Цикл концертов к 150-летию Яна Сибелиуса стартует в Мариинском театре

МОСКВА, 22 окт — РИА Новости. Четыре концерта составят цикл "Академия Сибелиуса в Мариинском", первый из них состоится 22 октября в зале Прокофьева Мариинского-2, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.

В 2015 году отмечается 150-летие Яна Сибелиуса. Организаторы проекта ставили перед собой задачу познакомить петербургскую публику с Академией Сибелиуса, а также предоставить возможность молодым талантам — студентам и выпускникам Академии — показать себя за пределами Финляндии.

В рамках концертов цикла петербургские меломаны познакомятся с пианистами, скрипачами, виолончелистами и певцами. В Мариинском выступит лауреат ХV конкурса им. П.И. Чайковского — Джонатан Роузман (виолончель).

В первом концерте цикла "Академия Сибелиуса в Мариинском" примут участие Кайса Кортелайнен (флейта) и Матлена Ниман (фортепиано). В программе: "Шесть античных эпиграфов" Клода Дебюсси, "Черный дрозд" Оливера Мессиана, "Песня соловья" Игоря Стравинского и соната для флейты и фортепиано Сергея Прокофьева.

Следующие концерты цикла пройдут 4 декабря 2015 года, 4 февраля и 15 апреля 2016 года. В числе участников: Йоханнес Пиирто (фортепиано), Джонатан Роузман (виолончель) и Жан-Поль Руземан (фортепиано), а также Маркус Суихконен (бас) и Туула Хельстрём (фортепиано).

Академия Сибелиуса — главный музыкальный вуз Финляндии и один из крупнейших в Европе. Это учебное заведение ведет свою историю с 1882 года, когда был основан Хельсинский музыкальный институт. Одним из его первых выпускников был Ян Сибелиус, закончивший класс композиции и скрипки. Имя знаменитого композитора и педагога было присвоено вузу в 1939 году. Одновременно институт получил и звание академии. Сегодня Академия Сибелиуса готовит исполнителей, педагогов, музыковедов, композиторов, теоретиков и дирижеров, обучая ежегодно до 1700 студентов. ( подробнее )

Первая в Британии выставка картин Гребенщикова открывается в Лондоне

ЛОНДОН, 21 окт — РИА Новости, Денис Ворошилов, Ирина Чумакова. Первая в Великобритании выставка картин российского музыканта Бориса Гребенщикова открывается в среду в Лондоне.

В экспозиции в залах лондонского аукционного дома MacDougall's, получившей название Three Theorems of Lilac ("Три теоремы сирени"), представлены 20 работ разных периодов творчества музыканта.

"Рисовать я начал раньше, чем писать музыку. Первую картину я написал перед тем, как написал песню "Стучаться в двери травы", в 1976 году…. Я никогда не учился рисовать, также как и писать музыку. И говорить о том, что на меня влияет, к примеру, Моне, нелепо, потому, что я совсем не умею рисовать", — рассказал журналистам, представляя выставку, сам Гребенщиков.

Как рассказала представитель аукционного дома Татьяна Сапегина, выставка продлится до 6 ноября, она будет бесплатной, а представленные на ней работы можно приобрести. Экспозиция позволяет проследить творчество Гребенщикова-художника с начала его увлечения живописью до настоящего времени, а также увидеть то, как он осваивал новые направления.

"Картины Гребенщикова сродни элементам головоломки мифологической истории мира. В то время, как его ранние картины ближе к городскому фольклору, поздние работы являются, в основном, пейзажами. Гребенщиков стремится преодолеть границы традиционной визуализации, исследуя внутренние свойства ландшафта. Картины Бориса Гребенщикова сочетают в себе элементы сюрреализма, экспрессионизма и наивного искусства, однако едва ли вписываются в один определенный жанр", — говорится в пресс-релизе MacDougall's, посвященном выставке.

Вместе с тем, сам автор не настолько серьезно относится к своей живописи и говорит, что не ставил и не ставит собой задачу написать определенное количество картин, а создает работы в зависимости от настроения и переживаний. Часть работ написана под впечатлением от реальных событий в жизни музыканта.

"Например, работу "Гластонбери Тор" я написал после вечера, проведенного с Севой Новгородцевым", — добавил он.

Отвечая на просьбу подробнее рассказать о новом этапе его творчества, когда он начал оставлять автографы на собственных картинах, музыкант отметил, что у него еще не оформилось понимание того, каким будет этот этап. При этом на выставке представлена первая работа, отмеченная автографом "Б.Г." — "Поклонение Волхвов", написанная в 2015 году.

"Я пока не представляю себе это. Все для меня ново — подписывать что-либо. Я уверен, что любой художник и любой творец должен быть полностью анонимен. Ведь когда иконы стали подписными, то, к сожалению, исчезла школа иконописи. Я думаю, что и песни, и картины должны быть анонимны. А авторское право было придумано совсем недавно, и я не уверен, что это хорошая идея. И вообще, как говорил Дэвид Боуи: "Музыка должна быть бесплатной, а деньги нужно зарабатывать на майках", — сказал музыкант.

Он признался, что никогда не относился серьезно к увлечению живописью, а картины пишет дома, когда нет дочери, так как работает над полотнами в ее комнате.

"Послушайте, как художник я абсолютный ноль…. И мне все равно кто покупает мои картины", — добавил Гребенщиков. ( подробнее )

Путин поздравил актера и режиссера Михалкова с юбилеем

МОСКВА, 21 окт — РИА Новости. Президент РФ Владимир Путин поздравил председателя Союза кинематографистов России, актера и режиссера Никиту Михалкова с юбилеем, сообщает в среду пресс-служба Кремля.

Михалков отмечает в среду 70-летие.

"Вы всегда — в гуще общественной и культурной жизни страны, полны новых идей и замыслов. Смело беретесь за самые дерзкие творческие проекты — и неизменно добиваетесь успеха. Убежден, что главный секрет Ваших профессиональных достижений — большой и щедрый талант, поистине неиссякаемая энергия и трудолюбие. И конечно, искренняя забота о сохранении замечательных традиций русской культуры",- говорится в поздравительной телеграмме Путина.

Подробнее о жизни и творчестве Никиты Сергеевича Михалкова читайте в справке >> ( подробнее )

Более 220 объектов Крыма отнесены к памятникам истории и культуры РФ

МОСКВА, 20 окт — РИА Новости. Правительство РФ распорядилось отнести к объектам культурного наследия федерального значения более 220 объектов, расположенных на территории Республики Крым и города Севастополя, соответствующее распоряжение опубликовано на сайте кабмина во вторник.

"Принятые решения позволят создать правовые условия для сохранения, использования, популяризации и государственной охраны объектов культурного наследия, расположенных на территории Крымского полуострова", — говорится в справке к документу.

Минкультуры поручено включить эти объекты в единый государственный реестр объектов культурного наследия (памятников истории и культуры) народов России.

На территории Крыма находятся свыше 9 тысяч объектов культурного наследия, около 200 из них входят в состав музеев.

Первого августа президент РФ Владимир Путин принял решение о переводе в федеральное ведение заповедника "Херсонес Таврический" в Крыму и включении его в список особо ценных объектов культурного наследия.

Подробнее о новостях Крыма — на crimea.ria.ru ( подробнее )

Открытие памятника на могиле Марины Семеновой состоится в Москве

МОСКВА, 19 окт — РИА Новости. Открытие памятника на могиле великой русской балерины Марины Семеновой на Новодевичьем кладбище состоится в понедельник, сообщили РИА Новости в пресс-службе Большого театра.

Марина Семенова — великая русская балерина, народная артистка СССР, Герой социалистического труда. Закончила Ленинградское хореографическое училище и была первой любимой ученицей Агриппины Вагановой, чье имя носит теперь Санкт-Петербургская академия балета. С 1925 по 1929 год Семенова танцевала в Ленинградском театре оперы и балета, а с 1930 была принята в труппу Большого театра, где выступала до 1952 года. В 1935-36 гг. танцевала на сцене Парижской оперы, где ее партнером был Серж Лифарь. Семенова исполнила все ведущие партии в классических балетах: "Баядерка", " Жизель", " Раймонда", " Спящая красавица", " Дон Кихот" и других.

С 1953 года Семенова — педагог-репетитор Большого театра. В числе ее учеников: Майя Плисецкая, Римма Карельская, Нина Тимофеева, Марина Кондратьева, Наталья Бессмертнова, Людмила Семеняка, Николай Цискаридзе, Галина Степаненко.

"Завтра для нас, ее учеников, для Большого театра и для всего балетного общества очень значимый день, — сказала РИА Новости народная артистка РФ, известная танцовщица, а ныне управляющая балетной труппой ГАБТа — Галина Степаненко. — Мы открываем памятник на могиле Марины Тимофеевны Семеновой — великой балерины и уникального педагога. Она прожила долгую яркую жизнь, которую посвятила балету. Мне необычайно повезло — сначала я училась у Марины Тимофеевны в Московском хореографическом училище, а затем она стала моим главным педагогом в Большом театре. С ней я подготовила практически все свои роли. Она делилась со мной тонкостями профессии, раскрывала танцевальные секреты. Ее слово, ее внимание, ее душевное соучастие в моей жизни — так дорого и важно было для меня".

По словам Степаненко, завтра в 12.00 на Новодевичьем кладбище соберутся ученики, балетная труппа ГАБТа и многочисленные поклонники таланта Семеновой, чтобы почтить память великой балерины.

Памятник был заказан известному российскому скульптору Александру Руковишникову, автору памятника Владимиру Высоцкому на Ваганьковском кладбище, Федору Достоевскому у Центральной государственной библиотеки, Юрию Никулину на Цветном бульваре. Архитектурное решение принадлежит Сергею Шарову, постоянному соавтору скульптора.

Средства на создание и установку памятника выделены Попечительским советом Большого театра. ( подробнее )

Вечер в День пушкинского лицея пройдет в "Школе современной пьесы"

МОСКВА, 19 окт — РИА Новости. Вечер "СТИХиЯ" пройдет в "Школе современной пьесы" 19 октября — в День Царскосельского лицея, в котором учился Александр Пушкин, в театре соберутся актеры, режиссеры, композиторы, чтобы читать стихи — свои, чужие, классиков и современных авторов, а кто-то даже исполнит романс на стихи великих поэтов. Об этом сообщили РИА Новости в пресс- службе театра.

"Мы отмечаем День лицея каждый год, — сказал РИА Новости художественный руководитель театра Иосиф Райхельгауз. — Но в этом году вечер будет особенный. Во-первых, потому, что много юбилеев. 100-летие Константина Симонова, с которым я был хорошо знаком и спектакль в "Современнике" ставил "Из записок Лопатина", где главную роль играл Валентин Гафт, недавно также отметивший свой юбилей. Отмечаем 120-летие Сергея Есенина. А во-вторых, компания соберется в этот день в театре поистине звездная".

По словам Райхельгауза, будут знаменитые кинорежиссеры — Марлен Хуциев и Вадим Абдрашитов. Более десяти крупных режиссеров, возглавляющих столичные театры, в числе которых всемирно известный Анатолий Васильев, Алексей Бородин, Сергей Голомазов, Михаил Левитин. Будут и композиторы Максим Дунаевский, Владимир Дашкевич, артисты Валентин Гафт, Ирина Алферова, Владимир Качан и телеведущие Андрей Максимов и Леонид Якубович.

"Я буду читать стихи Константина Симонова и Андрея Вознесенского, который проводил именно в нашем театре один из своих последних вечеров, — сказал худрук театра. — Гостем театра в это день будет вдова поэта Зоя Богуславская, Анатолий Васильев будет читать Пушкина".

Иосиф Райхельгауз — инициатор проведения вечеров в День Царскосельского лицея и автор самого названия " СТИХиЯ". Театр "Школа современной пьесы"- единственный, где существует эта прекрасная традиция. ( подробнее )

Яровая: нужно оперативно заняться воссозданием памятника Леонову

МОСКВА, 17 окт — РИА Новости. Координатор патриотической платформы "Единой России", депутат Госдумы Ирина Яровая предложила министерству культуры в первоочередном порядке заняться вопросом воссоздания памятника Евгению Леонову.

Ранее сообщалось, что полицейские в Москве задержали пятерых подозреваемых в краже памятника Леонову, изображенному в образе персонажа "Доцента" из кинокомедии "Джентльмены удачи". Позднее столичные полицейские обнаружили украденный памятник в пункте приема цветных металлов.

"Моральные уроды, совершившие преступление, понесут наказание. Но для всех граждан России важно, чтобы извинением перед памятью великого и любимого актера было скорейшее появление памятника на прежнем месте", — сказала Яровая журналистам.

"Предлагаю министерству культуры считать вопрос первоочередным, если необходимо — создать фонд по сбору средств. Все мы, поклонники таланта Евгения Павловича Леонова, готовы принять участие в воссоздании памятника", — заключила депутат.

Сенатор Франц Клинцевич также отметил, что виновные в краже памятника Евгению Леонову, равно как и скупщики краденного, должны быть наказаны строго по закону.

"Должен быть в кратчайшие сроки восстановлен памятник нашему великому соотечественнику. Все это, что называется, само собой. Но одновременно надо подумать и о том, чтобы исключить подобное в будущем", — считает член Совфеда.

По его мнению, факт вандализма побуждает еще раз внимательно посмотреть на миграционное законодательство РФ. "Необходимо перекрыть все лазейки для проникновения в нашу страну людей, для которых культура России — "чистая доска". Ведь таким людям даже не объяснишь, на кого они руку подняли. Их просто не должно быть в России. Ведь речь, в конечном счете, идет не только о потере памятников, а о потере идентичности. Пример западной Европы у нас перед глазами", — добавил Клинцевич. ( подробнее )

Автор украденного памятника актеру Леонову готов воссоздать скульптуру

МОСКВА, 17 окт — РИА Новости. Автор украденного памятника актеру Евгению Леонову, где он представлен в образе "Доцента" из фильма "Джентльмены удачи", Екатерина Чернышева заявила, что готова воссоздать скульптуру.

Скульптурная композиция с известным советским актером была украдена в пятницу с Мосфильмовской улицы в Москве. Полицейские возбудили уголовное дело по статье "кража", задержав позднее в Москве пятерых подозреваемых. Выяснилось, что бронзовый памятник актеру распилили на куски и сдали в металлолом.

"Надо как-то восстанавливать, хотя бы с гипса, который у меня остался, или что там осталось соединять. Наверное, я этим буду заниматься, к кому еще могу обратиться? У меня, во всяком случае, сохранился гипс, с которого это делалось… Люди уже к нему привыкли. Плох он или хорош, но надо то же самое, что было", — сказала Чернышева в эфире радиостанции Business FM.

По оценкам Чернышевой, ущерб от кражи памятника в 10 раз превышает сумму, названную в МВД. Ранее правоохранительные органы сообщали о сумме в 160 тысяч рублей.

"Я могу сейчас сказать, что минимум отлить такого Леонова, только на бронзу, нужно где-то полмиллиона, если не больше. Только за расход материалов. Даже по тем временам он стоил дорого. Ущерб сейчас был бы адекватен — та же сумма с нулями. Где-то миллион шестьсот — это как минимум. Сейчас если вот так лепить и отливать, сейчас только бюст так вот стоит, где-то 250-350. А это фигура, и это совсем не тот ущерб", — заключила скульптор. ( подробнее )

Театр им. Маяковского представляет премьеру спектакля "На траве двора"

МОСКВА, 17 окт — РИА Новости. Первый новый спектакль сезона "На траве двора" поставлен по одноименному рассказу выдающегося переводчика и мастера ностальгической прозы Асара Эппеля. Режиссер — Светлана Землякова. Премьера состоится 17 октября в филиале театра — "Сцене на Сретенке", об этом сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.

Асар Эппель — мастер ностальгической прозы с ироничным колоритом еврейской останкинской слободы Москвы 50-х годов. Его рассказ из сборника "Шампиньоны моей жизни", не первый раз привлекает внимание Земляковой.

"Да, 10 лет назад я ставила со студентами спектакль по этому рассказу, — сказала накануне премьеры Землякова,- И с удовольствием вернулась к прозе Эппеля. Она очень необычная, какая-то мифологическая, в ней свой особый мир. И я попробовала найти для этой литературы сценический эквивалент. За десять лет многое изменилось — изменилась я, изменилось время, наша жизнь, и это будет совсем другой спектакль".

По словам режиссера, для нее в работе очень важно звучание — музыкальный ключ к пониманию литературного материала. И в этой постановке возникла потребность в живой музыке. Маленький ансамбль на сцене, где музыканты — сами артисты, еще один важный персонаж спектакля.

Жанр постановки Землякова определила, как "хроника повседневности одного московского двора времен секретной Корейской войны".

Рассказ " На траве двора" — коллекция персонажей середины ХХ века: учительница, которая пудрит нос мукой и секретный летчик, которого никак не отпускают к жене, татарин с чудодейственным порошком, Василь Гаврилыч, все еще ожидающий каких-то изменений в жизни.

Актер Александр Андриенко, играющий Василь Гаврилыча, считает, что история, которую написал Эппель, "пронизана любовью, ожиданием любви, без которой жизнь превращается во что-то скучное и тусклое".

"Мой герой "профукал" свою жизнь, — сказал Андриенко, — Но ему еще хочется все наладить. В его сердце еще теплится надежда. Но как без нее?"

Светлана Землякова — режиссер и педагог режиссерского факультета ГИТИСа, воспитавшая не одну плеяду талантливых актеров, ежегодно пополняющих труппы московских театров. В числе ее работ: "Бабушки", "Петр и Феврония", удостоенная в 2015 премии "Золотая Маска". "На траве двора" — вторая работа Земляковой в Театре им. Маяковского — в 2014 в репертуар включен ее спектакль "В.О.Л.К." (Вот Она Любовь Какая), поставленный с выпускниками ГИТИСа. ( подробнее )

Лауреат премии "ТЭФИ" Егор Дружинин представляет спектакль "Яма"

МОСКВА, 17 окт — РИА Новости. Московский драматический Театр на Малой Бронной представляет оригинальную версию повести Александра Куприна "Яма". Осуществил постановку актер, хореограф, член жюри и ведущий телевизионных проектов "Фабрика звезд", "Золотой граммофон", лауреат премий — "ТЭФИ" и "Золотая Маска" Егор Дружинин. Премьера состоится 17 октября, об этом сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.

"Яма" — одно из самых скандальных произведений Куприна. Повесть, вышедшая в 1915 году, шокировала общественность, ведь в ней открыто изображалась жизнь обитательниц публичного дома и их клиентов.

Дружинин, взявшись за повесть ровно сто лет спустя, решил рассказать историю героев купринской "Ямы" не словами, а языком пластики. Мимика, движение, пластика — самый выразительный и понятный всем на земле язык.

" Яма" — это-спектакль-размышление на самые разные темы: где границы нравственности и меняются ли они со временем. Есть ли в распущенности модные течения, не похож ли этот дом одновременно на спасительный ковчег для мужчин и рабскую галеру для женщин…?" — сказал режиссер накануне премьеры.

Дружинин признался, что в процессе работы над спектаклем, он все больше и больше влюблялся в своих героинь.

"Для них Яма — это дом, хоть и публичный. Обитатели дома благородны и подлы одновременно. Ради выгоды пойдут на все, ради дружбы снимут с себя последнюю рубаху. Это дом наполняют страхи и злоба. Но в нем живет любовь. Удовольствия покупаются и продаются. Любовь никогда", — сказал Дружинин.

Что касается жанра, то Державин определил его, как "пластический спектакль с монологами и диалогами", которые звучат в спектакле под музыку современника Куприна — скрипача и композитора Фрица Крейслера. ( подробнее )