Культура

Крупнейшее в Европе световое шоу покажут на здании Минобороны в Москве

МОСКВА, 26 сен — РИА Новости. Шесть световых спектаклей будут представлены на здании Минобороны РФ на Фрунзенской набережной в ходе пятого московского международного фестиваля "Круг света" 26-27 сентября и 3-4 октября, заявил начальник управления культуры военного ведомства Антон Губанков.

"Фрунзенская набережная уже стала местом проведения крупных и ярких мероприятий. На днях с большим успехом здесь прошел грандиозный фестиваль "Армия России — 2015". Ну а "Круг света" откроется именно со здания Минобороны, и поскольку площадь фасадов здания очень велика, то по предварительным данным, это будет крупнейший в Европе "видеомэппинг". С помощью видеопроекций мы расскажем историю отечественных Вооруженных сил, начиная с древних времён", — сказал Губанков.

Посетителям фестиваля напомнят о Крымской войне, расскажут историю создания русского марша "Прощание славянки". Затем метроном — символ блокады Ленинграда — отсчитает 900 дней и ночей под 7-ю симфонию Дмитрия Шостаковича. Особое внимание в Год литературы будет уделено художественным произведениям, сыгравшим значительную роль в развитии отечественной культуры.

"Следующий спектакль расскажет историю создания и развития Русского географического общества (РГО), отмечающего в этом году 170-летие. Министр обороны Сергей Кужугетович Шойгу — президент РГО, но не только поэтому мы и здесь будем говорить об армии, флоте. Как мы знаем, подавляющее большинство первопроходцев были офицерами, людьми в погонах", — отметил Губанков.

Вслед за этим зрители услышат музыкальные произведения самых известных русских композиторов, которые легли в основу спектакля "Световая классика", увидят историю рождения звезд в спектакле "Созвездия". Изобретению электричества и последующему техническому прогрессу посвящены "Световые открытия". Завершит представление спектакль "В городе световых явлений", где главный герой попадет в фантастический мир световых чудес природы. При этом двухминутная световая композиция на Андреевском мосту станет связующим звеном между сюжетами.

"Мы ожидаем в общей сложности на всех спектаклях до трехсот тысяч человек. Москвичам лучше идти на Пушкинскую набережную в Парк Горького, чтобы увидеть "видеомэппинг" во всей красе. Кстати, на Москве-реке сооружается дополнительный понтон-трибуна для более удобного смотрения", — отметил начальник управления культуры МО РФ.

По его словам, над спектаклями трудились художники из России, Франции, Великобритании и Объединенных Арабских Эмиратов. В масштабном представлении общей продолжительностью почти 60 минут будет задействовано более 500 единиц световой техники и 140 видеопроекторов. Впервые в истории такое количество проекторов будет светить на фасад здания, охватывая площадь около 17 тысяч квадратных метров. ( подробнее )

Плиту, посвященную Илье Кормильцеву, откроют в вузе, где учился поэт

ЕКАТЕРИНБУРГ, 25 сен — РИА Новости. Памятная плита, посвященная автору текстов известной российской группы "Наутилус Помпилиус" Илье Кормильцеву, откроется в Уральском федеральном университете, где учился поэт, 25 сентября, накануне его дня рождения, сообщает вуз.

"Здесь учился поэт Илья Кормильцев" — такой дизайнерский артефакт, разработанный близким другом поэта, художником Александром Коротичем, появится на здании бывшего химфака УрГУ (ныне ИЕН УрФУ) накануне дня рождения Ильи Кормильцева", — говорится в сообщении.

Торжественное открытие состоится на улице Куйбышева, 48. Присутствовать здесь будут не только сотрудники университета, но и группа "Чайф", а также "дедушка уральского рока", композитор Александр Пантыкин, ветераны свердловского рок-клуба и автор проекта, художник и дизайнер Александр Коротич.

Увидеть "запуск" памятного знака можно будет и через интернет — транслировать действие будут в Москве и Санкт-Петербурге: в столице трансляция будет проходить во время фестиваля "Иллюминатор", а в Петербурге — в здании Ленинградского рок-клуба на Рубинштейна, 13.

Илья Кормильцев — российский поэт, переводчик-полиглот, музыкальный и литературный критик, главный редактор издательства "УльтраКультура" в период с 2003 по 2007 годы. Лауреат премии Ленинского комсомола 1989 года. Трижды номинировался на премию журнала "Иностранная литература": в 1998 году — за перевод романа Клайва С. Льюиса "Пока мы лиц не обрели", в 1999 году — за эссе "Три жизни Габриэле д'Аннунцио", в 2001 году — за перевод пьесы Тома Стоппарда "Травести". ( подробнее )

Скульптуры "Богов Бангкока" помогут Таиланду выйти из полосы неудач

БАНГКОК, 25 сен — РИА Новости, Евгений Беленький. Деревянные барельефы "Богов Бангкока", пролежавшие более тридцати лет в хранилище и обнаруженные вновь на этой неделе, могут помочь Таиланду выйти из полосы неудач, вызванных многолетним политическим конфликтом, сообщает в пятницу интернет-версия газеты Bangkok Post со ссылкой на нашедшего реликвии генерала Пхинпхата Саривата, генерального директора Организации ветеранов вооруженных сил Таиланда.

Барельефы вернут на их историческое место

Генерал Сариват, нашедший барельефы в хранилище при Храме городского Столпа в Бангкоке, сообщил газете, что Организация ветеранов выделила средства на реставрацию барельефов лучшими специалистами департамента искусств.

Он заявил, что реставрация займет около трех месяцев, после чего барельефы вместе с воротами, на которых они вырезаны, будут установлены на то место, с которого их сняли во время реновации Храма городского Столпа Бангкока в 1982 году.

Жилище духа города и городских божеств

Храм городского Столпа построен вокруг первого сооружения, воздвигнутого на месте будущего Бангкока в 1782 году — деревянной колонны из древесины акации, которая по традиции считается жилищем Духа города и содержит внутри гороскоп столицы и всего королевства, составленный самыми уважаемыми монахами своего времени.

Найденные генералом Сариватом барельефы божеств Пхра Маха Тхеп Пхра Кхланг Маха Сомбат (божество материального достатка) и Пхра Саям Тхева Тхират (божество-защитник королевства Сиам, ныне называемого Таиландом) были вырезаны скульпторами в 1853 году по заказу короля Монгкута, Рамы IV, четвертого короля ныне правящей династии Чакри. Они были частью новых резных ворот, которые король заказал для Храма городского Столпа в Бангкоке вместе с новым столпом.

Столп короля Монгкута заменил столп, поставленный его дедом, Рамой I. Монгкут также сменил гороскоп: старый был составлен с учетом опасности нападения со стороны Бирмы (ныне Мьянмы), а в гороскопе Монгкута как главная опасность рассматривалась колонизация Сиама европейскими державами. Именно от них Сиам был должен защищать Пхра Саям Тхева Тхират, культ которого ввел в стране Монгкут специально для этой цели. Считается, что Тхева Тхират выполнил эту миссию, помогая королю Монгкуту и его сыну Чулалонгкорну (Раме V) в модернизации страны и в проведении мудрой внешней политики, позволившей Сиаму остаться единственным независимым государством в Юго-Восточной Азии в то время, когда все соседние страны становились британскими или французскими колониями.

Бог-защитник страны должен быть на своем месте

В 1982 году, к празднованию 200-летия бангкокского Столпа и самого города, Храм Столпа был подвергнут реновации. Рядом со столпом короля Монгкута поставили возвращенный из хранилища столп Рамы I, а деревянные резные ворота с барельефами богов заменили металлическими, на которых их изображений не было. Сейчас, после обнаружения резных ворот, о которых люди забыли на 33 года, многие считают это ошибкой.

"Многие верят, что городские божества должны быть на своем месте. Когда они там, они могут выполнять свою миссию: защищать Таиланд от врагов и обеспечивать процветание народа", — сказал Bangkok Post вице-маршал авиации Сурин Кумчан, брахманистский священник ВВС Таиланда, в ведении которого находится Храм городского Столпа.

Газета сообщает, что, по информации источника в правительстве Таиланда, премьер-министр генерал Прают Чан-Оча и его первый заместитель и министр обороны генерал Правит Вонгсуван как и многие жители Таиланда верят в мистическую силу барельефов и надеются на их помощь в восстановлении национального единства страны после многолетнего политического конфликта. ( подробнее )

Балетная труппа и оркестр "Мариинки" отправляются в Калифорнию

МОСКВА, 24 сен — РИА Новости. Балетная труппа Мариинского театра представит в Калифорнии "Раймонду" Александра Глазунова и Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева и "Золушку" Сергея Прокофьева в постановке Алексея Ратманского: гастрольный тур в городах Коста-Меса, Беркли и Лос-Анджелес продлится с 24 сентября по 11 октября, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.

"Я надеюсь, что этот традиционный для Мариинского балета тур соберет наших американских поклонников в зрительных залах. И мы вновь посетим города, в которых любим выступать, вновь увидим публику, которой хочется дарить радость", — сказал накануне гастролей руководитель балетной труппы Мариинского театра Юрий Фатеев.

Впервые трехактная "Раймонда"

Необычным событием для зрителей Калифорнии, которым больше известны "Вариации на тему "Раймонды" Джорджа Баланчина, станет показ полнометражного балета "Раймонда". Это будет их первое знакомство с трехактной версией балета. Мариинские танцовщики дадут шесть представлений "Раймонды" на сцене Сегерстром-холла (Segerstrom Hall), который входит в концертно-театральный комплекс, названный в честь своего основателя — предпринимателя и мецената Генри Томаса Сегерстрома.

Знакомая гостья — "Золушка"

Что касается "Золушки", то этот балет знаком и любим в США. Нынешний визит, как сказано в пресс-релизе, сопровождается рекламным слоганом, отсылающим к знаменитому высказыванию Мэрилин Монро: "Дайте девушке правильные туфли, и ее жизнь может измениться".

Пять спектаклей "Золушки", начиная с 1 октября, состоятся на сцене Зеллербах-холла (Zellerbach Hall) — одной из главных площадок Центра исполнительских искусств Калифорнийского университета в Беркли. А 8 октября труппа начнет выступления в Лос-Анджелесе. "Золушку" исполнят на сцене Павильона Дороти Чендлер — старейшего и самого крупного театра, входящего в Музыкальный центр Лос-Анджелеса.

Звезды и новые имена

По словам Фатеева, осенние гастроли в Калифорнии представят американским поклонникам балетного искусства наравне с прославленными звездами и новое поколение талантливых танцовщиков Мариинского театра.

Калифорнийская публика увидит в ведущих партиях Викторию Терешкину, Оксану Скорик, Анастасию Матвиенко, Кристину Шапран, Владимира Шклярова, Филиппа Степина, Тимура Аскерова, Юрия Смекалова. Прима-балерина "Мариинки" Диана Вишнева, недавно отметившая 20-летие своей работы в театре, выйдет в партии Золушки 1 и 8 октября.

За дирижерским пультом на протяжении гастрольного тура будет находиться Гавриэль Гейне. ( подробнее )

Выставка о загадочной культуре кельтов открывается в музее в Лондоне

ЛОНДОН, 24 сен — РИА Новости, Мария Табак. Масштабная выставка, посвященная одной из самых загадочных культур в истории — культуре кельтов — открывается в четверг в Британском музее.

Главный вопрос, который ставили перед собой кураторы выставки: кто такие кельты и почему их культурное наследие оказало и продолжает оказывать такое влияние на литературу, искусство и традиции самых разных стран спустя сотни лет?

Кельты — не народ

Самое распространенное представление о кельтах сразу отметается как ошибочное: народом их считать нельзя. Греки в VI веке до нашей эры называли кельтами народы, жившие в самых разных частях Европы — на территориях нынешних Болгарии, Турции, Польши, Венгрии, Сербии, Франции и Германии, но никогда — Британии и Ирландии, с которыми впоследствии кельтская культура будет связана тесней всего. Современные генетики, проведя многочисленные исследования, также пришли к выводу, что кельты — это не народ. Ситуация осложняется тем, что те, кого греки и римляне называли кельтами, сами себя так не определяли.

"Тогда возникает вопрос: что же объединяло все эти народы, жившие за тысячи миль друг от друга? А объединяло их, в первую очередь, искусство и образ жизни, отличающиеся от классических средиземноморских", — пояснила на пресс-показе выставки одна из ее кураторов.

Тогда как жизнь греков и римлян строилась вокруг городов, те, кого они называли кельтами, жили в деревнях и при этом, согласно греческим описаниям, были достаточно воинственными. Но если воинственность была присуща не только кельтам, то произведения декоративно-прикладного искусства, созданные ими, действительно уникальны, отмечают организаторы выставки.

"Древние кельты создали собственное, абстрактное искусство. В отличие от греков и римлян, тяготевших к максимально реалистичному изображению людей и животных, кельты зачастую изображали и тех, и других либо схематично, либо подчеркнуто нереалистично", — сказала куратор.

Главные экспонаты

На выставке представлены экспонаты, связанные как с культурой древних кельтов, так и с более поздними эпохами, когда кельты находились в постоянном диалоге с Римом и викингами.

Встречает посетителей один из главных символов кельтской культуры — арфа XV века, изображение которой украшает ирландские "евро" и банки пива Guinness.

На таких инструментах в Ирландии и Шотландии играют уже более тысячи лет, а эта конкретная арфа — одна из трех самых старых, дошедших до наших дней. Это фамильная реликвия, принадлежащая уже на протяжении многих поколений шотландской аристократической семье.

Торки — массивные кельтские ожерелья, служившие признаком высокого статуса тех, кто их носил — в большом количестве представлены на выставке. Золотые, серебряные, медные, простые и украшенные узорами, "сплетенные" из десятков металлических шнурков, новые и заношенные буквально до "дыр", типичные для Шотландии и типичные для Франции — торки явно были важной деталью не только повседневной жизни, но и, по всей видимости, религиозной — они нередко приносились в жертву божествам.

Домашнюю утварь и украшения необычайно тонкой работы с изображениями животных, среди которых чаще всего попадаются утки и змеи, кураторы выставки предлагают сравнить с аналогичными образцами римской работы. Бросается в глаза очевидное несходство: римский золотой браслет выполнен в виде изящной золотой змейки, очень похожей на настоящую, тогда как шотландский представляет собой толстую изогнутую несколько раз змею с головами с обоих концов. Животный мир кельтского искусства поразительно разнообразен: котел, о котором упомянула куратор, украшен десятками мифологических животных, не напоминающих ни реальных представителей фауны, ни животных из римской мифологии.

Эпитет "странный" кельтской культуре подходит как никакой другой: на отдельном стенде выставки собраны предметы, назначение которых ученые так и не смогли определить: блюда с выемкой, возможно, использовались для неких религиозных ритуалов, пустую жестяную банку женщины крепили себе на пояс, а зачем — непонятно, а ложки необычной формы и вовсе определены как "странные ложки".

Узоры, которые до сих пор так часто появляются на украшениях — еще один пример умения кельтов вкладывать в абстракцию самые разные смыслы. На выставке можно увидеть несколько образцов таких узоров, в которых "спрятаны" схематичные изображения лиц и животных.

"Искусство кельтов — сознательно двусмысленное, магическое. Именно поэтому оно, возможно, так будоражит умы до сих пор", — отметила куратор.

Заключительная часть экспозиции посвящена "возрождению" кельтской культуры. После падения Римской империи понятие "кельтский" было забыто, но в эпоху Возрождения о нем вспомнили. С начала XVIII века языки Шотландии, Ирландии, Уэльса, Корнуолла, Бретани и острова Мэн получили название "кельтских", что, в свою очередь, позволило жителям этих регионов подчеркивать отличие своих культур от французской и английской.

В последующие века кельтская культура все больше романтизировалась, обрастала легендами о древних друидах, сказителях и великом прошлом Шотландии и Ирландии. И неважно, что первые изображения друидов основывались вовсе не на том, как выглядели их черепа (так утверждали художники), а на том, как выглядят американские индейцы, процесс остановить было уже нельзя.

В наше время кельтское наследие зачастую приобретает политическое звучание: на выставке можно увидеть фотографии североирландских графити с изображениями Кухулина — героя древнеирландских легенд, которого ирландские националисты воспринимают как покровителя.

Многочисленные фестивали, проходящие в Шотландии, Ирландии и Уэльсе — еще одно свидетельство бессмертия кельтской культуры. Не случайно эпиграфом к выставке стали слова Джона Рональда Руэла Толкиена: "Для многих — возможно, для большинства… любые "кельтские материи" являются своего рода волшебным мешком, в который можно положить все, что угодно, и откуда может все, что угодно, появиться… Воистину, все возможно в пресловутых кельтских сумерках — сумерках не столько богов, сколько разума".

Выставка "Кельты: искусство и идентичность" пройдет с 24 сентября 2015 года до 31 января 2016 в Британском музее, а затем — с 10 марта по 25 сентября 2016 года — в Национальном музее Шотландии. ( подробнее )

Песня Happy Birthday to You стала общественным достоянием

МОСКВА, 23 сен — РИА Новости. Суд Лос-Анджелеса постановил, что компании Warner/Chappell Music не принадлежат авторские права на песню Happy Birthday to You ("С днем рождения тебя"), передает издание Los Angeles Times.

По данным издания, компания претендовала на авторство с тех пор, как заплатила 15 миллионов долларов за покупку Birch Tree Group, преемницу Clayton F. Summy Co., которой принадлежали права на песню.

Решение вынес судья Джордж Х. Кинг (George H. King). Он постановил, что авторское право распространяется только на определенные музыкальные аранжировки, а не на саму песню, "потому что Summy Co. никогда не принадлежали права на слова песни Happy Birthday". "Ответчикам, правопреемникам Summy Co., не принадлежат действительные права на текст песни Happy Birthday", — передает слова судьи издание.

Ранее сообщалось, что производители документального фильма о песне Happy Birthday — компания Good Morning To You Productions Corp. — решили обратиться в суд после того, как под угрозой крупного штрафа были вынуждены заплатить 1,5 тысячи долларов за использование песни.

В исковом заявлении утверждается, что песня была написана еще в 1893 году и авторские права на нее должны были давно истечь. По мнению истцов, в действительности Warner/Chappell обладают правами лишь на фортепианную аранжировку песни, которая была создана в 1935 году, и не имеют права взимать лицензионные гонорары за использование ее текста или мелодии. ( подробнее )

Оркестр "Русская филармония" выступит в Австрии и Словакии

МОСКВА, 23 сен — РИА Новости. Симфонический оркестр Москвы "Русская филармония" выступит в среду в Линце (Австрия), а в субботу в Братиславе (Словакия), сообщила РИА Новости директор и продюсер оркестра Гаянэ Шиладжян.

Симфонический оркестр Москвы "Русская филармония" был учрежден в 2000 году и сегодня является одним из лучших и наиболее востребованных оркестров России, с огромным успехом выступающим в крупнейших концертных залах на родине и за рубежом. Главный дирижер — Дмитрий Юровский. В репертуаре оркестра русская и зарубежная классика, сочинения современных композиторов. С оркестром сотрудничают звезды первой величины — Роберто Аланья, Борис Березовский, Хосе Каррерас, Дмитрий Хворостовский, Монсеррат Кабалье, Максим Венгеров и другие известные музыканты.

"Мы уже второй раз едем в Линц для участия в Фестивале Антона Брукнера. Наше выступление состоится 23 сентября в Brucknerhaus. В программе "Увертюра" Брукнера, Тройной концерт Бетховена для скрипки, виолончели и фортепиано. Солисты — Народный артист России Сергей Ролдугин (виолончель) и лауреаты Международных конкурсов Павел Милюков (скрипка) и Сергей Редькин (фортепиано). Во втором отделении концерта будет исполнена Симфония №2 Рахманинова. Дирижер — Дмитрий Юровский", — рассказала Гаянэ Шиладжян.

Двадцать шестого сентября оркестр выступит в рамках Братиславского музыкального фестиваля. "Наш концерт посвящен 175-летию со дня рождения Чайковского и 70-летию Победы. В первом отделении прозвучит Концерт №1 для фортепиано с оркестром Чайковского, солист — лауреат первой премии целого ряда престижных международных конкурсов, среди которых IV международный конкурс имени С. В. Рахманинова, Александр Синчук. Во втором отделении мы исполним Симфонию №7 Шостаковича совместно с оркестром Братиславской филармонии", — рассказала директор оркестра "Русская филармония". В Братиславе оркестр также выступит во второй раз.

По словам Шиладжян, и в Линце, и в Братиславе очень хорошая публика. "И там, и там у нас были аншлаги. Это очень приятно. Когда мы выступали в Братиславе в прошлый раз, слушатели не отпускали нас полчаса! Мы столько сочинений исполнили на "бис", что практически отыграли третье отделение. Очень теплая публика", — вспоминает Шиладжян.

После гастролей оркестр "Русская филармония" вернется в Москву, где откроет концертный сезон в Доме музыки 2 и 3 октября. "Второго октября к юбилею Чайковского мы исполним Концерт №1 для фортепиано с оркестром и Симфонию №4 великого композитора. Солист — один из самых талантливых пианистов современности Заслуженный артист России Александр Гиндин. Дирижер — Дмитрий Юровский", — рассказала директор оркестра.

Концерт, который состоится на следующий день, получил название "Праздник музыки" — он пройдет в рамках Международного дня музыки, который отмечается 1 октября. В программе Концерт №2 для фортепиано с оркестром и рапсодия на тему Паганини Сергея Рахманинова, солист — лауреат международных конкурсов Синчук. Также в этот вечер прозвучат Концерт для скрипки с оркестром Чайковского (солист лауреат международных конкурсов Сергей Островский) и сюита из балета "Щелкунчик". ( подробнее )

Фильм "Солнечный удар" выдвинут от России на премию Оскар

МОСКВА, 21 сен — РИА Новости. Фильм "Солнечный удар" Никиты Михалкова выдвинут российским оскаровским комитетом на соискание премии Оскар американской киноакадемии в номинации "Лучший фильм на иностранном языке", сообщил РИА Новости источник близкий к комитету.

Все члены оскаровского совета под председательством Владимира Меньшова получили список из 60 отечественных картин, которые успели выйти в прокат с октября 2014 по сентябрь 2015 года.

Ранее в числе претендентов на выдвижение называли такие фильмы, как "Солнечный удар" Михалкова, "Арвентур" Ирины Евтеевой, "Дурак" Быкова, а также "Батальонъ" Месхиева, "Битва за Севастополь" Мокрицкого, "Орлеан" Прошкина, "Под электрическими облаками" Германа-младшего.

В прошлый раз на премию Оскар был выдвинут фильм Звягинцева "Левиафан", уступивший пальму первенства польской картине "Ида". ( подробнее )

Московская биеннале современного искусства откроется в столице

МОСКВА, 22 сен — РИА Новости. Шестая московская биеннале современного искусства откроется на ВДНХ в павильоне №1 "Центральный" во вторник, сообщила пресс-служба биеннале.

Основной проект разместится в центральном павильоне ВДНХ с 22 сентября по 1 октября. После этого будет организована выставка-документация, которая продлится до 1 ноября в том же самом пространстве на ВДНХ. Тема основного проекта в этом году: "Как жить вместе? Взгляд из центра города в самом сердце острова Евразия".

В программе биеннале примут участие около 70 художников из России и других стран. В программу включены ежедневные перформансы художников Саадана Афифа, Рикардо Брея, Анны Ермолаевой, Леона Кахане, Алевтины Кахидзе, Васта Колсона, Донны Кукамы, Андрея Кузькина и других.

В дискуссиях в рамках биеннале примут участие архитектор Рем Колхас, социологи Саския Сассен, Паскаль Гилен, художник Микеланджело Пистолетто, политолог Ульрике Геро и другие. Частью основного проекта станет выставка "павильон "Кавказ", созданная анонимным художественным коллективом "Безудержные". Экспозиция представит собрание артефактов и свидетельств, каждое из которых, по мнению составителей коллекции, представляет "яркий" экземпляр культуры современного Кавказа.

Параллельная программа Московской биеннале состоит из выставок в частных галереях.

Московская биеннале была учреждена Министерством культуры в 2003 году в рамках Федеральной целевой программы "Культура России. 2001 — 2006 гг.", организаторами первой биеннале выступили Министерство культуры, ФАКК и РОСИЗО. Начиная со второй биеннале, к организаторам присоединился специально созданный художественный фонд "Московская биеннале", а с 2009 года — правительство Москвы. Комиссар биеннале — директор Института проблем современного искусства Иосиф Бакштейн. ( подробнее )

Сериал "Игра престолов" выиграл главный приз премии "Эмми"

МОСКВА — 21 сен, РИА Новости. Сериал "Игра престолов" стал лучшим телевизионным проектом года, выиграв приз премии "Эмми" как лучший драматический сериал. Конкурентами саги Джорджа Мартина о землях Вестероса были спин-офф сериала "Во все тяжкие" "Лучше звоните Солу", "Карточный домик", "Родина", "Аббатство Даунтон" и "Оранжевый — хит сезона".

"Игра престолов" также завоевала награды в номинациях "Лучший сценарий в драматическом сериале", "Лучшая режиссура в драматическом сериале", а также "Лучший актер второго плана" (Питер Динклэйдж за роль Тириона Ланнистера).

Лучшей комедийной телепостановкой стал политический сериал "Вице-президент", также, как и "Игра престолов", транслируемый каналом "HBO".

Лучшим драматическим актером назван Джон Хэмм за роль в сериале "Безумцы", актрисой — Виола Дэвис за роль в "Как избежать наказания за убийство".

Лучший комедийный актер по версии "Эмми" — Джеффри Тэмбор за роль в сериале "Очевидное", лучшей актрисой комедийных серий стала Джулия Луи-Дрейфус за роль в сериале "Вице-президент". ( подробнее )