Вязание крючком: схемы "веера" за считанные минуты

Чтобы создать красивое изделие, нужно подобрать оригинальный и необычный узор. Интересным вариантом для создания многих элементов гардероба и украшений является узор "веер". Различают несколько схем "веера" крючком, которые легко выполнить. На что стоит обратить внимание при выборе схемы?

Схему "веера" крючком стоит выбирать в соответствии с основными характеристиками нитки. Вторым важным фактором является то, какая вещь будет создаваться. Цветовое решение тоже имеет значение при выборе определенной схемы.

Если в процессе работы будет использоваться хлопковая или льняная нить, то узор должен выбираться более ажурный. Благодаря этому создастся дополнительная рельефность. Нитка будет смотреться аккуратно и элегантно при ажурном плетении узора "веер". Если будет использоваться акрил, шерсть, полушерсть, то и схему можно выбрать более простую.

Яркие цвета станут идеальным вариантом для ажурных узоров, пастельные оттенки тоже смотрятся интересно в сочетании со сложным плетением. "Веер" часто используется для отделки свитеров, платьев, кофт. Можно использовать для создания и целых изделий. Простой вариант создания узора "веер"

Самая простая схема узора "веер" для крючка предполагает следующую последовательность в работе: Первый ряд – цепочка, которая по количеству петель кратна 5. Следующий ряд нужно связать столбиками без накидов, чтобы дальнейшая часть узора не деформировалась. Третий ряд нужно вязать следующим образом: 3 воздушные петли, а потом сформировать сам "веер". Нужно отступить 2 петли и провязать 5 столбиков с накидом в одну петлю. Потом провязать 1 воздушную петлю, отступить 2 петли и снова вязать 5 столбиков с накидом.

Простые схемы "веера" крючком могут представлять собой набор из столбиков с тремя и более накидами. Тогда каждый элемент узора получится более пышным и крупным в сравнении. Иногда между столбиками с накидами провязывают воздушную петлю для придания объема каждому элементу. Нестандартный вариант вязания узора "веер"

Оригинальная схема "веера" крючком сочетает в себе простые и сложные техники вязания. Представленный мотив может использоваться для вязания снудов, варежек, шарфов.

Схема и описание узора "веер" крючком для тех, кто имеет средний уровень мастерства: Нужно набрать цепочку по количеству петель, кратную 8+1+1. Следующие 2 ряда вязать столбиками без накидов. Набрать 5 воздушных петель, которые и начнут формировать новый узор. Отсчитать три петли от начала и провязать столбик с накидом. Зафиксировать воздушную петлю и опять сформировать столбик с накидом в ту же петлю. Связать 3 воздушные петли, которые фиксируются столбиком без накида через 3 петли. Провязать ряд столбиками без накидов. Далее стоит сделать 3 воздушные петли, а потом приступить к созданию шишечек. Отступить 3 петли и, сделав накид, протянуть петлю. Повторить так еще 4 раза, а потом провязать вытянутые петли столбиком без накида. Провязать 1 воздушную петлю и сделать еще 4 шишечки. Отступить 3 петли и зафиксировать их столбиком с накидом. В следующем ряду провязать 1 воздушную петлю, которая фиксируется простым столбиком в воздушной петле, размещенной между шишечки. Потом формировать 3 воздушные петли, которые фиксируются обычным столбиком.

Далее нужно вязать узор, повторяя пункты с третьего по шестой. Автор: Дикарева Лера 1 Ноября, 2018

( подробнее )

Ремонт коттеджа из качественных стройматериалов

Для кардинального, полного изменения внешнего вида любого коттеджа потребуется использование лучших стройматериалов, дизайнерских решений. Так, для квартиры, коттеджа подойдет лепнина, кованая мебель, мрамор и другие элементы, стройматериалы, которые не только придадут интерьеру помещений удивительный внешний вид, но и прослужат десятками лет… Но данные стройматериалы и решения являются слишком дорогостоящими, их практически невозможно подобрать за низкую стоимость. Главное сделать ремонт ванной комнаты на высшем уровне, ведь от нее многое зависит. Поэтому, стоит присмотреться к рынку, перед обращением к ремонтной бригаде или посреднику при выборе данных элементов.

Иногда проводится, периодически, распродажа гранита и мрамора со складах, соответственно, расценки на данные элитные отделочные стройматериалы будут самыми доступными. Благодаря данным периодическим акциям и распродажам, можно действительно кардинально исправить, дополнить и изменить внешний вид своего жилища.

Но кроме элитных вариантов стройматериалов (мрамор или гранит), стоит просмотреть и бюджетные модели лепнины. Данный стройматериал отличается своим вкусом, дешевизной и относительной доступностью в плане монтажа. Поэтому, лепнина способна стать идеальным выбором как для фасадного экономного оформления коттеджа, так и преобразования внешнего вида квартиры.

В целом, стройматериалы и уникальная мебель с ковкой подбирается только при полной гармонии с общим интерьером. Нельзя подобрать мрамор для кухни, где мебель не будет сочетаться по расцветке с данным стройматериалом, точно так же, нельзя выбирать лепнину в помещения, где она неуместна.

( подробнее )

Нитки нейлоновые для шитья

Сегодня все более актуальными становятся изделия, выполненные вручную. Изысканные украшения, оригинальные платья, уникальное снаряжение, авторские аксессуары теперь делать стало интереснее, так как ассортимент материалов значительно расширился. Производители предлагают не только классические натуральные ткани, но и более современные синтетические, а так же материалы со смешанным составом. В наше время есть необходимость и в синтетических расходных материалах, например, нитях. Они гораздо лучше натуральных сохраняют цвет и структуру. Кроме того, у них повышенная прочность, что необходимо при пошиве изделий с большой нагрузкой на материалы, например, тентов, палаток и прочего туристического снаряжения. На сегодняшний день самым популярным синтетическим материалом для изготовления нитей является нейлон. История материала

Нейлон был изобретен в начале XX века американской компанией E.I. duPont de Nemours, Inc. Адипамид полигексаметилен или «полимер 6.6» (рабочее название) был переименован в нейлон в ходе маркетинговой кампании на выставке в 1939 году в Нью-Йорке. Название составлено из первых букв городов New York и London. Данный материал является продуктом переработки нефти, при этом его структура приближена к структуре шелкового волокна. Именно это позволило материалу в 1939 году обрести популярность среди женского населения Америки и Европы, а повышенная прочность, водонепроницаемость и долговечность позволили нейлону стать стратегическим материалом в годы Второй мировой войны.

Швейные нити

Изначально нейлоновые нитки производились только для дальнейшего изготовления тканевого полотна. В зависимости от плетения и толщины нити, было разработано множество вариантов ткани, начиная от материала для чулок и заканчивая кордурой. Однако при пошиве хлопковыми нитями изделие теряло не только внешний вид, но и большой процент прочности. Именно по этой причине было принято решение о производстве нейлоновых ниток для шитья.

Они отличаются повышенной прочностью и долговечностью. Нить гладкая, немного блестящая, состоит из нескольких более тонких волокон, перекрученных вместе. Кроме того, встречаются армированные нейлоновые нитки, где стержнем является более толстое волокно, вокруг которого обвиты тонкие. В продаже есть нитки со смешанным составом, например, с хлопком. Такой вариант позволяет использовать нить не только для синтетических материалов, но и для натуральных. Достоинства

У нейлоновых нитей масса преимуществ: При работе и последующей эксплуатации они не выгорают. Хорошо сохраняют первоначальную структуру. Нейлоновые нитки идеально подходят для пошива изделий из трикотажа. Строчка при растяжении не рвется, ткань не деформируется. Армированная нейлоновая нить выдерживает достаточно большие нагрузки, не впитывает влагу. Поэтому она наилучшим образом подходит для пошива туристического снаряжения и верхней одежды из тканей, содержащих нейлон. Не дает усадку, не линяет, что позволяет сохранить внешний вид изделия после нескольких стирок. Температура плавления у ниток из нейлона очень высокая. Поэтому нет возможности повредить строчку утюгом, отпаривая готовое изделие. Одиночная нейлоновая нить (или мононить) сливается с тканью, поэтому незаменима при подшиве подола или брюк, а также при пошиве тех деталей, где необходимо скрыть шов. Недостатки

Абсолютно у каждого товара имеются недочеты. Это можно отнести и к нейлоновым ниткам. Их недостатки следующие: Шить данными нитками в домашних условиях трудно, так как необходима перенастройка оверлока или швейной машины. При работе на бытовой швейной машинке данную нить лучше использовать снизу (для шпульки) так как при прохождении через иглу (при неправильной настройке) она может расслаиваться и запутываться. Не подходит для пошива натуральных тканей.

Несмотря на все достоинства и недостатки, данная нить достаточно востребована среди рукодельниц и промышленных производств.

Нейлон можно встретить не только в швейных нитях, но и в других материалах для рукоделия: для вязания, макраме, бисероплетения и прочих. Пряжа

Нейлоновые нитки для вязания не смогли занять лидирующие позиции среди других материалов, потому что изделия из такой пряжи получаются рыхлыми, плохо держат форму, плохо "дышат", могут вызывать аллергию. Однако в сочетании с другими материалами нейлон можно встретить достаточно часто. Он используется для придания прочности, эластичности, блеска, а также скрепления ворсинок, например, в сочетании с мохером. Обычно нейлон составляет 15-20%, реже - 50% в составе пряжи.

На представленном фото нейлоновые нитки для вязания. Их используют для декорирования изделий, вязания игрушек или в сочетании с пряжей из натуральных материалов. В Европе популярна пряжа Red Heart Scrubby Yarn. Из нее вяжут салфетки для мытья посуды. Есть два варианта таких изделий: Из чистой пряжи. Изделия получаются жесткими, воду не впитывают, подходят для мытья сильно загрязненных поверхностей. С добавления хлопчатобумажной нити. В этом случае салфетки получаются более мягкие, очищение проходит более щадящее, а смешанный состав позволяет убирать лишнюю влагу.

Ухаживать за изделиями из нейлоновой пряжи очень легко, Достаточно придерживаться следующих правил: Не стирать в горячей воде. При высоких температурах материал растягивается, поэтому вода должна быть не более 40°С. При стирке нельзя использовать хлор. Лучше использовать отбеливатель с перкарбонатом натрия. Чтобы убрать желтый или серый оттенок, можно добавлять к порошку крахмал. При полоскании лучше добавлять кондиционер и антистатик. Нейлоновая пряжа очень легко окрашивается, поэтому при стирке необходимо исключить попадания вместе с изделием в одну закладку вещей с неустойчивой краской. Сушить необходимо при комнатной температуре. Гладить изделия допускается при температуре не более 110° С. Макраме

Для макраме нейлоновые нити есть нескольких видов: волокно, нить и шнур. Именно последний вид наиболее популярен у рукодельниц. Обширная палитра цветов и оттенков порадует любого. Скользкий, эластичный шнур немного пружинит, хорошо держит форму даже сложных узлов, отлично подходит для вязания кашпо и украшений.

Оригинально смотрятся и ожерелья, выполненные в технике макраме. Такое украшение из нейлоновых ниток подойдет как к вечернему платью, так и к джинсам.

Браслеты дружбы из такого шнура получаются яркими, долговечными. При этом вязать их очень быстро, а нейлоновый шнур позволит разнообразить классические дорожки всевозможными арками и декоративными узлами. Бисероплетение

Нейлоновые нитки для бисероплетения также очень популярны среди мастеров. Они более гибкие и эластичные, чем леска. Это делает нить менее заметной в готовом изделии и комфортной в работе. Она достаточно тонкая и прочная, что позволяет продевать ее сквозь отверстие бисера несколько раз без спутывания и деформации. Особенно данный материал подходит для плетения изделий с бахромой. Нейлоновая нить под весом бусинок легко выпрямляется, поэтому данный элемент украшения получается равномерным и опрятным. Однако при работе с матовым бисером и стеклярусом лучше отказаться от нейлона, так как нить перетирается при соприкосновении с шершавой поверхностью матовых бусинок или с острым торцом стекляруса. Мононить

Эта цельная нейлоновая нитка для бисера хорошо подходит, однако только в тех изделиях, где нагрузка на нее минимальна. При большом натяжении нить рвется. Однако небольшой запас растяжения у нее есть. Именно это делает мононить идеальной для создания цельных облегающих аксессуаров, например, браслетов или колец. В данном случае важно правильно подобрать размер, чтобы в процессе ношения нить не находилась постоянно в состоянии натяжения. Кроме того, мононить лучше классической подходит для работы с матовым бисером, однако бахрома на ней не получается ровной. Вышивка

Хорошо подходят нейлоновые нитки для вышивки бисером. Их особенности: Достаточно гибкие. Их удобно закреплять на канве или ткани. Тонкие. Это позволяет несколько раз продевать сквозь бусинку. Прозрачные или подобранные под цвет бисера. Поэтому практически незаметны на полотне. Способны немного растягиваться, а затем принимать первоначальную форму. Это дает возможность использовать их при вышивке даже на трикотажной одежде.

Мононить также подходит для такого вида вышивки, особенно в случае использования прозрачного бисера. Однако закреплять ее чуть сложнее, поэтому она уступает обыкновенным нейлоновым ниткам.

В классической ручной вышивке нейлон не стал популярным материалом. Нейлоновая нить слишком тонкая, плотно ложится, плохо заполняет пространство. Если выбрать более толстую нить, то вышивка смотрится грубо. Если используют нейлон в вышивке, то лишь в машинной. Обычно нейлоновые нитки ставят в шпульку (на низ строчки).

Нейлон - один из самых старейших, но все еще популярных материалов, его можно встретить как в легкой промышленности, так и в медицине. Благодаря своим многочисленным достоинствам он прочно закрепился на современном рынке. Даже швейные нейлоновые нитки, несмотря на некоторые особенности, стали популярными и востребованными среди рукодельниц разной степени мастерства. Автор: Куратова Евгения 15 Сентября, 2018

( подробнее )

Пасхальная вышивка крестом: схемы, материалы, идеи

К пасхальной службе каждая православная хозяйка спешит в храм, чтобы освятить куличи и яйца. Ее корзинка наполнена праздничной снедью и, по традиции, украшена. В старину рукодельницы специально к великому празднику вышивали рушники. Пасхальная вышивка крестом, схемы которой передавались из поколения в поколения и в каждом регионе имели свои особенности, и сегодня не утратила своей актуальности. Украшать принято не только рушники, но и скатерти, и салфетки, и занавески, и декоративные предметы для создания уюта и праздничной атмосферы. Эти милые вещицы станут приятным подарком для близких людей, а процесс вышивки создаст праздничное настроение.

Мотивы

В пасхальной вышивке крестом, схемы которой были популярны у наших предков, можно встретить изображение куличей, куполов храмов, веточек вербы, расписных яиц. В последние годы коллекция узоров пополнилась западными пасхальными традициями, в которых есть изображения цыплят, куриц, пасхальных кроликов, скромных весенних первоцветов и другие сюжеты - схемы пасхальной вышивки крестом очень милые и праздничные.

На фото ниже очень простая схема с цветовой раскладкой - вышить по ней милые писанки под силу даже неопытной мастерице.

Материалы и цвета

Традиционно для работы выбирается светлая ткань с простым переплетением нитей. Сегодня выбор материалов довольно богат: шелк, сатин, ситец, лен. Можно вышивать и на канве, и на вафельном полотенце. Все зависит от задумки мастерицы и объема вышивки.

В старину использовали шерстяные или хлопковые нитки. Современные мастерицы вольны в выборе материалов, главное, чтобы цвета были максимально приближены к натуральным.

Рушник

На Руси было принято вышивать рушник. Его рамеры: ширина около 40 см, а длина около 5 м. Сейчас обычно делают полуметровую ширину и 1,5-2 м в длину.

Сначала нужно подготовить материал. Для удобства используйте пяльцы. Работа по схеме вышивки крестом пасхального рушника начинается с центра изделия. После завершения процесса обработайте края, которые дополнительно можно украсить лентами, кружевами, мережкой.

Готовый рушник с пасхальной вышивкой крестом, схема которого предложена ниже, нужно прополоскать в прохладной воде с добавлением уксуса. Пропорция раствора - 1 ст. л. на 1 л. воды. Это поможет сохранить яркость цветов и предотвратит линьку изделия.

Праздничные украшения

Рушники с пасхальной вышивкой крестом, схемы которых можно брать целиком или использовать отдельные мотивы, – это не единственные праздничные украшения. Яркими элементами можно декорировать скатерти, украшать упаковки для подарков, декоративные пасхальные яйца и тематические сувениры. Их изготовление у умелой рукодельницы не займет много времени, так как схемы просты. Помните, что в работу вкладывается частичка душевного тепла, которая предается окружающим, а праздничное настроение состоит из мелочей, которые украшают жизнь. Автор: Антонина БАтаева 27 Сентября, 2018

( подробнее )

Торт из фетра: описание с фото, выкройка, пошаговая инструкция и советы специалистов

Все дети просто обожают игры, связанные с едой - кормить детей-кукол, продавать ее в магазине, приглашать "гостей" в рестораны и кафе. А любая маленькая хозяюшка, играя со своей куколкой, обязательно должна накормить ее какой-нибудь вкуснятиной! Для этого давайте сошьем десерт в виде торта.

Он не имеет ни одной мелкой детали и острых углов. При работе не применяется ни клей, ни красящие вещества - соответственно нет никакой угрозы здоровью детей. Так что возрастных ограничений абсолютно никаких!

Эта игра позволит развить в ребенке различные навыки, необходимые во взрослой жизни. Попробуйте сначала создать хотя бы 1 кусок. Обещаем, что вам понравится и вы изготовите целый торт из фетра! Применение ему найдется не только в игре. Его можно использовать и просто как кухонный декор. Простой тортик для куклы

Для его "приготовления" вам понадобится обзавестись: Фетром различных подходящих оттенков - розовым, коричневым. Нитками, подходящими по цвету. Мелкими бусинками. Пайетками. Наполнителем - синтепоном, ватой или холофайбером. Ножницами, карандашами, циркулем и линейкой.

В начале работы сделайте при помощи циркуля (в случае его неимения, воспользуйтесь любым предметом, подходящим по размеру - блюдцем, кружкой).

Разделите полученный круг на 6 равных секторов. Это будут детали кусков торта из фетра. Выкройку переведите на ткань обоих оттенков.

Также необходима боковая сторона кусочка - по ширине она будет равна пяти сантиметрам, а длина зависит от периметра треугольной верхушки. Сделаем ее из фетра коричневого цвета.

Вырежьте еще одну розовую полоску, равную двум длинным сторонам треугольника - это "кремовая" прослойка.

Детали готовы, начинаем шитье!

Узкая розовая полоса фиксируется при помощи булавок в центре широкой коричневой и прошивается по всей длине. Затем, начиная от острого уголка, швом "через край" боковинка прикрепляется к верхнему треугольничку - пусть у нас это будет розовый. Нижняя часть пришивается так же - не забудьте оставить небольшое отверстие, сюда мы вложим наполнитель.

Все, "бисквит" готов! Дело за украшением.

Весь периметр розового треугольника расшейте бусинками и пайетками. Украсьте "зефиром", "ломтиками фруктов" - способы их изготовления приведены ниже.

Таким образом, мы изготовили один кусочек тортика! Сделайте еще 5 и вы получите замечательный кукольный десерт! Торт из фетра своими руками за 1 час

А иногда торт просто срочно необходим к праздничному столу - ведь у куклы день рождения! В таком случае есть вариант, при котором на приготовление уйдет около часа.

Необходимые инструменты и материалы: Листы фетра. Атласная лента. Полоса шелковой ткани. Нить и игла. Синтепон или вата.

Итак, делаем "скорый" торт из фетра своими руками. Выкройки здесь совершенно нехитрые - 2 круга небольшого размера (достаточно 12 см) и полоса шириной 4,5 - 6 см, а длина ее будет равна длине вашей окружности.

Вначале все детали выкраиваете из фетра. Далее на боковую часть прикрепите атласную ленточку, декорируя ее бусинками. А после все - верх, боковую часть и низ - сшиваете между собой и набиваете любым наполнителем.

Шелк задрапируйте гармошкой и пришейте эту полосу по верхнему стыку, имитируя кремовую полосу. Клубничку или ягоды также можно сшить из кусочков ткани. Поролон тоже пригодится

Но проще всего изготовить угощение для кукольной вечеринки следующим способом. Понадобится кусок поролона толщиной 4 - 5 см, фетровые лоскутки и иголка с нитью.

Из поролона вырежьте окружность с диаметром 12 см. Такие же круги нанесите на фетр - это верхняя и нижняя части тортика. Боковая часть будет иметь ширину, равную высоте поролона - 4 - 5 см, а длину - длине окружности - 38 см.

Все детали из фетра сшейте любым удобным для вас швом. Украсить подобный десерт можно искусственными фруктами, бусинками, поделками из материала и т. д. Торт на липучках из фетра своими руками

Но самым важным в этой поделке является то, что использовать ее возможно не только для игры в "дочки-матери", но и как замечательную развивающую игрушку. Малыши учатся играть друг с другом, аккуратно "разрезать" игрушечным ножичком, считают, складывают и вычитают, различают цветовые оттенки и т. д. Так что, изготовив своими руками такой торт из фетра, вы получите познавательную и развивающую игрушку.

Приготовьте набор фетровых листов, подходящие по оттенку нитки, синтепон или вату, липучку.

Чтобы сшить торт из фетра, сначала необходимо сделать выкройку. Размер может быть любым, исходя из количества имеющегося материала и вашего желания.

На треугольные детали верха надо пришить одну сторону липучки.

Для одного кусочка торта из фетра нужно соединить два треугольника и одну боковину, не забывая про отверстие для наполнителя. Вложив внутрь синтепон, зашейте и это место.

Таким образом надо сшить 6 "кусочков".

Для украшения из фетра пастельного оттенка вырезаем детали для "зефира". Как его сделать, описано ниже. Снизу пришиваем вторую часть липучки.

Готово! Прикрепите все зефирки к кусочкам и играйте на здоровье! Разборной торт на магнитах

Этот чудесный конструктор способствует развитию мелкой моторики рук, памяти, мышления малыша.

Для работы необходимо приобрести: Фетровые листы - любых подходящих оттенков. Шайбочки металлические - около 1 см в диаметре - шестьдесят штук. Магнитики круглые - шестьдесят штук. Термоклей. Клей (можно взять "Клей вместо гвоздей - прозрачный шов"). Мелок или обмылок. Нитки и иглу. Пенополистирол толщиной 3 мм. Кусок поролона - толщина 3 - 4 мм. Жемчужные бусинки - 0,5 см в диаметре. Флизелин.

Сначала чертим окружность с диаметром 20 см и делим ее на шесть секторов. В одном из треугольничков проделываем 2 дырочки - здесь прикрепим магнитики.

На поролоне нарисуем 13 деталей и при помощи ножниц вырезаем их.

Это один кусок торта из фетра. В первом корже будет 3 слоя поролона, в слое крема 2, во втором корже - еще 3, во втором кремовом слое - 2 и в третьем - 3.

Берем 5 деталей и насквозь вырезаем в них отверстия для магнитов. Еще в пяти заготовках делаем углубления до середины - сюда мы вложим шайбочки.

3 детали не трогаем - оставляем как есть.

Затем разложим шайбочки в подготовленные "гнезда" и аккуратно прихватим их нитками к поролону.

То же самое проделаем с магнитиками, соблюдая полярность! Также закрепим с обеих сторон.

Теперь соберем "крем": возьмем 2 детали - сверху с шайбой, внизу - магнит - и склеим их капельками клея, нанесенными на магнитик.

"Коржик" собирается практически так же, чередуя деталь с шайбой, поролон без вставок и деталь с магнитом.

Итак, мы должны собрать три "бисквита" и 2 кремовых слоя. Для надежности можно еще прошить края ниткой - очень свободно, не затягивая края и не допуская деформации.

Постоянно проверяйте магниты на полярность, ведь нам обязательно нужно примагничивание слоев!

Далее берем фетр, шаблон и вырезаем треугольники, с припуском 2 мм - по 2 для каждого слоя. Еще необходимы полосы различной ширины - "кремовые" по 1 см, а "бисквитные" 1,5 см. Длина их одинакова и равна 32,5 см.

Цвет подберите самостоятельно, на свой вкус - ведь торт из фетра может быть "шоколадным", "клубничным", "фисташковым", а может - ассорти.

Если в работе используется фетр белого цвета, то магнитики будут просвечивать. Это не очень красиво, поэтому детали проклейте флизелином, а уже потом обшейте материалом.

Все детали прошейте между собой швом "через край" или "обметочным", вложив внутрь поролон.

Так у нас получился только 1 кусок. Для создания целого торта сшейте 30 "слоев" - 18 "бисквитов" и 12 "крема".

В конце работы просто сложите все слои вместе и украсьте "фруктами" из фетра.

Каждый корж можно переставлять, создавая новые виды десерта - это даст ребенку возможность поэкспериментировать с составом. Украшения для торта - фетровые "безе", "вафельки", "зефирки"

Украшать торты просто необходимо, пусть даже и фетровые. А чем же еще нарядить его, как не поделками из этого же материала? Тем более, что фетр превосходно держит форму и прекрасно подходит для творчества!

Например, воздушное "безе" очень просто создать из кусочков белой материи. Сгодятся обрезки, оставшиеся при изготовлении торта.

Для одной воздушной печеньки нам надо вырезать 4 круга с диаметром 3 см. Теперь три из них разрезать на 2 части. Каждую половину сложим вдвое и свободный край прошьем белой ниткой. В серединку воронки приклеим бусину.

Затем все 6 частей приклейте друг к другу, пряча шов внутрь. Четвертый кружок прикрепляем снизу. Готово.

Создав несколько таких украшений, вы сможете уложить их на тортике.

А вот из фетра пастельных оттенков получается превосходный "зефир". Для него вырезаем кружочек и надрезаем в восьми местах, равномерно распределяя надрезы по окружности. С одной стороны каждый из секторов закругляем, а по острым краям прошиваем. Вкладываем внутрь комочек любого наполнителя и затягиваем нить. Верхушку можно украсить бисером или пайеткой. "Фруктовые дольки" для торта

Для этой цели понадобится жесткий фетр и пенополистирол, который входил в список необходимых материалов для торта - конструктора. Он является наполнителем для долек.

Итак, вырезаем необходимые детали из фетра - они круглой формы, но затем (когда будет готова вышивка) мы сложим их пополам и приклеим к подкладке.

Клеем необходимо воспользоваться в минимальных количествах - лишь для того, чтобы фетр не съезжал. Все шовчики прошиваются иглой с ниткой, подходящей по цвету.

Таким образом создаются апельсиновые, лимонные, яблочные дольки. Проявив фантазию, вы легко изготовите киви, клубнику, карамболу и т. д.

Семянки киви можно прорисовать стойким маркером или пришить черный бисер, а прожилки вышить.

Для украшения торта шьют по 6 штук каждого кусочка фрукта. Прикреплять к поверхности не стоит, ведь ребенок может воспользоваться этими поделками для приготовления другого вкусного блюда - "фруктового" салатика, например!

Вот такие восхитительные торты из фетра вы сможете изготовить для своих любимых деток! Автор: Алексей Потёмин 28 Ноября, 2018

( подробнее )

Абрамцево-кудринская резьба по дереву: история, технология, особенности

Абрамцево-кудринская резьба по дереву - это художественный промысел, который зародился в окрестностях усадьбы Абрамцево в Подмосковье в конце 19 века. Своим возникновением она обязана кружку художников села, организованному Еленой Дмитриевной Поленовой в поместье Саввы Ивановича Мамонтова. Он был известным в России меценатом, который помогал сохранять и развивать народные промыслы своего края. На основе данного кружка в 1882 году открылась столярно-резницкая мастерская, давшая старт трудовой деятельности многих мастеров из ближайших сел - Кудрино, Хотьково, Ахтырки и Мутовки.

В статье рассмотрим историю, технологию абрамцево-кудринской резьбы, кто организовал производство и будущий промысел. Познакомим читателя с особенностями стиля выполнения работ, где удачно сочетаются плоскорельефная и геометрическая резьба. Ритмичный растительный орнамент можно увидеть на предметах быта того времени. Это ковши и солонки, декоративные шкатулки и вазы, большие тарелки и бочата.

Помимо красивой резьбы, предметы, сделанные руками мастеров, отличаются тонировками, которые призваны подчеркнуть природную красоту древесины. Узоры покрывают всю поверхность поделки полностью, соединяя крупные детали между собой завитушками, веточками и другими растительными элементами. Учебная мастерская

Жена Саввы Мамонтова организовала в усадьбе школу грамотности для деревенских ребят из окрестных сел и деревень. Помимо уроков школьной программы, было принято решение обучить детей мастерству резчиков по дереву, чтобы они после окончания учебы могли зарабатывать на хлеб своим трудом. Так появилась мастерская, где преподавали столярное и резницкое дело. Многие ребята с радостью пошли туда учиться. Обучение было полностью бесплатным в течение трех лет.

Ученикам преподавали основы рисунка и живописи, всячески содействовали творческому подходу ребят к работе. Занятия проводились на территории музея усадьбы, в котором были собраны предметы народных промыслов. Ученики имели возможность знакомиться с экспонатами огромной коллекции. После окончания учебы им преподносили в дар верстак и инструменты для резьбы по дереву, чтобы они могли самостоятельно начать работу у себя дома. Руководство Поленовой

В 1885 году мастерскую возглавила художница Е. Д. Поленова, которая оказала огромное влияние на развитие абрамцево-кудринской резьбы. Именно по ее эскизам мастера делали резную мебель - полочки и шкафы, стулья и комоды, столы и кресла, которые в конце 19 века распродавались в московских магазинах, сначала при Кустарном музее у Никитских ворот, а затем - на Петровке.

Хотя сейчас многие исследователи критикуют ее стиль резьбы, называя его формальным и тяжеловесным, но именно это и придает изделиям яркость и самобытность. Однако все согласны, что Елена Дмитриевна, несомненно, внесла огромный вклад в развитие промысла. Более 100 ее проектов мастера воплотили в своих работах, что привлекло внимание к вещам с художественной резьбой и популяризовало данный промысел в свое время.

В изделиях, сделанных в то время в Абрамцево, преобладала плоская резьба с трехгранными выемками. В местах утолщения мастера вырезали ленточные геометрические узоры, филенки на предметах мебели заполнялись растительным орнаментом. Все предметы окрашивались морилкой в темный цвет. Смотрелась мебель очень самобытно и вызывала необычайный спрос среди покупателей. К тому же в этот период у общества был интерес ко всему народному и национальному. Истоки промысла

Одним из талантливых и предприимчивых учеников мастерской в Абрамцево был будущий основатель производства, ставшего основой промысла кудринской резьбы. Это был житель деревни Кудрино, которая располагалась в 4 км от школы, сын простого крестьянина Василий Петрович Ворносков. Одиннадцатилетним мальчиком он отправился обучаться грамоте в школу Мамонтовой. Как раз в то время открылась столярно-резницкая мастерская, куда решил записаться и Василий. Мальчик учился усердно, к тому же имел организаторские способности, которые и помогли ему после окончания учебы создать производство, прославившее его на многие годы.

Мальчик с друзьями подолгу засиживался в музее, рассматривая образцы работ других мастеров, изучая рисунки и эскизы художников. Василий старался не только четко выполнять работу по данным эскизам, но и самостоятельно придумывать рисунки и узоры. Преподаватели всячески поощряли творческие порывы паренька.

После окончания учебы в 1890 году В. П. Ворносков открыл небольшую мастерскую в родном Кудрино, однако еще выполнял заказы, поступающие из абрамцевской мастерской. Со временем у Василия Петровича сформировался собственный стиль, основанный на невысоком и мягком рельефе с закругленными краями. В основном на предметах изображался кружевной орнамент из веток и листочков, для резьбы мастер использовал более 20 разных стамесок. Такой стиль называли в честь мастера ворносковской резьбой. Второе название происходит от наименования села, где работал мастер. Это кудринская резьба, или в простонародье "кудринка", которая сразу завоевала большую популярность по всей стране, работы выставлялись в Париже и получали золотые или серебряные награды. Сотрудничество с сергиевскими кустарями

В самом начале развития художественного промысла Василий Петрович пришел за профессиональной помощью к мастерам хорошо налаженной мастерской в Троице-Сергиевом посаде. Руководили ею сначала В. И. Боруцкий, а потом и В. И. Соколов. Они сразу поняли, что к ним пришел настоящий мастер, и предложили ему работу, которую делали другие работники мастерской. Это разные детали мебели, полочки с резьбой. В изготовлении они пользовались выжиганием и раскраской, помимо резьбы.

Несмотря на то что у этой мастерской был хорошо налажен рынок сбыта, опытный Ворносков отказался вырезать рисунки и узоры, предложенные ему. Он даже в условиях всеобщего кризиса начала века не хотел делать то, что ему не нравилось. В.И. Соколов полностью доверился мастеру и решил посмотреть на работы, выполненные Василием Петровичем по личным эскизам.

После просмотра готовых работ руководитель мастерской понял, что к нему попал уникальный мастер с развитой фантазией и художественным вкусом, с отличными навыками оригинальной резьбы. Особенности резьбы

Кудринская резьба по дереву (фото см. в статье) считается плоскорельефной и состоит из густого рисунка, в основном растительного. Это листья, ветки, цветы с закругленными краями, напоминающими завитушки, что придает некую кудрявость орнаментам.

Основу любого рисунка составляют лепестки, заостренные с одного края и закругленные с противоположного. Они соединены в непрерывный и ритмический узор. Между этим потоком можно рассмотреть вставки из цветов, животных или птиц, рыб или ягод. Имеются даже люди на лошадях.

Особенностью кудринской резьбы можно назвать округлые очертания с мягкими контурами, естественность природных узоров и сочетание тени и света, которые создаются с помощью тонировки морилкой и разных видов лака - глянцевого и матового. Обычно для изделий выбирают не слишком твердую древесину, используют липу или березу. Поэтическая композиция

Деревянные столярные или токарные изделия декорируются рядами растительного орнамента, однако это не просто ряд листочков и веток. Многие работы содержат образы, объединенные в единую композицию. Например, веточки на боковых сторонах шкатулки могут напоминать поросль дуба, на верхушке которого расположились птицы.

Обработку фона в кудринской резьбе выполняют нарочито незаглаженно, будто оставляя корявый след ножа. Это достигается долблением всей поверхности предмета, которая придает работе рыхлость и некую бархатистость. Дополнительную глубину добавляют способы полировки изделий. Так, выпуклый орнамент покрывается глянцевым лаком, а углубления - наоборот, матовым. Тонировка резьбы

Еще на первых этапах своей истории кудринская резьба имела богатую цветовую гамму. Используя морилки и красители разных оттенков, работам придавали все оттенки коричневого, от золотистого до глубокого темного цвета. Еще В. П. Ворносков применял темное морение под дуб, а также добивался серых и оливковых тонировок. Однако, каким бы способом ни проводилось окрашивание, на изделиях четко просматривалась структура древесины.

Мастерами не преследовалась цель повторить текстуру другого материала, любая отделка призвана только подчеркнуть красоту дерева и выделить линии орнамента, сделать их более объемными. Иногда изделия с кудринской резьбой по дереву только прошкуривались и обрабатывались белым воском. Этапы выполнения резьбы

Рельефные узоры появляются на столярном или токарном изделии не сразу. Первым делом выбирается рисунок, соответствующий диаметру инструментов, имеющихся в наличии у мастера. Имеется техника кудринской резьбы с ножом-косяком, плоскими или полукруглыми стамесками, а также клюкарзами. Потом выполняется на листе бумаги в натуральную величину эскиз карандашом.

Переводится рисунок на древесину с помощью копировальной бумаги. При этом не пользуются простым карандашом, чтобы не испортить случайно линии узора. Переводят рисунок заточенной палочкой из твердых пород дерева. Некоторые используют вариант из кости. Сейчас мастера часто берут для такой работы шариковую ручку, у которой закончились чернила.

Только после такой подготовительной работы начинается собственно резьба по дереву. Этапы вырезания рельефного рисунка

Процесс вырезания состоит также из нескольких частей: накалывание, которое делают вертикально поставленной стамеской. Сначала выполняют круглые завитушки, а потом более гладкие стороны листиков ножом-резаком; обработка фонового рисунка "подушечным" способом, то есть фон находится на одном уровне с вершинами основного узора. Для этого используют стамески-клюкарзы. Иногда затачивают большой гвоздь или конус, пользуются пробойниками или чеканами; моделирование составных элементов; шлифовка и тонировка; отделка жидкоразведенным лаком. Промысел в наши дни

К сожалению, художественный промысел в наши дни угасает и не имеет особой популярности. Фабрика, которая раньше находилась в г. Хотьково, закрылась. Выпускники Абрамцевского колледжа имени В. М. Васнецова работают в частных мастерских, которые занимаются кустарным производством поделок на продажу в качестве сувениров. Это мелкие утилитарные предметы быта - тарелки, шкатулки, солонки, настенные панно или курительные наборы. Автор: Наталья Пенчковская 5 Декабря, 2018

( подробнее )

Как украсить ЛД внутри?

Личный дневник девочки - это особая территория, где она творит по своим правилам, что, несомненно, вдохновляет хозяйку на новые эксперименты с декором, аппликацией, цветами и фактурами. Существует множество способов, как украсить ЛД внутри, мы рассмотрим наиболее популярные и раскроем секреты техник, о которых знают далеко не все. Для декора ЛД все средства хороши

Использование цветных карандашей, фломастеров, чернил, гелевых или флуоресцентных ручек для оформления записей делает внешность дневничка неповторимой, яркой и гламурной. Использование ручек с ароматизированными чернилами - тоже отличный вариант: благоухающая страница будет радовать очень долго. С такой же целью можно взять немного духов и сбрызнуть страницу. Главное - не переборщить, чтобы запах не казался удушающим. Писать или рисовать на таком листе не стоит, пока он не высохнет окончательно, иначе надпись расплывется.

Лучше избегать школьного стиля: подчеркивать, выделять красным цветом, пользоваться линейкой, писать с красной строки, отступать четыре клеточки... Сходство со школьной тетрадью делает ЛД скучным, однообразным и унылым. Долой правила - напишите свою речь вверх ногами, задом наперед (так чтобы текст читался только в отражении в зеркале - наоборот). Меняйте размер букв, почерк, делайте ошибки, нарочито подчеркивая их, чтобы заострить внимание на вседозволенности. Владелец дневника - сам себе художник, учитель и хозяин. Как украсить ЛД, никто не укажет: здесь можно творить так, как хочется. Вспомним уроки ИЗО

Как украсить ЛД, чтобы получилось нечто супероригинальное? Кое-что из уроков по рисованию может пригодиться, например, оформление фона страницы с помощью растушеванного карандаша или воскового мелка. Фон превращает любую картину, надпись или страничку в настоящее произведение, задает настроение.

Вместо скучного тетрадного листа можно создать целый шедевр, стоит лишь вооружиться любыми красками на водной основе и зубной щеткой. Наверняка эта техника знакома вам по детскому саду или занятиям ИЗО в младших классах. Обрызгивание бумаги разноцветными капельками создаст удивительные узоры.

Еще один прием - кляксография, название говорит само за себя. К слову, кляксы, посаженные на лист бумаги, можно раздуть с помощью соломинки для коктейля, получится неповторимый узор с кружевами и абстрактными пятнами. Дожидаемся, пока высохнет, и пишем свои любимые фразочки на настоящей авторской картине.

Также нереально красиво и даже завораживающе смотрятся отпечатки листьев (кленовых, рябиновых, березовых), предварительно смоченных в акварели или гуаши. Да и сами сухоцветы, вклеенные в дневничок - это особый шик, а если они связаны с каким-то событием, поездкой, экскурсией, подарком, то долгая память и трепетное хранение обеспечены. Штампы, стразы, дыроколы

Еще один вариант, как украсить ЛД внутри своими руками, - это использовать подручные средства, которые имеются в магазинах для творчества. Штампики в виде сердечек, крылышек, единорожек и другой няшности помогут украсить любимые странички, создать фон или сделать рамочку для важной записи.

Использование одного любимого штампа на определенных страницах может быть вашим личным секретом для обозначения самых важных событий, мыслей или посланий. Это чудесный вариант, как украсить ЛД внутри. Также штамповка может быть полезна для выделения номеров страниц или маскировки элементов, которые утратили актуальность. Согласитесь - облако из сердечек смотрится интереснее, чем замазанное фломастерами признание в любви актеру, который резко разонравился.

С помощью декоративных скотчей можно обрамлять каждую страничку в особом стиле или разделять ее на несколько частей. Они стоят очень дешево, а многообразие узоров, принтов, расцветок делает этот способ просто находкой для любителей пооригинальничать.

Для самых гламурных девчонок ответ на вопрос, как украсить ЛД, прост: использовать стразы, пайетки, блестящие наклейки и даже лак для ногтей. Последним, конечно, лучше не увлекаться. А самоклеящиеся стразы, блестки и половинки бусинок созданы специально для творческих тинейджеров, которые любят украшать свою реальность собственноручно.

Фигурные дыроколы - замечательное изобретение, которое появилось сравнительно недавно. Оно открывает безграничную свободу для фантазии юных обладательниц дневничков. Фигурки, которые остаются после работы дырокола, подойдут для украшения страничек. Миниатюрные звездочки, сердечки, цветочки - все пойдет в дело. Такие "обрезки" из цветной бумаги могут создать эффект конфетти, если их расположить хаотично и часто. Коллажи - замечательный дизайн и лучший антистресс

Мини-коллажи, композиции из вырезок из журналов, фотоколлажи - еще одна отличная идея, как украсить ЛД. Во-первых, научно доказано, что составление коллажей очень полезно для снятия эмоционального напряжения. Во-вторых, вырезки из журналов, их компоновка, сочетание цветов и фигур - настоящее искусство. Такая техника может быть полезна при составлении карты своих заветных желаний. А в-третьих, коллаж можно сочетать с рисованием фломастерами, тушью или чем-то другим, что приведет к потрясающим результатам, стоит только попробовать.

Стоит также упомянуть отрывную аппликацию (без использования ножниц) - украшение обрывками, разорванными элементами, картинками из кусочков. Не забываем про яркие закладки и декор с помощью оригами. Как украсить ЛД: идеи для самых креативных

Вставляя в ЛД свои любимые стихи, цитаты или отрывки из произведений, воспользуйтесь ксерокопией страницы с текстом. Такую бумагу можно "состарить" с помощью кофе, крепкого чая или даже сделать края "обгорелыми". Такая обработка рукописи будет смотреться завораживающе, а хитро придуманная история про то, как вам досталась такая реликвия, подогреет интерес подружек.

Кое-какие секретные записи можно запечатать с помощью восковой свечи и штампов, главное - соблюдать технику безопасности, чтобы не обжечься. Маленькие секреты для большого творчества

Если мы украшаем ЛД своими руками, то будет естественно, если на страницах появятся отпечатки пальцев, контуры ладоней, украшенные так, как захочется хозяйке дневника.

Сюрпризы в дневничке можно оформить с помощью скрытых страничек, тайных кармашков и окошечек. В такую ловушку обязательно попадутся самые любопытные друзья, поэтому простор для розыгрышей и шуток огромен.

Никто не отменял рисование по клеткам, раскраски-антистресс, использование материалов для скрапбукинга, пуговиц и ткани - это простые идеи, как украсить ЛД, однако про них часто забывают. Здорово смотрятся копилочки из самых памятных частичек прошедших событий. В них можно сложить билеты с концерта, засушенный цветок, лейбл с любимой одежды, обертку от конфеты, подаренной кем-то очень важным...

Личный дневник - самое лучшее, что может сохранить воспоминания о детстве и школьных годах. Пройдет время, и он станет свидетелем интереснейших моментов и событий, о которых взрослая хозяйка наверняка уже забудет. Автор: Наталья Хроменкова 29 Октября, 2018

( подробнее )

Японская глина Claycraft by Deco: особенности материала

Одним из интереснейших направлений handmade-индустрии является использование для творчества полимерной глины. Тут фантазии мастера не будет предела. Из глины можно сделать множество изделий: от элементов декора и скрапбукинга до бижутерии, букетов и статуэток. Освоить этот материал можно на курсах или самостоятельно. Что необходимо знать про глину

Материал выбирается согласно тому, что необходимо сделать. Если это будет бижутерия - глину нужно выбирать запекаемую. Аксессуары для волос можно выполнять из всех типов материалов, но нужно помнить, что слишком большие украшения из запекаемой глины будут тяжелыми. Объемные букеты из нее тоже не стоит делать. Для изготовления декоративных цветов лучше выбирать самозатвердевающую глину, лучшим образцом которой признана японская. Она не требует термической обработки и полностью высыхает на воздухе за 24 часа. Материал мягкий и пластичный и, что самое главное, абсолютно нетоксичный. Работать с ним легко и приятно. Состоит японская глина из целлюлозы, воды, талька и натуральных волокон. Мастера по всему миру по достоинству оценили качество японской полимерной глины Claycraft by Deco. Техника лепки

Основной прием создания элементов - растягивание материала по ладони большим пальцем противоположной руки. Такая техника не подходит для запекаемой глины, которую иногда разбивают молотком, чтобы начать с ней работать. Японская глина имеет консистенцию мягкого зефира, и взаимодействие с ней превращается в тактильное удовольствие. Для работы с глиной используются не только руки. Есть специальные инструменты, разработанные для того, чтобы облегчить задачу создания реалистичности и более точно передать природную форму растений и цветов. Основные из них: стеки - пластмассовые ножи с различными размерами полотна и насечками для придания текстуры, молды - формы из силикона или пластика для создания листьев и лепестков цветов. Также в работе используются обычные маникюрные ножницы.

Для придания красивой текстуры применяют кружево или ткани с красивым переплетением нитей.

Вода поможет увеличить клейкость поверхности. Достаточно провести по изделию мокрым пальцем. Если поверхность уже схватилась, размягчить ее поможет клей ПВА. Сколько глины покупать для работы

Начинающему мастеру можно ограничиться покупкой глины белого цвета. Разнообразить цвет можно с помощью акриловой краски. Не нужно пытаться добиться яркости добавлением большого количества краски. Оттенок все равно останется пастельным, но свойства материала ухудшатся. Глина станет липкой и начнет быстро засыхать. Не стоит добавлять в нее масляные краски, они дают плоский и неестественный цвет, который к тому же изменится после высыхания.

Еще один способ окрашивания изделий из полимерной глины Claycraft by Deco - тонирование сухой кистью с акриловой краской или пастелью по высушенной поверхности.

Чтобы изделие дольше служило, его можно покрыть акриловым лаком. От этого оно станет более прочным и устойчивым к влаге. Профессионалам

Когда стало ясно, что работа с полимерной глиной из увлечения превратилась в серьезное занятие - можно смело закупать материал. Полимерная глина Claycraft by Deco представлена семью цветами: белый, черный, синий, коричневый, красный, желтый и зеленый. Из них можно получить массу дополнительных цветов и оттенков. Производитель японской глины Claycraft by Deco рекомендует использовать готовые схемы для создания того или иного цвета.

Особые свойства материала

Хранить глину Claycraft by Deco нужно в плотно закрытой упаковке без доступа воздуха. Если оставлять материал надолго, лучше положить внутрь пакета влажную салфетку.

Глину нельзя хранить под прямыми солнечными лучами, так как возможно выгорание цветовых пигментов. Плохо могут повлиять на нее холод и отопительные приборы. Где применяются изделия из японской глины

В основном это свадебные аксессуары. От бутоньерки жениха и букета невесты до цветочных гирлянд в фуршетном зале. Изделия из японской глины Claycraft by Deco широко применяются в домашнем интерьере. Ими могут быть украшены зеркала, ванные комнаты, магниты для штор. Цветочные композиции из глины выглядят роскошно за счет того, что в них могут быть включены реалистично выполненные цветы из разных уголков мира. С этим материалом любая задумка мастера становится реальностью. Автор: Аурика Кондратенко 15 Октября, 2018

( подробнее )

Огромный цветок из гофрированной бумаги своими руками: пошаговый мастер-класс

Большие объемные цветы из гофрированной бумаги - стильное, быстрое и недорогое украшение, подходящее к любому празднику. Например, дню рожденья, детскому утреннику в саду или школе, вечеринке на свежем воздухе или даже свадьбе.

В этой статье мы собрали 4 лучших мастер-класса, которые помогут вам сделать огромный цветок из гофрированной бумаги своими руками. И да, у нас есть инструкция даже для самых-самых ленивых и самых-самых нетерпеливых!

Почему стоит делать такие цветы?

Итак, сделать огромный цветок из гофрированной бумаги своими руками совсем несложно, а плюсы его очевидны: Главное, как мы уже отмечали, простота изготовления. Быстрота. Даже если до праздника осталось полчаса, то вы все равно успеете сделать эти украшения. Экономичность и небольшой набор необходимых материалов. Компактность и легкость материалов в сложенном виде. Их легко можно доставить в нужную локацию и собрать уже на месте. Поскольку цветы сами по себе очень объемные, то для создания ощущения праздника их нужно не так уж и много. Практически никаких специальных инструментов. Клеевой пистолет, указанный во многих инструкциях, при его отсутствии спокойно можно заменить тюбиком ПВА. Небольшое отступление: так крепированная или гофрированная бумага?

В интернете не утихают споры о том, является ли гофрированная и крепированная бумага одним и тем же материалом или все же это совершенно разные вещи?

С уверенностью можем сказать, что это два названия одного продукта. Бумага может отличаться по качеству или плотности, но вот называется она гофрированной или крепированной - абсолютно не важно. Для того чтобы сделать огромный цветок из гофрированной бумаги сложной конструкции, важно убедиться, что на ней есть пометка “флористическая”. Она более плотная и лучше тянется, чем простая бумага для детских поделок. Хотя, в принципе, для некоторых видов цветов вполне подойдет самая простая и дешевая бумага из канцелярского магазина. Огромные цветы из гофрированной бумаги. Мастер-класс № 1

Такие изделия хорошо смотрятся со всех сторон. Эти большие хризантемы из гофрированной бумаги можно разместить на стене или подвесить к потолку.

Нам понадобятся: гофрированная бумага одного, двух или трех цветов - на ваш выбор. ножницы. веревка, шнурок или проволока.

Как делаем: Если у вас бумага трех цветов, то одну упаковку оставляем, как есть, вторую отрезаем короче примерно на треть длины первой упаковки, а третью, та, что послужит серединой - в половину от второй. Наиболее выигрышно смотрится цветок с контрастной сердцевиной, но также он может быть и однотонным. Длинную и среднюю упаковку бумаги обрезаем полукругом с двух концов, самый маленький кусочек режем бахромой с обеих сторон. Разворачиваем и выкладываем средний и маленький листы на середину большого. Сложенные вместе листы сгибаем гармошкой. Зажимаем середину и перевязываем веревкой или проволокой. Расправляем лепестки и скрепляем части веера между собой, чтобы придать круглую форму.В первую очередь нужно максимально распушить середину, а далее расправить каждый лепесток, загибая его к центру. Мы отлично справились!

Теперь можно прикрепить цветок на стену с помощью булавок или малярного скотча. Или же повесить на ленте к потолку.

При желании форму лепестков можно сделать не круглой, а треугольной, внеся разнообразие во внешний вид. Мастер-класс №2. Пион

В этом мастер-классе мы попробуем сделать огромные цветы из гофрированной бумаги - пионы.Они изготавливаются по немного другой технологии, чуть более трудоемки, но результат точно стоит ваших усилий.

Эти гигантские ростовые цветы из гофрированной бумаги точно не останутся незамеченными среди гостей, они станут отличным фоном для фото и селфи.

Нам понадобятся: 1 рулон флористической гофрированной бумаги; обычная гофрированная комплементарного цвета; полоска гофрированной бумаги желтого цвета; ножницы; большая бумажная тарелка; клеевой пистолет.

Как делаем: Разворачиваем флористическую бумагу и складываем пополам горизонтально. Разрезаем поперек на 7-9 равных частей в зависимости от запланированного количества больших лепестков. Берем один из полученных кусков бумаги. Противоположную стороне сгиба часть листа обрезаем по форме лепестка - округлого или острого - на ваш вкус. Также не расстраивайтесь, если лепестки выйдут слегка кривоватыми. Во-первых, и в живой природе не бывает одинаковых форм, а во-вторых, легких неровностей попросту не будет заметно в готовом цветке. Слегка сжимаем основание лепестка и аккуратно склеиваем при помощи клеевого пистолета. Прижимаем место соединения до тех пор пока клей не высохнет. Начинаем аккуратно расправлять оба лепестка от центра к краю. Будьте аккуратны, так как вы можете его случайно порвать. Не стоит также их разглаживать слишком сильно. Повторите те же действия с оставшимися листами бумаги. Теперь возьмем бумажную тарелку и начнем прикреплять к ней лепестки по кругу, держась ближе к внешнему краю. Делаем еще 6-8 аналогичных лепестков меньшего размера из другого рулона бумаги. Эти лепестки также прикрепляем к тарелке внутрь кольца из больших лепестков. Старайтесь приклеивать их вертикально, прижимая к тарелке основание. Самый маленький из кусков бумаги сначала складываем несколько раз вдоль, потом один раз поперек. Вырезаем лепестки с противоположной от сгиба стороны. Таких листочков понадобится довольно много - штук десять-двадцать. Слегка расправляем маленькие лепестки и придаем им форму. Наклеиваем лепестки в серединку нашего цветка в хаотическом порядке, оставив немного места в самом центре для сердцевины. Из желтой бумаги вырезаем полосу и нарезаем по одному краю бахромой. Затем сворачиваем наподобие кисточки и склеиваем. Теперь ее нужно растрепать и поместить в центр композиции. Расправляем все лепестки и придаем им окончательную форму.

Эти ростовые цветы из гофрированной бумаги вы можете размещать как на стенах, так и прикрепить их к какой-нибудь вертикальной палке, обвязав ее зеленой лентой. Смотрятся они красиво. Мастер-класс №3. Как делать огромные цветы из гофрированной бумаги: вариант для ленивых

Если сделать огромный цветок из гофрированной бумаги своими руками все еще хочется, а предыдущий вариант вам показался слишком трудоемким, то есть и более быстрый способ, не требующий особых затрат времени и сил.

Нам понадобятся: гофрированная бумага двух контрастных цветов; клейкая лента; проволока; бумага или картон для выкроек, но можно обойтись и без них, вырезая лепестки на глаз; клей.

Как делаем: В первую очередь делаем выкройки лепестков 3-х разных размеров. Самый большой - около 35 сантиметров в длину и 15-20 сантиметров в ширину. По полученным лекалам вырезаем лепестки. Чем их будет больше, тем пышнее получится в итоге цветок. Опять же, не стоит много внимания уделять аккуратности, вырезайте, как получится. Полосу бумаги контрастного цвета нарезаем бахромой с обеих сторон и скрепляем посередине проволокой. Старайтесь брать проволоку подлиннее, так как она же будет служить цветку своеобразной ножкой. Полоски бумаги как следует распушите чтобы получился мохнатый шарик. Лепестки складываем по 3-4 штуки наподобие веера и закрепляем скотчем у основания. Цветок будет пышнее, если лепестки будут слегка заходить один на другой. Прикрепляем полученные веера к основанию цветка с помощью скотча: сначала маленькие, потом средние и в самом конце - большие. Хорошо закрепляем всю конструкцию вокруг проволоки с помощью скотча, иначе наш цветок может развалиться, а это будет обидно.

Итак, очередной огромный цветок из гофрированной бумаги своими руками сделан! Мастер-класс №4: и для очень ленивых

Опять слишком сложно и трудоемко? Хорошо, у нас есть вариант и для очень-очень ленивых.

Нам понадобятся: гофрированная бумага вашего любимого цвета; шнурок, веревка, резинка, скотч или что угодно, чем можно было бы перевязать бумагу; ножницы.

Что делаем: Разворачиваем листы бумаги. Складываем их стопкой. Автор этого мастер-класса использовала по 10 листов на каждый цветок. Складываем листы гармошкой. Перевязываем посредине тем, что оказалось под рукой. Обрезаем концы с обеих сторон. А теперь просто загибаем каждый из слоев вверх и в центр, стараясь их не порвать. Повторяем действие до тех пор, пока листы не закончатся. И вот буквально за минуты наш гигантский объемный цветок готов. Форма лепестков

Форма, по которой можно вырезать кончики лепестков, зависит от того, какой цветок вы в итоге хотите получить. Так, треугольные кончики больше напоминают георгин, более острый треугольник - маргаритку, а мягкий квадрат - розу или пион.

В заключение

Теперь вы точно знаете, как делать огромные цветы из гофрированной бумаги: более сложные или совсем простые. Но каким бы путем ни пошли лично вы, ваши гости не смогут не оценить масштаб и не восхититься вашим мастерством.

А если мы все чуть-чуть попрактикуемся, то скоро сможем делать и такие вот удивительные и сложные цветы, как на фото выше. Автор: Надежда Коровкина 9 Ноября, 2018

( подробнее )

Эвкалипт в букете на любой выбор.

Свадебное торжество, день рождения, украшение витрин - все это не обходится без цветов и цветочных композиций. Услугами флористов люди пользуются практически каждый день. Особенно популярными становятся их услуги накануне того или иного мероприятия. В состав букетной композиции входит большое количество цветов. Но, чтобы флористическая композиция стала гармоничной и законченной, ее дополняют зеленью. Одним из представителей которой является эвкалипт. Происхождение и описание эвкалипта

Эвкалипт - вечнозеленое дерево. В высоту может достигать 100 метров. Имеет около сотни разновидностей. Произрастает дерево в Австралии, Тасмании и Новой Зеландии. Листья эвкалипта являются единственным кормом для коалы. Сочная зелень обладает высокими целебными свойствами, поэтому получила широкое распространение в медицине и косметологии. Эвкалипт стал пользоваться популярностью и у флористов. На одном таком дереве могут расти листья различной формы. У молодых ветвей они будут круглой формы, на более старших ветках - продолговатые листья.

Во флористике используются следующие сорта эвкалипта: Эвкалипт Популус . Его веточки усыпаны изящными листиками овальных форм зеленовато-серого цвета. В составлении букета применяют даже небольшие гроздья мелких ягод. Они насыщенного зеленого цвета и придают композиции живописный и элегантный вид. Эвкалипт Цинерея часто используется для композиций в украшении интерьера. Листья на изящной ветке имеют сердцеобразные листочки. Они очень структурно обыгрывают букет и добавляют его внешнему виду шик и грацию. Эвкалипт Николи придаст эксклюзивность композиции. Его узенькие и удлиненные листочки филигранно обыграют практически любой букет. Особенно он хорош для свисающих композиций или украшения зала для торжественных мероприятий. Эвкалипт Гунни нежно впишется в букет. Тоненькие веточки усыпаны небольшими листьями. Применяют данный вид эвкалипта в букете для придания объема ансамблю. Используется также для украшения свадебного букета.

Веточка эвкалипта во флористике

"Эвкалипт" в переводе с греческого обозначает "красивый" и "закрытый". Форма листа эвкалипта весьма необычная. Она может быть круглой, вытянутой или с ягодами. Цветовая гамма тоже весьма разнообразна. Листья дерева могут быть пурпурного, насыщено зеленого и даже серебристого оттенка. Срезанные веточки сохраняют свежий вид до трех недель. За это качество его и полюбили флористы. Веточка жизненного дерева часто встречается в таких стилях цветочной композиции, как романтический, бохо, прованский и винтаж.

Эвкалипт в букете

Всем известны полезные свойства этого растения. Эфирное масло эвкалипта спасает от бактерий, а в зимний период - от кашля. Но это не все достижения прекрасного дерева.

Зелень эвкалипта используют для оформления букетов, цветочных композиций, гирлянд и интерьера. Зелень этого растения добавит цветочной композиции наполненности и завершенности, а также привнесет нотку романтичности. Эвкалипт в букете можно компоновать почти со всеми цветами. Он шикарно сочетается с гортензией, астрами, ранункулюсами, розами пионовидными и даже с веточкой хлопка. Если нужно что-то оригинальное, можно составить композицию с суккулентами.

В любом мастер-классе по флористике можно увидеть, что при составлении букетов и цветочных композиций мастера применяют не более трех оттенков цветов. Если в композиции их будет больше, то букет будет смотреться очень неэстетично. Добавление в цветочную композицию зелени делает ее элегантной и очень нежной. Веточки эвкалипта добавляют цветам живости и приятного нежного аромата, что делает букет индивидуальным. Нежные тюльпаны с ветками эвкалипта

Романтический и нежный букетик из весенних тюльпанов с веточкой эвкалипта поднимет настроение любой леди. Чтобы цветочная композиция выглядела воздушной, выбирайте цветы с маленькими головками и листочки зелени с круглыми листьями.

Букетом цветов можно передать послание, если знать значение цветка. Если присутствуют в должном количестве в букете ветки эвкалипта, то это символизирует жизнь, процветание и долголетие. Символика

Розы очень загадочны и романтичны. Если разбавить нежные цветы сочной зеленью эвкалипта, получится невероятно красивая и яркая композиция. Данный цветок считается символом любви, но розы разных цветов несут в себе разный смысл: Роза красного цвета обозначает страсть, истинное и романтическое чувство. Если же в букет из красных роз добавить веточку зеленого эвкалипта, то вы скажете тем самым о вечности вашего чувства. Розовый цветок является символом нежности. Молодой юноша букетом из нежных розовых роз и эвкалипта с круглыми листочками может признаться в симпатии к своей избраннице. Белые розы символизируют счастье и восхищение. Белые цветы часто составляют букет невесты. Также многие новоиспеченные отцы дарят букет из белых роз и зеленой веточки жизненного дерева своим супругам, встречая их из родильного дома. Эвкалипт в свадебном оформлении

Флористы любят применять веточки эвкалипта для украшения такого торжества как свадьба. Из прутьев это растения делают свадебные арки и падающие водопады. Дерево жизни тем самым символизируют долгую семейную жизнь. Маленькие бутоньерки украшают петельки пиджаков молодых людей, а девушки украшают руки нежными браслетами. Эвкалипт в букете невесты с маленькими пионовидными розами будет смотреться весьма оригинальна и нежно, что и нужно для свадебного букета.

Тоненькими веточками с усыпанными листочками и ягодками можно украшать свадебные столы и стулья на торжестве. Это создаст особую атмосферу торжества.

Эвкалипт в домашней флоре

Садоводы быстро подхватили флористическую тенденцию и стали разводить эвкалипт у себя на участке. Благодаря этому растению климат в жилище поменяется в хорошую сторону. Дерево будет предупреждать развитие многих болезней, уменьшит количество бактерий, которые отрицательно влияют на организм человека. Горшок с растением нужно разместить на западной или восточной части дома. Достаточно регулярно увлажнять почву, и эвкалипт будет радовать вас круглый год и приносить огромную пользу для здоровья окружающих. Автор: Наталья Бинкевич 9 Ноября, 2018

( подробнее )