармонично вписался в концепцию изделия? Подойдет способ, при котором сначала вяжут цепочку из воздушных петель (достаточно будет 50 штук), а затем провязывают в каждую петлю столбик с накидом, полустолбик или столбик без накида.

Нить обрезают и прячут внутри. Получившаяся полоска сворачивается кренделем и закрепляется посередине, украшается бусиной, кабошоном, стразами и т. д. Бант, имитирующий завязанный из ленты

Небольшие объемные бантики, связанные при помощи крючка, являются прекрасными элементами декора. Годятся они и для украшения одежды, и для создания бижутерии, и для многих других целей.

Вид его довольно серьезный, но особых навыков для изготовления не требуется. Связать бантик крючком для шапочки лучше из тонкой пряжи. Не берите очень толстую: это придаст изделию грубый вид, ведь вязание крючком и так очень жесткое.

Бант отлично выглядит в двухцветном варианте: каемка подчеркнет живописность аксессуара.

Итак, сначала вяжите узкую полосу основным оттенком пряжи. Для нее наберите 50 петель, а потом пройдите девятью рядами столбиков без накида. Краешек обвяжите другой ниткой, для формирования уголков в каждый крайний столбик ввяжите по четыре столбика обвязки.

Полученный прямоугольный элемент складываем пополам, края соединяем иглой. Складываем кольцо швом на середину.

Таким же образом создается перемычка: из цепочки в 15 петель вяжем полосу при помощи столбиков без накида (пяти рядов будет достаточно). Укладываем ее посередине и перекрываем шов, закрепляем.

Теперь свяжите еще одну длинную полосу из пряжи основного цвета (ширина такая же, как у петель банта), складываем ее пополам под углом в 45 градусов и пришиваем с изнанки.

Вот таким способом создается оригинальный аксессуар из нескольких простых полосок. Ажурный бант

А для заколки маленькой принцессы свяжите маленькие ажурные бантики. Пряжу возьмите хлопковую, тонкую: она отлично подчеркнет рисунок вязания и удержит форму. Пригодятся остатки ниток, например, белой и розовой.

Пусть основная пряжа будет розовой. Из нее наберем 81 воздушную петлю, замкнем цепь в колечко и продолжим вязание по кругу. Схема приложена ниже.

По достижении необходимой ширины обвяжите кромку белой нитью.

Перемычка банта вяжется розовой пряжей. Собираем аксессуар.

Теперь осталось украсить его. Для этого свяжем маленький цветок.

В кольцо амигуруми вяжем пять воздушных петель, соединяем полустолбиком. Затем в каждый столбик предыдущего ряда вяжем две воздушные петли, пышный столбик из трех накидов, две воздушные петли. Этот цветок пришьем в середину изделия.

Все, ажурный бантик готов! Осталось прикрепить его на заколку или резинку и украсить прическу. Двойной бант

Его очень легко выполнить. Потрясающий эффект получается при использовании секционной пряжи.

Наберем 15 воздушных петель и продолжим вязать столбиками без накидов на длину около двадцати сантиметров. Плотность вязания у каждой мастерицы своя, поэтому количество рядов будет разным.

Затем вяжем вторую полоску. Набрать надо будет 10 петель, а связать 24 см.

Обе полосы сшиваем в колечки и вкладываем меньшую в большую. Совмещаем швы, укладываем их на середину и стягиваем.

Создаем перемычку: набираем 4 воздушные петли и вяжем полосу на длину, которой можно будет обернуть стянутую серединку.

Готово! Потрясающий бант с плавными переходами оттенков готов! Автор: Алексей Потёмин 6 Ноября, 2018

подробнее )

Как сделать ирис из фоамирана?

Ирис в переводе с греческого означает "радуга". Такое название он получил благодаря большому разнообразию форм и оттенков. И в этой статье мы рассмотрим, как сделать ирис из фоамирана, которым можно украсить ободок или заколку либо использовать в декоре интерьера. Материалы

Для того чтобы сделать ирис из фоамирана, нужно подготовить такие материалы: фоамиран сиреневого, желтого, зеленого и белого цвета; акриловую краску розового, желтого и белого цвета; тонкую кисть; зубочистку; универсальный молд для листьев; клеевой пистолет; тейп-ленту; масляную пастель зеленого цвета; губку; проволоку 2 мм; шаблоны; утюг.

Мастер-класс для начинающих

Нарисуйте на бумаге или распечатайте шаблоны деталей цветка и вырежьте их. Приложите шаблоны размером 8 х 5 см и 6,5 х 3 см к белому фоаму и обведите их по контуру зубочисткой, а затем вырежьте по три детали каждого вида.

Также понадобятся три детали размером 8,5 х 6,5 см. Их нужно вырезать из сиреневого фоамирана.

Из фоама зеленого цвета вырезаем деталь 18,5 х 4,5 см, а также три листочка 3 х 2 см.

Желтый фоамиран нарезаем на 3 полоски 1 х 8 см и делаем на них бахрому.

По краям белых деталей желтой акриловой краской делаем небольшие мазки. Такой рисунок нужно нанести с обеих сторон каждой детали. Затем наносим небольшие мазки розовым цветом и этим же оттенком закрашиваем нижнюю часть всех белых лепестков.

На сиреневых лепестках зубочисткой делаем прожилки и закрашиваем их посередине розовой краской. По краям лепестков делаем небольшие штрихи белой краской и рисуем полосы, расходящиеся в стороны.

Желтые детали с бахромой дважды складываем пополам и склеиваем снизу.

Приложите деталь к утюгу и немного разделите бахрому пальцами. Сверху деталь окрашиваем розовой краской.

Нагреваем белые листки в виде гребешков на утюге и немного растягиваем середину детали, делая в ней углубление. Верхнюю часть гребешка нужно немного подкрутить, а низ загнуть.

Белые лепестки тоже нужно нагреть и сделать в них углубление. Затем следует нагреть края лепестков и придать им волнистую форму.

Также нагреваем сиреневые лепестки по краям и создаем на них волны. Нижнюю часть детали загибаем немного назад. По центру каждого сиреневого лепестка приклеиваем желтые детали с бахромой.

Зеленые детали нагреваем и продавливаем на молде. После этого лист складываем вдоль и придаем его краям реалистичную форму.

Маленькие зеленые листочки нагреваем и скручиваем в трубочки, а затем расправляем и слегка растягиваем.

Сверху проволоки приклеиваем три белых гребешка с разных сторон. Между ними фиксируем еще три белых лепестка. Под белыми деталями прикрепляем сиреневые лепестки.

На проволоку накручиваем тейп-ленту и приклеиваем под цветком маленькие зеленые листья. Наносим масляную пастель на стебель и место стыка с маленькими листьями.

Большой лист прикрепляем к стеблю с помощью тейп-ленты и тоже окрашиваем пастелью место стыка.

Фото ириса из фоамирана представлены в публикации.

Ирис из зефирного фоамирана

Для того чтобы сделать другой вид ириса – из фоамирана – своими руками, вам понадобится: фоам фиолетового и зеленого цвета; шаблоны; зубочистка; ножницы; термопистолет; проволока; зеленая тейп-лента; акриловая краска белого, желтого и ультрамаринового цвета.

Ирис из фоамирана: мастер-класс

Распечатайте и вырежьте шаблоны лепестков, затем подготовьте по ним 9 фиолетовых лепестков (по три на каждый шаблон).

Возьмите зубочистку и нарисуйте сверху на деталях прожилки. На лепестках второго вида сверху сделайте надрез. Самые широкие лепестки окрасьте по центру ультрамариновой краской. На остальные детали нанесите краску по краям.

С помощью ножниц сделайте всем лепесткам волнистые края, а затем закрасьте центр всех деталей белой акриловой краской. После того как белая краска высохнет, нанесите сверху желтую краску.

Теперь нужно придать лепесткам форму, предварительно нагрев их с помощью утюга. Добавьте деталям объема, взяв их за верхний край и слегка потянув назад.

Нагрейте нижнюю часть каждого лепестка и согните ее пополам. После этого продолжайте нагревать лепестки, чтобы прожилки стали заметнее.

Далее склеиваем вместе первый и второй вид лепестков, скручиваем их нижнюю часть. У вас должно получиться три пары склеенных деталей.

Объедините три детали так, чтобы лепестки с разрезом оказались в центре. Оставшиеся три узких лепестка приклейте между предыдущими.

Прикрепите проволоку к цветку и обмотайте ее тейп-лентой. Вырежьте из зеленого фоамирана большие листья и приклейте их к стеблю. Ваш ирис готов. Автор: Елена Зио 30 Сентября, 2018

подробнее )

Пуловер оверсайз спицами: модные модели для женщин

Времена, когда можно было надеть первое, что вывалится из шкафа, и выглядеть при этом вполне симпатично, давно канули в Лету. И сейчас огромное количество людей не просто следуют моде, но и тщательно изучает каждое новое веяние. Одной из последних тенденций стал связанный спицами пуловер оверсайз. А все потому, что он идеален для тех, кто хочет одеваться модно и комфортно. По этой причине в статье мы подробно расскажем о том, как сделать этот предмет гардероба самостоятельно. Что представляет собой задуманная вещь

Пуловер оверсайз может быть выполнен в разных вариантах. Популярностью пользуются как простые модели, связанные лицевой гладью или платочной вязкой, так и более сложные, украшенные необычными узорами, косами и жгутами. Тем не менее у них есть общая особенность. Она становится очевидной, если изучить название модного пуловера. Все дело в том, что термином "оверсайз" принято обозначать свободную одежду и ту, которая немного велика. Поэтому желающие сделать пуловер оверсайз спицами в действительности мечтают о кофте, несколько не подходящей по размеру.

Грамотный выбор материала

В большинстве случаев изучаемое изделие предназначено для холодного времени года. Поэтому его разумнее выполнять из пряжи, которая будет греть. Оптимальным вариантом станут различные виды шерсти. Однако бюджетный вариант может не подойти тем, кто склонен к аллергическим высыпаниям. И тогда разумнее рассмотреть более дорогую пряжу. Например, мериносовую шерсть. Относительно цвета опытные мастера не дают строгих рекомендаций. Однако уточняют, что интереснее всего смотрятся однотонные модели. В крайнем случае можно использовать два цвета. А вот пестрая пряжа для вязания пуловера оверсайз спицами не подходит. Поиск идеального инструмента

В принципе, осуществить задумку можно абсолютно любыми спицами. Однако начинающим мастерам получше рассмотреть те, что сделаны из металла. Причем важно отметить, что для вязания основной части пуловера больше подходят кольцевые спицы, а не чулочно-носочные. Зато последние можно использовать для того, чтобы сделать рукава.

Идеальный размер спиц указан на этикетке выбранной пряжи. Для вязания узорчатого пуловера оверсайз спицами требуются инструменты, равные толщине нити по диаметру. Если же рукодельница желает украсить пуловер крупными петлями, ей нужны спицы большего размера - в два-четыре раза толще выбранной пряжи. Также при покупке необходимо оценить внешний вид спиц. Их кончики должны быть хорошо отполированы. Подбор узора

Как мы уже писали ранее, изучаемый предмет одежды лучше вязать однотонной пряжей. Однако это вовсе не означает, что изделие получится скучным. Ведь его можно оживить при помощи интересного узора. Хотя, вообще-то, профессиональные мастера рекомендуют заранее продумать дизайн желаемого пуловера, а уже после подобрать к нему пряжу и спицы. Однако многие новички частенько меняют последовательность действий. Эксперты говорят, что при выполнении вязаного пуловера оверсайз спицами подобные нарушения допустимы, потому как этой модели больше подходят простые узоры. Например, платочная вязка (1), лицевая гладь (2), различные виды резинок (3). В крайнем случае можно также включить в дизайн жгуты (4) и косы (5).

Снятие мерок

Опытные мастера настойчиво советуют новичкам не пользоваться стандартными параметрами. Ведь измерить свои совсем не сложно. И в этом читатель сможет убедиться, если прочитает следующее описание. Пуловер оверсайз спицами выполняется на основе нескольких значений. Чтобы их выяснить, требуется подготовить сантиметровую ленту, ручку и блокнот. После чего модель, на которую планируется вязание задуманного изделия, должна раздеться до нижнего белья. Когда все вышеуказанные действия осуществлены, приступаем к снятию мерок. Измеряем: длину изделия - расстояние от нижнего края до основания шеи; обхват груди; уровень проймы - расстояние от нижнего края до подмышечной впадины; обхват шеи; длину рукавов - расстояние от плеча до манжеты. Особенности расчета петель и рядов

В этом пункте мы изучим еще один важный этап выполнения женского пуловера оверсайз спицами. Описание необходимых действий подразумевает перевод снятых мерок в нужные для вязания параметры. Речь в данном случае идет о петлях и рядах. Ведь постоянно сверяться с сантиметром не только неудобно, но и не всегда точно. Вязаное полотно имеет свойства растягиваться, что существенно меняет значения. Это не говоря о том, что набрать нужное количество петель представляется возможным далеко не с первого раза. Поэтому готовим калькулятор, листок с расчетами и ручку. После чего вяжем образец узора. Для вязания задуманного предмета гардероба достаточно квадрата со стороной десять сантиметров. После чего делим все снятые мерки на 10. Затем считаем количество петель и рядов, получившихся в образце. И умножаем числа, полученные при делении: обхвата груди, обхват шеи на петли; длина изделия, уровня проймы, длины рукавов на ряды.

В завершение фиксируем пять новых параметров. Они нам помогут связать задуманное изделие, которая непременно подойдет по размеру. Выполнение основной части

Разобравшись с подготовительным этапом, переходим к основному. Профессиональные мастера отмечают, что связать пуловер оверсайз спицами не так сложно, как кажется на первый взгляд. Особенно для тех, кто уже успел выполнить хотя бы одну модель кофты. Однако важно учитывать, что специфика изучаемого изделия предполагает набор большего количества петель, чем получилось в результате подсчетов. Поэтому далее требуется обдумать еще один важный момент - насколько свободным должен быть пуловер. Традиционно общее число добавочных петель равно 50-60. Однако встречаются и более широкие модели. Тем не менее опытные рукодельницы говорят, что допустимый максимум составляет два обхвата груди. В любом случае каждая мастерица вправе решать самостоятельно.

Определив ширину желаемого изделия, набираем петли и распределяем на кольцевые спицы. Далее вяжем по кругу, в результате чего пуловер получится бесшовным. Однако если он выполняется каким-либо узором, важно соблюдать раппорт, чтобы рисунок выглядел законченным. Когда удастся достичь нужной высоты проймы, разделяем получившуюся "трубу" на две части - спинку и перед. Поднимаем каждую на нужную высоту, ориентируясь на предполагаемую длину изделия. Пройму и ворот не вывязываем, поэтому, достигнув верхнего края, просто закрываем петли. Главное, слишком не затягивать. Потом отделяем на каждой стороне половину количества петель, необходимых для обхвата шеи, тем самым формируя ворот. Наконец, сшиваем основную часть пуловера по плечевым швам и переходим к следующему этапу инструкции. Оформление рукавов

Если читатель благополучно дошел до этого пункта, значит, все самое сложное позади. Теперь остается лишь закончить женский пуловер оверсайз. Спицы откладываем в сторону и берем любой удобный крючок. Главное, не использовать слишком маленький. Новичкам разумнее выбрать тот, что немного превышает толщину нити. Затем выворачиваем пуловер на лицевую сторону и по всей линии проймы добавляем петли. По ходу работы переносим часть на чулочно-носочные спицы. Когда удается пройтись таким образом по всей пройме, убираем крючок и приступаем к вязанию рукавов. При этом также двигаемся по кругу. Поскольку пуловер оверсайз - теплое изделие, рукава довязывают до запястья или немного опускают ниже.

На этом наш мастер-класс заканчивается. Желаем удачи при выполнении. Автор: Алиса Фролова 14 Ноября, 2018

подробнее )